浅谈歌唱中朗诵的重要性

王世让

【摘 要】本文谈了朗诵和歌唱的关系，同时又讲到朗诵对歌唱的帮助：朗诵有助于歌唱者演唱时气息下沉;朗诵有助于歌唱时的字正腔圆;朗诵有助于歌唱者声音圆润通畅;朗诵有助于歌唱者对作品的进一步理解和乐感增强。

【关键词】诗词;朗诵;歌唱

中图分类号：J60-05    文献标志码：A            文章编号：1007-0125（2019）04-0070-01

谈起朗诵在歌唱中所起到的作用，笔者有很多感触，在唱一首歌之前，有感情地朗诵歌词对歌唱有非常多的好处。

一般来说，歌曲中的词都是诗。诗歌究其本质应该属于声音的艺术，它靠吟唱来抒发情感，所以它更接近于音乐艺术。诗在最初诞生的时候就与音乐密不可分。

歌是与人类的劳动同时产生的，它的产生远在文学形成之前，比诗早得多，考察诗的产生，最初只是用感叹来表示情绪，如啊、哦、兮、唉等，这些字当时都读同一个音：“啊”是形声字，由“可”得声，在古代“歌”与“啊”是一个字，人们就把在劳动中发出的“啊”叫做歌，因此歌的名字就这样沿用下来。后来随着人类对客观事物的认识逐步深化，情绪更加丰富，用几个感叹字来表达远远不够用了，于是在歌里加进实词，以满足需要。

由于当今科学、文化的不断发展，起源于意大利的美声唱法走进我国人民的生活，而在我国声乐前辈们的探索和总结中也形成了我们自己的民族唱法，不论美声唱法还是民族唱法都要求字正腔圆，两种唱法中，唱离不开字的发音。其实我国一些传统的音乐剧种如京剧、评剧等都无一例外地特别讲究吐字归韵。因此，歌唱者在学习演唱一首歌曲时，必须要认真地朗诵歌词。

我们来看歌唱与朗诵的关系。唱歌和朗诵之间有着密切的关系，唱歌前必定少不了朗诵歌词，有感情地朗诵歌词是歌唱的前提、基础。朗诵本身就需要一定的发音技巧和情感宣泄在其中，朗诵要求声音清晰、响亮，需要洪亮的嗓音来表达，它比朗读的要求更高一些。朗诵要对作品的中心思想有理解，要和作者有强烈的共鸣，这是语言再创造的前提。朗诵时要带有积极的情绪状态及神态，这种状态很重要，如果没有，朗诵就没有良好的效果，朗诵时音量增加了，人的情绪就会提高，这个情绪状态就是歌唱时要求的状态。神态是歌唱中重要的组成部分，其中最主要的是吐字要准确，气息均匀，声音圆润。歌唱时不仅与朗诵有以上共同之处，还要求声音竖起来，口、咽腔、喉咙要打开，这就是歌唱的“形”，唱歌时的情感及情绪状态即歌唱中的“神” ，“神形统一”才能达到歌唱的完美境界。歌唱者应不断追求那种神形统一的最高境界。朗诵对于歌唱有以下方面的帮助：

一、朗诵有助于歌唱者演唱时气息下沉

很多声乐初学者在歌唱时常常不会正确应用气息，经常出现注意了歌曲旋律的走向而忘了气息的流动感，或吸气紧张，或不能很好地控制气息，使气息不能真正沉下来。众所周知气沉丹田是任何一个歌唱者都必须不断体会和掌握的歌唱状态。因为朗诵时没有那么多变化和一定高低起伏太大的旋律，这时朗诵者就能注意到用饱满的声音去读诗歌，每个字落在实处，并去掉了唱时身体紧张的因素。

当然朗诵词时不能忘了保持高的位置，集中的声音共鸣，干净的音色。

二、朗誦有助于歌唱时的字正腔圆

我在重庆师大任教以来，深深感觉到西南地区的学生普通话不标准，西南地区受地方方言的影响，很多字的发音存在严重的问题。如很多学生不会运用卷舌音，弹舌音，连音和鼻音分不清，拼音中的以“z”“c”“s”字母开头的字发音是平舌音，以“zh”“ch”“sh”字母开头的字发音为卷舌音，以“l”字母开头的字发音为边音，以“n”字母开头的字发音为鼻音，只有掌握了这些字的发音原则，才能正确的读准、唱准歌词。让学生在唱歌之前先将这些问题在朗诵中解决，运用到歌唱中，方能使歌声更加美妙动人。

三、朗诵有助于歌唱者声音圆润通畅

朗诵本身就是对歌词、诗的二度创作过程，字正腔圆的朗诵可以弥补声音及音色上的一些缺陷，咬字的准确，气息的流畅，感情的起伏，可以使声音圆润、通畅，这正是歌唱者所追求的美好的声音状态。

四、朗诵有助于歌唱者对作品的进一步理解和增强乐感

歌唱者很有必要去学习正确地、充满感情地去朗诵。当歌唱者很投入地朗诵时，一般都具有最优秀的神态。如果充满感情地、字正腔圆地去朗诵，听者一定不会感到他是在念字，同时被朗诵者带进诗的意境中，共同感受喜怒哀乐。有感情地朗诵，才能有感情地歌唱，才能将抑扬顿挫的语感结合到歌唱中，增强乐感。歌唱者的演唱，实际上是把他对歌曲的理解，对词曲作者的认识，对时代背景的了解，对民族文化的感情，对语感的掌握，对人生的深切体验甚至处事准则，完完全全融进去了。充满感情的歌唱，又注意了神、形的结合，这就是音乐感，这是一种精气神，是人的生命力，也是歌唱的本质，所以在歌唱前，一定要多朗诵歌词。

以上是我在学习和教学中对朗诵重要性的一点认识。朗诵对歌唱有极大的帮助，但目前很多国内音乐院校在开设课程时，并没有将朗诵课放在声乐学生学习的课程中，我认为应该改变这种现象，这样才能使学习声乐的学生获得更大的进步。