当代油画创作中民俗文化的渗透

付立利

（福州外语外贸学院艺术与设计学院，福建 福州 350200）

虽然油画艺术源于西方，但油画创作在我国已历经了近百年的发展，早已成为了我国绘画艺术中不可缺少的组成部分。当代油画在发展过程中，积极借鉴和学习西方油画创作中的技巧、方法和思想，同时也有效运用了大量的民俗文化元素。民俗文化渗透到我国当代油画创作中，既拓展了油画发展空间，还为油画创作提供了丰富的设计灵感，为其开拓出了一条本土化的发展道路，这也是我国传统民俗文化得到有效继承与发展的重要方式之一。因此，深入探究当代油画创作中民俗文化的渗透，对进一步促进当代油画艺术发展，有着极其重要的现实意义。

一、民俗文化的基本概念和特点

1、概念

民俗文化指的是民间大众日常生活习俗文化的统称。其源于人们的实际生活、习惯、思想、信仰和情感，在某种程度上体现了社会的思想形态。在王彦军创作的《中国民俗文化》中这样描述民俗文化：“一个国家或是民族群众所创造、所传承、所延续的生活文化，是人们在社会生活中不断继承与沿袭的生活模式。其是一个社会集体在语言、心理以及行为上的相同习惯。民俗内容包含物质生活民俗、人生礼仪、民间语言、岁时节目、民间信仰、民间休闲活动等。”随着民俗文化的不断发展与社会功能的转变，它所包含的内容也在日益丰富，逐渐影响着各个领域，这其中就包括当代油画艺术的发展。

2、特点

其一，多样性和复合性。我国不同民族拥有各自独特的文化，众多民族文化的彼此交融，既丰富了我国传统民俗文化，同时也推动了各个民族文化的深入发展。民俗文化的多样性具体表现在不同民族有着各自的民俗文化、乡村和城市都依旧保留着各自的原始生活习俗两方面。我国民俗文化的多样性和复合性是共同生存的，而民俗复合性则体现在不同民族的民俗文化均不同程度的汲取、整合了其他民族的特色民俗文化。

其二，实用性和深邃性。民俗文化的主要是为人们服务，让人们利用民俗来进行生活、开展工作，因此，民俗文化有着较强的实用性特征。民俗文化在发展历程中逐步形成的，由于过去技术水平有限，许多自然现象是从神话传说的角度进行诠释，造成民俗文化也带有一定的神秘色彩，并且在道教和佛教大范围传播下，也进一步强化了民俗文化的深邃性。

其三稳定性和变化性。由于传统民俗文化是源远流长、世代相传的，因而其具有显著的稳定性特征。但民俗文化在继承和发展中，是随着时代的变迁和时间的推移而持续发生改变的，进而让民俗文化有了一定的时代性特征，换言之也就是所谓的变化性特点。

二、民俗文化对当代油画创作的重要影响

1、对创作题材的影响

从某种意义上来看，当代油画艺术属于一种生活性艺术，其需要在实际生活中吸收养分、挖掘创作素材。而民俗文化恰好是不同地区人们生活的真实写照，因此，民俗文化在某种程度上对当代油画艺术的发展，及其创作的题材都有着至关重要的影响。普通油画艺术家都是结合个人的日常生活经历和体验，站在发现者的视角对想要呈现的事物形象加以描绘和塑造。当受到传统民俗文化影响后，艺术家在创作过程中，会无意识的选择和民俗文化密切相关的内容进行题材创作。这些不同的民俗文化元素充分拓展了当代油画的创作题材，进而为其发展提供了更加广阔的空间。

2、对审美判断的影响

艺术源于生活，同时又高于生活。当传统民俗文化运用到当代油画创作中时，油画作品的艺术价值也能得到充分体现。其以轻描淡写或者是浓墨重彩的形式，体现出地方民俗文化的特征。根据民俗文化对当代油画艺术发展的正确指导，人们对民俗文化影响形式也有了进一步认知，进而产生了相应的审美判断。这样的审美认知是艺术家的真实感受，同时也是观赏者对民俗文化类油画艺术的深刻理解。对于艺术家来说，表面上融入民俗文化仅丰富了艺术语言，但实际上，是拓展了自身的审美认知。对于观赏者而言，这种民俗文化的内涵在于提高了当代油画作品的艺术审美价值，也进一步影响着油画艺术发展过程中的审美判断。

3、对情感融合的影响

与其说传统民俗文化运用和当代油画发展属于油画艺术和民族文化的一种无意识选择，倒不如将其看作是油画艺术家与民俗文化之间的情感沟通。民俗文化自身并不具有任何形式上的情感，其仅属于客观事物的展现，而油画艺术家才是真正实现从内到外情感传递的关键所在。通常情况下，情感都是油画创作的重要源泉，是艺术家们依托客观事物的具体反映。在民俗文化和当代油画创作有机结合的过程中，也充分实现了艺术家自身情感的表达。艺术家需要全面了解民俗文化，更需要将对民俗文化的认知转换成审美表达，这也恰好表达了他们对民俗文化影响当代油画艺术发展中，情感结合立场的基本判断。

