在大理，遥望漂泊的故乡（组诗）

一朵浪花，就是一滴眼泪

白浪逐沙

千萬朵浪花争着上岸

争着舔故乡的脚趾

一朵浪花，就是一滴眼泪

那么多奔涌的乡愁

在观音菩萨的手势里

轻轻化解

大海归于深沉的宁静

蓝色忧伤

大海蔚蓝 天空蔚蓝

谁是谁的倒影

小普陀，孤岛般漂浮

是否有另一个小普陀

映射苍穹

海风吹来蓝色的忧伤

远方的落日

一次又一次回望

古城在钟声里安睡

涛声拍岸

送来抚梦的谣曲

钟鸣悠远

让杨柳不再迷离

让羽化的蝶

煽动草尖的春色

这一剂安眠的良药

让古城如婴儿般安睡

崇圣寺

崇圣寺香烟袅袅

三炷香插入铜鼎

一炷敬苍天辽阔

一炷敬大地厚恩

一炷敬烟霭中

泪眼婆娑的故乡

望海亭

山亭望海

望不尽孤帆远影落霞秋水

望不尽残阳夜月

也望不尽层峦叠嶂的远方

炊烟寂寥的故乡

感通禅寺里古梅的禅意

海浪的绝望挡在院墙外

鸥鸟的低鸣穿不透

感通禅寺里的暮鼓晨钟

经声佛号

那古梅只是散淡地开落

那一缕缕花香里

细听还有人间

几欲逃亡的哀伤

编辑手记：

何永飞的组诗并不执著于繁复、花哨的形式技巧，而是将自己行走于“妙香佛国”大理的真切感受真实地记录下来。诗人凭借广博的知识、幽邃的思想以及求真、向善、崇美的诗歌追求，赋予诗歌丰盈的内在思想，使其超越事物表象而抵达内核。他的诗集宗教性、历史性、政治性和文化性于一体，传递着智慧、真诚、仁义、良善，教会人们坚守、感恩，敬畏生命和自然。大段的长句使诗行加长的同时增加诗歌的容量，便于叙事和抒情，也使诗歌节奏舒缓、沉稳，顺应着诗人内心情感的自然消涨。费城的诗歌非常注重语言的锤炼，造语新奇，情节跳跃，加上许多抽象而隐喻的描写，使他的诗歌更加陌生化。那些充满想象力的诗句让人跳脱现实，比如《隔世书》里对老柳树一段拟人的描写“老柳树又在夜里踱到窗外提着未亡人的影子……”营造出奇幻的超现实的氛围，富有暗示性。闫建斌的组诗通过独特的表现技巧将传统题材的诗歌写得别具一格，一是比喻新颖鲜活，将故乡比作母亲种下的种子，种子成熟的过程恰恰象征着对故乡和母亲的思念渐深的过程;《偷窃者》将“他”比作一个偷窃者，偷盗的却是故乡和父亲的鼾声……二是善用拟人和动作描写，如雨点的“钻”、时间“咬破夜的嘴唇”……三是善于刻画某个瞬间场景，如摘毛豆、采桑叶等劳作情景，使诗歌充满画面感，变得生动可感。杨宝贵的诗歌语言朴实诚挚，无需太多的雕琢粉饰，他对故乡自然万物、四季生灵的热爱，对亲情的眷念，以及浓浓的乡愁就能跃然纸上，喷薄于字里行间了。诗人远归的这组诗运用了触景生情或寓情于景的表现手法，表现赏景时淡淡的心绪，或宁静、或哀伤、或超脱，侧面反映出大理的安静祥和、遗世独立。