诗说古乐——来听纱窗侧阮声（下）

曹雅欣

阮，在更多时候，是一种独自就能绚烂丰富、四弦就有秋水春山的优秀乐器。

所以唐代白居易《和令狐仆射小饮听阮咸》听阮的感受是：

掩抑复凄清，非琴不是筝。

还弹乐府曲，别占阮家名。

古调何人识，初闻满座惊。

落盘珠历历，摇佩玉琤琤。

似劝杯中物，如含林下情。

时移音律改，岂是昔时声。

白居易是大文学家，更是大音乐家，他写有听古琴诗、写有听琵琶诗，而这首听阮咸诗，他细细地分辨着“非琴不是筝”，却“初闻满座惊”，丰厚浓郁的阮声，弦拨一弄便收敛住四座心神。

“落盘珠历历，摇佩玉琤琤”——注意到了吗？与他形容琵琶的诗句“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”是不同的。同样是作为四弦弹拨乐器，琵琶的珠玉之声是更清脆尖锐而略显吵闹的，而阮的金声玉振是柔润厚重而更显低沉中和的。

“似劝杯中物，如含林下情”，这是说阮声如人声、弦语如耳语，冷硬的四弦却好像在与人心对话，隔空的器物却好像是能和风含情。

但凡偏于人声的乐器，都往往更令人感觉舒服、感觉走心，因为它的频率与人耳不冲突，它的韵味与人情不矛盾。

所以阮声一作，也能打动四大皆空的出家人。唐代诗僧皎然就作诗《唐造录事宅送太祝侄之虔吉访兄弟》说：

阮咸别曲四座愁，赖是春风不是秋。

漫漫江行访兄弟，猿声几夜宿芦洲。

阮的音色甜美醇厚，像春风绿九州而非秋风扫落叶，但是春愁也一样令人销魂，比如，蒋捷的词“一片春愁待酒浇”和贺铸的詞“试问闲愁都几许”，都是在讲伤春的情愫。那样和煦的春光拂面，仿若阮的声音和缓身边，但是午后阳光也能撩拨情愁，缓流江涌也能跌宕人心。

从演奏技巧和大众普及方面来讲，阮是相对好学的乐器，它不如琵琶的技巧多、不如二胡的难度高，既然十几岁的小伙子拨弄吉他弹唱曲目都很容易入门，那么作为与吉他有着相似性的阮、不管是独奏还是伴奏都相宜的阮，上手也是不难的。 普通音乐爱好者，信手弹弦，也是一种感情的对话和闲情的享受。

就像宋代陆游《初夏游凌氏小园》诗说的：

水满池塘叶满枝，曲廊危榭惬幽期。

风和海燕分泥处，日永吴蚕上簇时。

闲理阮咸寻旧谱，细倾白堕赋新诗。

从来夏浅胜春日，儿女纷纷岂得知。

“闲理阮咸寻旧谱”，闲来无事，寻出阮咸，翻开旧谱，叮咚一夏，这样的雅兴，是一种人生的修养，是一种生活的情趣，是一种远古的对答，是一种情思的梳理。 就好像读诗、学诗，不是为了做诗人，是为了培养一颗诗心;而手指漫过弦间的游走，不是为了成名、成家，而是为了成就更好的生命品质。

所以，能弹拨两曲、对话音律自然是好，若不善于实操，只听曲赏心，也可懂得阮的品格、也可邀请阮的相陪。像元代刘敏中《木兰花慢·赠贵游摘阮》里说的“何日西窗酒醒，听君细泻幽泉”：

此声何所似，似琴语、更琅然。

问太古遗音，承平旧曲，谁为君传。

知音素蛾好在，只向人、怀抱照人圆。

一笑青云公子，不应犹有尘缘。

松间玄鹤舞翩翩。山鬼下苍烟。

正闭户焚香，流商泛角，非指非弦。

华堂静无俗客，算风流、未减竹林贤。

何日西窗酒醒，听君细泻幽泉。

比琴语更琅然的阮声，有太古遗风、有承平旧韵，怀抱如满月、弦弹伴鹤舞，是竹林遗响的高格调、是琅嬛环佩的玉温然，听一曲阮声窗下、洗一泉盈润心花。

阮，可仿若西方乐器进行配乐、可模仿打击乐器节奏配器，可化身西域风情韵味浓厚、可承平中古乐声安和沉静，可朗然独奏动人心魄、可化入乐队托起背景，可乘乐起歌和弦伴唱、可扫弦热烈乘兴伴舞。——无论在什么场合， 它可以当仁不让笼罩四方，也可以安然退让融入八音。

可以说，它就在表现着中国文化的至高智慧“中庸”精神，“极高明而道中庸”，它激越时也是温厚而不过于张扬的，它收敛时也是温雅而不过于沉闷的，持重守中，动静皆宜，中和八音，横跨中西，如同“中和式文明”是中华文明的特征，中和式特性也是阮的特征。

阮，就是中国文化在音乐层面的一个形象化展现。

而唐代刘禹锡《和令狐相公南斋小宴听阮咸》诗中的阮，正是把它比拟为君子相待的：

阮巷久芜沉，四弦有遗音。

雅声发兰室，远思含竹林。

座绝众宾语，庭移芳树阴。

飞觞助真气，寂听无流心。

影似白团扇，调谐朱弦琴。

一毫不平意，幽怨古犹今。

“兰室”是君子之居室、“雅声”是君子之心声，“远思含竹林”是君子之悠思向往、“四弦有遗音”是君子之遗风追想。不吵不闹不争先于市、不抢不夺不刺耳于众，坐中怀远而渊源流芳、居中守正而终成大器，这样的乐器性格，也是君子性情。

而君子最高的人格追求，就是能安和他人、能中和自我，能把握适度、能中庸适合。就像听阮的时候，不高亢刺耳、不伤逝刺心，能春风如沐、能满月花开。

大约正因为阮的安和性与包容性，佛僧亦不拒绝它的晨暮叮咚。明代刘绩的诗《月夜独坐忆钱唐暹师房听施彦昭摘阮》说：

忽思吴客四条弦，出谷新莺咽洞泉。

一曲醉翁何处听，冬青树底佛堂前。

冬青下四弦悠然泉流，佛堂前阮咸恬淡安然。包容，适意，中和着过度的悲喜浓情，澄滤了过激的人生调门。

中和式脾性的阮，从来不曾特别彰显过它在乐器家族中的位置，却也从来不曾被历史遗忘它在音乐队伍里的必不可少。

从汉武帝时期的弹唱开始、到魏晋玄风里的竹林摇曳，它伴随过马上铿鸣、也见证过丝路跌踏，它怀抱照人在琴者身前、更和润熏雅着听者心田。

最美的一首阮诗，当数宋代刘过在花气袭人里听到的旧梦依稀——《听阮》：

绛蜡攒花夜气横，樽前更著许风情。

却将江上风涛手，来听纱窗侧阮声。

风情猎猎，四弦声歌。

一曲光阴度，阮逍遥。

梦转千年过，纱窗晓。

编辑/林青雨