三、当代油画创作中民俗文化的有效渗透

1、民俗文化内在精神

民俗文化的每个视角都影射了人们的深厚的文化底蕴，是传统民族文化在几千年发展历程中孕育出来的。相对于经典文化而言，民俗文化更加贴近人们日常生活，与经典文化中的雅致、恬静、飘逸有所不同，和宗教文化的庄严也不同，其和人们日常生活及精神文化有着紧密关系。当代油画创作应充分学习和借鉴民俗文化的精神理念，进一步提高作品的精神境界，这在油画创作中格外重要，只有这样才能够激发更多创作灵感，才能推动当代油画艺术的不断发展。不管是哪个年代的油画创作者，都有着流传下来的宝贵文化财富，在艺术家们创作过程中，无论其主观思想怎样，都会不同程度的借鉴与融入优秀的文化元素。比如，获得国家美术展览二等奖的油画作品《冬至》，该幅作品的创作主题源自于民俗文化中的冬至节气，利用油画创作技巧，生动形象的描绘了热闹的集市场景，受到了众多观赏者的欢迎。其作者崔晓东表示，我国当代油画创作应在充分继承民俗文化精神的基础上，积极学习西方油画艺术的表达方式。崔晓东作品中的人和事能够感染人的主要原因，是可以透过作品让人想到过去的点点滴滴，利用油画唤醒人们的回忆。

当代油画创作的另外一种追求便是精神功能，油画也会对人的精神带来不同程度的影响。比如，感知、体验、想象、思想等，这些众多精神性功能主要是利用感性审美的形式表达，与民俗文化之间是相辅相成的关系。著名油画大师李子健擅长将民俗文化渗透到油画创作中，他通过系统化的学习，有着较强的写实能力，油画造型水平也十分高超，对民俗文化的内涵与精神有着全面了解。在他的作品中经常能够看到许多民俗文化元素，并且通过特殊的材料，让油画中的人物变得更加灵动而富有韵味。从而带给人清新脱俗的视觉享受，生动的表达出了我国民俗文化的高尚情操及优秀品德。

2、民俗文化的亲和力

油画作品的内容和设计感应满足人们的精神需求，应体现出强烈的亲和性，若是作品缺少亲和性，也就无法受到广大观众的欢迎。民俗文化能够历代相传，主要原因是由于其蕴藏着丰富的亲和性。当代油画创作应充分借鉴民族文化中所含有的雅俗共赏的传说和形象。比如，探究历史传说、戏曲文化、奇珍异兽、纹样标识、历史史实等等，将这些广为流传的主题提炼整合成当代艺术审美创新力。民俗文化所包含的亲和性，大多数都是利用传统纹样、吉祥色彩来呈现的。比如，牡丹花代表富贵、仙桃代表长寿、莲子代表多子多福、喜鹊代表大吉大利等，这些民俗文化思想充分融入到了人们的现实生活中，有着强大的生命力，源远流长。运用这些图案、纹样、色彩所包含的精神，能够充分展现人们淳朴的思想情感。

在著名油画大师陈逸飞设计的作品中，借鉴南方女子喜爱的蜡染以及蓝色印花布，鸳鸯、龙凤纹样、蝴蝶，优雅别致的旗袍，精雕细琢的明清家具等元素，让油画作品的结构和色彩搭配极其协调，展示出鲜活的生命力。这是当代油画创作对民俗文化应用的典型代表。我国艺术研究中心的王文章院长就曾指出，艺术体现了，民族审美情趣，陈逸飞的油画作品之所以让人留下了深刻印象，有着较强的感染力，是因为他将我国大众的审美情趣有效孕育在作品中。这种创作精神源于他对家乡人的深厚情感，并受到民俗文化的熏陶和影响。

而对于民俗文化中另一个展现亲和性的元素色彩来说，利用特定色彩能够充分表达人不同的情绪和感情，比如结婚、庆祝佳节等，都会使用代表吉祥、喜庆的红色装饰，红色能够带给人强烈的视觉刺激，激发人们的情感。各个地区孕育着不同民俗风情，我国传统民俗文化追求的是红的鲜艳、白的清雅、绿的鲜亮。总之，利用色彩寄托人们美好的心愿，是我国民俗文化所包含的色彩理念，代表着吉祥、平安，展现了强烈的视觉感受。

结语

民俗文化有着自身的显著的特点，对当代油画创作的题材、审美认知判断以及情感融合都有着极其深刻的影响。因此，当代油画艺术家在创作过程中，应深入挖掘民俗文化内在精神，积极借鉴民俗文化所包含的亲和性，努力创作出民俗特点显著，且符合时代发展潮流的油画作品，这样才能赋予当代油画艺术崭新的生命力和生机，推动当代油画艺术的长足发展。