(安徽新华学院 安徽 合肥 230000)
随着我国对于文化生活的追求,动画作为一种新的艺术表现形式在现实生活中越来越受到大众的关注,对于动画关注的同时,也在不知不觉中提高动画设计的难度,而色彩作为动画中的重要因素,也慢慢走近大众的视野,色彩的形式不单单拘泥于表面的形式,更加可以变现设计者想要表现的意义,塑造场景,成为观众交流的链接。因此。正确的利用色彩,不仅对动画场景有重要意义,对于动画整体效果也有着促进作用。
在动画作品中,场景的设计是动画内容重要的表达形式,场景是动画人物中发生故事的地方,承载动画内容与故事线的重要表现因素。场景的变化,不单是故事条件的地点发生变化,同时也是能够直接的表达人物感情与故事的走向。不同色彩可以表现不同的场景基调。一般情况下,按照色调来分,色彩可以分为冷色调和暖色调,对于温暖的环境塑造一般采用暖色调,表现积极地情感,同时也赋予场景阳光的故事节点。而一般阴森或悲伤场景、或是人物性格孤寂、多用冷色调来塑造。例如,在《萤火之森》里,森林里场景的塑造,小溪,阳光,以及人物衣着色彩的母案色点,表现出主人公之间纯洁的爱慕之情,也表现出森林生物的可爱塑造,将人与大自然的美好之情用温暖的场景塑造,引起人们对纯真的共鸣,表现出设计者的用心良苦。在动画的设计中,色彩的使用不仅能够营造氛围表现情感,同时也能够推动情节的发展,比如在《哈尔的移动城堡》中,对于男主人公哈尔的塑造一直以暖色系的场景塑造为主,表现人物阳光强大神秘。而之后,战败躲避时,则多采用黑色场景塑造,色彩的差异性,表现不同的故事场景,推动了情节发展。
色彩是情感的重要的表达方式,色彩的不同可以造成观众不同的心理感受。因此,色彩的变化对于观众情感的交汇有着重要的影响,色彩对于场景的建构,既能够让观众感受到不同的场景变化,更加的吸引观众观察的视线,更加能够表现场景对于情感的寄托,具有强烈的象征性。例如,红色的场景刻画可以表现强烈的、或者是喜庆的热情的感觉,而黑色的场景建构多让观众感受到压抑、恐怖的感觉。所以,对于色彩的选择,要根据动画内容以及刻画的情感选择。对于色彩的使用,也不仅仅局限于单独色彩的使用,对比强烈或是相同色调色彩的使用,都对情感的象征有重要的作用。
色彩是人物看到场景的第一直观反映,人们对于动画或者是场景的获取都通过对色彩的视觉印象得到。其实对于色彩而言,大自然中的色彩都是本身不具有象征等意义的,之所以能够通过对色彩的获取揣测设计者对于人物赋予的感情,或者是场景塑造所要表达的意义。都是因为人们对于生活中的情感积累。人们由于生活方式或者习惯的不同,对于不同色彩的体会感受也不同,而动画设计者能够通过对场景中色彩的应用,让观众产生广大的心理感应,更加的深化作品主题,更加利用作品与观众的共鸣,也将所要表现的意义有效展示。
尽管根据色调等色彩可以分为不同的形式,然而由于人们生活行为以及理解的方式不同,色彩的应用是自由的具有主观性的。设计者也是相同,设计者根据场景添加色彩的方式是不同的,部分设计者的风格相对明确,甚至形成独特的一派。设计者根据动画风格以及情节发展的色彩选取带有主观色彩。这样色彩的主观性凸显出来,也让场景的塑造更加具有主观性,贴合大众审美。
色彩对于动画而言,有着重要的意义,其中,色彩定位作为最基本的内容,包括色彩的选择、重构、以及设计三个方面。人们生活中生物丰富,具有不同色彩的生物多样,色彩的选择是反映场景架构的重要因素,设计者根据所需,对色彩进行选择,我们对于色彩的情感反映不是一开始存在的,任何颜色一开始并不存在象征等意义,而是通过生活中的积累以及经验得来的,因此,设计者想要对颜色重新定位,需要对颜色进行选择,以及对原色分解组合,对色彩加入自己的设计,来展现自己的设计点。
色彩是语言的表达形式,色彩具有强烈的表现功能,动画场景的设计对于设计者而言是设计者展现场景动态,营造场景氛围,推动场景感情发展的重要内容,在场景的空间建构中,设计者通常利用色彩的改变来建构整体的空间氛围,例如,在动画场景中不同色彩将场景建构,丰富场景的层次感,使场景层次更加丰富,也更具画面的表现力。动画场景设计师在设计场景中,比较常用的方法在于通过色彩之间的反差和对比使场景更具有立体化,具有空间性和层次感。使作品空间感和层次感都表现的淋漓尽致。
