吉金丛谈·乖伯簋

文/丛文俊

通临《乖伯簋》铭文 64cm×64cm 纸本 2019年

乖伯簋，西周中期恭王时器，出土情况不详，吴大澂、郭沫若等学者均有著录，今藏中国国家博物馆。器铭十四行，行十至十一字不等，共一百五十字，其篇章布局疏密有差，带有一定的随意性。

西周金文是向成熟大篆演进的一个重要阶段，新旧两种因素俱在，呈现出自由、变化、生动的书法状态。它们少了许多古形的质朴容颜，也少了若干习见的标志性字形、偏旁的修饰和肥笔，写意增加，曲线美在被关注和强化，质妍并举，亦今亦古。所以，对这一时期的作品，不能以成熟的金文大篆的风格样式来量说短长优劣，也不能以“篆引”的秩序之美来臧否取舍，原生态书法的美在于真实与历史地位，更在于如何发现和借鉴，笔者通临乖伯簋铭文后，即有了这种深切的体会。

通临《乖伯簋》铭文 局部

通临﹃乖伯簋﹄铭文 局部

通临《乖伯簋》铭文 局部

通临《乖伯簋》铭文 局部

首先，乖伯簋铭文属于那种看似平淡无奇、却又很难把握的临习类型，如果不能预先熟悉字法、笔势，下笔则动辄得咎，或神情不侔。实际上，今天的学古，都是用现有的知识和笔法体系临习，甚至不乏谬误、曲解及隔膜，包括临习者的经验和能力，相当杂芜，并不能保证有效地应对其事。其次，乖伯簋处于大篆书体演进的中期，旧因素是如何被改造的，它们是一种怎样的存在，源于观念的认知、日常实用化书写、金文制范的修饰工艺及其对美感风格的影响等，又是怎样交互作用，在推进书体演进大势的同时，形成作品个性面目的。这些问题都得有充分考虑，想不清楚即不能下笔。

判断一件上古金文书法作品美不美，精彩与否，光凭视觉所见是远远不够的。《庄子·养生主》有“以神遇，不以目取”之灼见，张怀瓘《书议》讲“深识书者，惟观神采，不见字形”，即其在书法审美上的化用，能与古人沟通，才能有好的判断。可以说，读懂金文作品，是临习的初始和门径，要求也是很高的。

临习乖伯簋铭文，用笔须从安静闲雅入手。威而不猛，外柔内刚，观之如同有道高士，望之也畏，即之也温。其笔势简约，虽无西周晚期的直曲旋折之形，实则隐隐然已启其先声。此无他，殆其出于实用，化仿形而为流便的简化书写使然。昔日笔者把这种仿形线条的蜕变称之为“书写性简化”，是过渡到图案式美化仿形的前期形态，可以视为从“画”到“写”的一个必要的解放用笔的演进过程。我们说不能用成熟的大篆笔法来临习乖伯簋铭文，就是这个道理。临习处于书法演进原生态的金文书法，要能写出年代感，是第一要务，只有单纯的风格近似是远远不够的。

书写性简化，是古文字学与书法史研究的共同课题。书写性简化的形成后果都有哪些，在不同历史时期的不同书体上表现是否相同。其复杂性与学习的必要性，为今天从近体楷、行、草转习古文字书法者所忽视，而学古不化，或以意为之等诸多弊端，当代古文字书法始终表现不佳，都是对基础知识漠视和忽略使然。就具体的环节而言，乖伯簋铭文的书写性简化兼有古今质妍，是妍而朴，质而妍，有游移、朦胧的美感特点。如果讲笔法，与成熟的“篆引”相较，有萌芽，有初始的似是而非，刻意则神形俱离，简率则流于荒疏，只有深入其原生态的美感之中，才能得笔。其中道理有如学习锺繇楷书，以“二王”笔法临之，则失古雅；以简率之笔求之，则寡淡无味；用笔尚翻，很容易与隶书为邻，直则近于“二王”；摹形则笔势疏散，失其“意气密丽”；刻意法度，则无天然之美、字外之奇。所以，古往今来学锺者难成，根源在忘却楷书初成的原生态特点，此足以为学乖伯簋铭文者镜鉴。

通临《乖伯簋》铭文 局部

此外，乖伯簋铭文在叙述为宗庙作器、夙夕享祀之后，还有“好朋友与百诸婚媾”之语，谓与朋友和所有姻亲同享此殊荣，并为其“祈纯禄永命鲁寿”。这在西周金文中非常罕见，如此重视朋友，重视血源姻亲眷属的祝辞美意，与后世佛教造像的发愿文有几分相似，而《论语》“有朋自远方来，不亦乐乎”的观念，也有了更早的文化渊源。