唱片说

片号：DG 479 4101

杰西·诺曼：《经典的杰西·诺曼》

（The Essential Jessye Norman）

法国国家交响乐团 ∕ 小泽征尔（指挥）等

[ Orchestre National de France / Seiji Ozawa（conductor）etc ]

时光飞逝，转眼间快到年底了，而这个介绍声乐类唱片的栏目也将接近尾声。这期，我选择的是不久前刚刚离开我们（2019年9月30日）的美国女高音歌唱家杰西·诺曼（Jessye Norman）的一张唱片，由飞利浦唱片公司发行于2004年，同时还附了一张她与小泽征尔一起录制的比才的歌剧《卡门》的DVD。

这是一张“拼盘”，17首作品全部都是选自飞利浦公司1971年至1993年间录制的诺曼的多张唱片，涵盖歌剧、艺术歌曲、民歌、灵歌等多种体裁，称之为《经典的杰西·诺曼》，实至名归。

尽管诺曼一般被认为是戏剧女高音（当然也涉猎其他传统的女高音角色），但是她本人却不愿意被归类。从学生时代起，诺曼就喜欢自己选择曲目，除了教师的建议和经纪人的要求外，她更多的是从自己的直觉和兴趣出发。

作为一个非洲裔美国人，诺曼的职业生涯开始于德国柏林德意志歌剧院，这是很高的起点。1969年，诺曼参加在慕尼黑举办的国际音乐比赛获得大奖，从而与德意志歌剧院签约三年。同年，她在德意志歌剧院首次亮相，演唱瓦格纳《唐豪塞》中的伊丽莎白一角，轰动柏林，并被誉为是“自德国女高音洛特·勒曼以降最伟大的女声”。但是，她的个性使她经常与剧院产生矛盾，因为她总是想唱自己认为适合的角色。在诺曼看来，自己的声音无法简单地被归类为戏剧女高音、女中音或是抒情女高音等。她不喜欢被限制在某个类型之中，更喜欢挑战各种声音。

诺曼的唱片不算多，尤其是全本的歌剧，印象中有珀塞尔的《狄多与阿涅斯》、贝多芬的《菲岱里奥》、比才的《卡门》、瓦格纳的《罗恩格林》《女武神》《众神的黄昏》、理查·施特劳斯的《莎乐美》《阿里阿德涅在纳克索斯岛》等。但在歌剧舞台上，诺曼演唱过的角色超过40个，涉及的类型丰富——从巴洛克到古典主义、浪漫主义再到当代；从意大利歌剧到法国歌剧，再到德国歌剧。除歌剧之外，她演唱的德奥艺术歌曲、灵歌、民歌，甚至流行歌曲、现代通俗歌曲水准也极高。她一生获奖无数，包括法国“金唱片大奖”（三次）、英国“《留声机》大奖”、美国“格莱美奖”（五次）等。

这张唱片的前两首是她演唱的歌剧《卡门》第一幕里卡门的两段唱：哈巴涅拉舞曲风格的《爱情是一只自由的鸟》（L’amour est un oiseau rebelle）和斯桂蒂拉舞曲节奏的《在塞维利亚的城墙边》（Pres des ramparts de Seville）。《爱情是一只自由的鸟》清晰地刻画了卡门的内心世界，把她对爱、对生活的态度与行为方式都淋漓尽致地展现了出来。和前面那首“哈巴涅拉”相比，《在塞维利亚的城墙边》这段带有浓郁西班牙风情的唱段更具有野性与诱惑力，表现了卡门的直率、大胆、泼辣。诺曼的演唱，无论是分句，还是声音的表现力，都很有特点。你或许并不习惯这样的卡门，因为她的线条优美，强调句突出，对比强烈；但或许我们可以欣赏她对声音强弱和音区转换时游刃有余的把控。

很难想象在歌剧舞台上，诺曼演唱莫扎特《费加罗婚礼》中伯爵夫人的造型如何，但她为伯爵夫人塑造的声音形象是绝对的雍容华贵。第二幕中的《爱神，请怜悯我》（Porgi, amor, qualche ristoro）和第三幕中《美好时光如此快就消逝了》（Dove sono I bei momenti），把伯爵夫人心中对爱的企盼、伤感、惆怅表达得非常感人。莫扎特的歌剧是诺曼心爱的，在她的职业生涯中，除了《费加罗婚礼》中的伯爵夫人之外，她还唱过《唐璜》中的艾尔维拉和《伊多梅纽》中的伊达曼特。

这张唱片选择了一首诺曼演唱的珀塞尔的《狄多与阿涅斯》中狄多的咏叹调《当我被埋葬的时候》（When I am laid in earth），这是她演唱的巴洛克歌剧的代表作。

尽管诺曼演唱的艺术歌曲引起过不少争议，但是认为她演唱舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、瓦格纳、理查·施特劳斯、沃尔夫等作曲家的艺术歌曲具有很高的艺术价值的人亦不在少数。唱片第10首是她演唱的勃拉姆斯的《小夜曲》（作品106之一），第11首是她演唱的舒伯特的《圣母颂》（作品839）。前者，我们能听到她轻盈、灵动的嗓音；后者，我们能感受到她内心的虔诚。

诺曼非常喜欢法国歌剧，她不仅唱过巴洛克时期拉莫的创作，还有浪漫主义时期的柏辽兹、梅耶贝尔、马斯涅、福雷、奥芬巴赫等。这张唱片只选了柏辽兹的声乐套曲《夏夜》中的第一首《维拉内拉》。

唱片的最后一首是瓦格纳的歌剧《特里斯坦与伊索尔德》中的那首《爱之死》。诺曼并没有在歌剧舞台上演唱过全本的“伊索尔德”，只唱过音乐会版的该剧的第二幕。不过，这首《爱之死》至少有三个版本：1987年“萨尔茨堡音乐节”上卡拉扬指挥维也纳爱乐乐团的录音（DG公司出品）；百代（EMI）公司1988年出版的克劳斯·腾斯泰特指挥伦敦爱乐乐团的录音（还包括《漂泊的荷兰人》《唐豪塞》《众神的黄昏》选段）；还有飞利浦公司1975年出版的柯林·戴维斯指挥伦敦交响乐团的录音。

诺曼的嗓音天生就很适合唱瓦格纳——嗓门大、气息长，可是她唱的全本《罗恩格林》和《女武神》却很难得我心。她唱的艾尔莎和齐格琳德过于强悍，听上去完全不是一个需要保护的弱女子。伊索尔德呢？说实话，她唱的《爱之死》可以让我忘掉伊索尔德了。

《纽约时报》乐评人爱德华·罗森斯坦把诺曼的歌声描述为“声音的大宅”（grand mansion of sound）——巨大的空间，向后、向上延伸，展现出的远景超乎想象；有阳光明媚的房间，有窄而长的过道，更有巨大空旷的厅堂。杰西·诺曼女士是这所“豪宅”当仁不让的主人，她有着与宏大的声音完全匹配的体魄。这样的嗓子唱出的《爱之死》让我内心感到震撼——一颗歌唱着爱的灵魂超然尘世，飘向天际，浮游云端……