色彩本身不具有情感特征,但是它具有传递情感的作用。不同的设计师对于色彩有着不同的表达情感,不仅仅局限于动画场景的色彩设计,电影或者电视剧的导演对于色彩的把控和喜好也是分明的,比如,张艺谋导演喜爱用红色,在不同的场景建构中,经常喜爱用红色表现,在一定程度上已经与观众产生共鸣,不仅具有明确的个人风格,也使表达情感上更具共鸣,在动画里同样的,例如宫崎骏,在动画使用中,喜爱用鲜明暖色的色彩塑造场景和人物,表现他对人与自然美好事物的寄托,也使观众感受到纯净美好的情感,产生交流和共鸣。因此,色彩对于情感的传递是有影响的,它能够使观众更明显的与动画产生交流,也能够使作品更具特点,表现作品的主体。
色彩在动画场景的设计应用中,要兼顾整体和局部统一的关系,保持整体的统一性。要注意整体画面的统一。色彩的应用根据画面内容以及设计者的主观色彩添加,但是不论色彩的使用和添加多样性,都要保证色彩的统一性。构建和谐统一的色彩环境,这不仅是设计者艺术和色彩素养的体现,也能够让观众视觉良好,有助于吸引观众观看。在色彩的使用中,不仅要保持统一性,也需要在适当的场景中增加对比性和运动性色彩的使用,因为画面并非静止,而是在叙述故事等是具有运动的,整体性、对比性和运动性兼顾,更具展现画面,使构建的场景画面更具形象。
由此可知,动画中色彩运用途径是多元的,不仅可以运用到设计定位、空间建构、而且也可以表现情感的传递以及色彩的统一。设计者对于色彩的利用具有自己风格具有主观性的,色彩的运用上也是相对自由的,但是在对于色彩的使用上,不仅要把握整体的定位,表现自己的风格,也应该用色彩引起观众共鸣,使场景更加具有表现力,也要把握色彩对于整体的统一。使画面更贴合主题,表现设计者对于动画的艺术素养。
动画场景中色彩的应用是有区别的,主要探讨自然色彩与主观色彩应用,主观和自然色彩用于不同的情况下,以下对于自然色彩和主观色彩应用进行探讨。
自然色彩是指对于自然界本身存在的色彩,设计者用自然界存在的自然色彩当做设计中存在色彩的基础应用,这样的使用更具真实环境,能让观众根据生活经验更加直观的了解到动画存在的色彩,更加有利于对动画的了解。但是,在动画中,色彩不会单独作为自然色彩来应用,而是动画色彩与其两者的结合,两者的综合色彩应用,使画面色彩更具张力。通常自然色彩的应用作为基础色,比如生活中绿树红花等标志性色彩的应用通常在动画的场景建构中作为基础使用,在基础的使用上进行动画色彩的加工来表现动画。自然色彩的基础使用可以更好的引起观众的共鸣,而色彩的综合利用可以更好表现设计者的想法,使画面更具层次感。比如,比较收到观众喜爱的动画《喜羊羊与灰太狼》,在其中的动画场景大多以显示中存在的自然物体色彩为画面的基础色彩,在基础上进行动画色彩的加工,不仅使画面干净整洁,也更好的引起观众的共鸣,更具有层次感。
不同的设计师对于色彩的想法是不同的,主观色彩的应用可以表现设计师的主观想法,主观色彩是设计师对于自然色彩加工的基础上,根据自己设计的动画内容以及根据自己的主观情感设计的色彩。虽然自然色彩的应用是人们了解动画的关键,然而主观色彩的应用才是动画的点睛之笔,不同设计师的主观色彩构成不同的作品,才有了动画的丰富多彩。主观色彩的利用是展现设计师艺术素养的重要关键性因素。所以对于设计者来说。在对于动画的设计中药重视两种色彩,主观色彩对于设计师要求更高。设计师不仅需要认真观察生活中存在的色彩,也要个人具有创造力,将自然界存在的色彩分解组合成新的色彩,构建成自己独特的风格,才能在动画设计中熟练地应用主观色彩。主观色彩的利用,使作品更具有多样化和开放化。总之,主观色彩的使用不仅可以更好的展现设计者的思想和素养,也可以更好的表现作品主题,凸显特点。
一部好的动画给人以丰富的感受,不仅展现在视觉的美好性以及感受的美好性,更加表现在对于不同特点认真的揣摩使用,更是深层情感的表达,色彩在动画场景中的应用越来越受到人们的关注,不仅在于人们对于动画的关注,更在于色彩的表现有不同的意义。色彩的应用不是单一的,而是渗透在空间建构、整体统一、以及对于情感的传达各个方面。随着人们情感的积累和生活方式的不同,没有意义的色彩被赋予了鲜明的特征,也更好成为情感寄托的表现方式。色彩在自然和主观色彩中的应有有着不同的表现意义,不仅在于综合的融合凸显色彩的主题,也更加成为展现设计者艺术素养的表现方式。总而言之,色彩的应用在动画的场景设计中意义影响多元化,一部好的动画对于色彩的使用必然是独到而有意义的。