戴李平
造型艺术的创作,是伴随着人们物质生活条件的变化,在不断的探索与实践中,在不断的物质满足中寻求的一种更高境界的生活追求,在没有清晰的定义与思想形成之前,劳动人民就是在不断的探索实践,总结与再创作的过程,一方面陶瓷造型首先是适应特定环境下初始阶段的使用为目的,发展到一定的阶段后劳动人民开始有了更高的追求,不断的让生活精致化、丰富化、多样化、人文化,从而促使在原有基础上日用陶瓷造型的变革、装饰的变革与作品造型语言的表达方式变革,从而达到由生活艺术化到艺术生活化的一种升华,再到最终能够体现每个不同时期人文环境与艺术境界的文化符号。
新石器时期原始陶器的出现,是在人类文明的进程中,适应了当时环境下人类的生活所需,无论是汲取水的陶罐、盛水的陶盆、饮用的陶碗、还是祭祀用的陶瓶等,通过原始的盘筑法或者慢轮制陶,造型上简洁明了汲水的上粗下尖并带有双耳,盛水的宽口扁腹,藏存用的陶器,腹阔口小便于密封等造型,主要还是生活日用为主,这也是最原始的陶瓷的基础造型。夏、商、周至春秋战国,陶器的造型有了极大的丰富,但不能算是极高的陶瓷艺术。伴随着青铜器的极度成熟与发展,陶器在造型上有了借鉴与创作的泉源,在原有的生活日用器的基础上有了陶樽、陶爵、陶鼎的出现;春秋战国时期国家分隔,整体来说各个地区有了属于自己的器物造型与风格,而陶器物造型也有了更大的丰富,更加趋向于精致化,但是仍然是民间大量使用的陶瓷日用品为主。
在这个“日用陶瓷”没有转变为具有更强艺术审美的陶瓷艺术品的时间内,其实日用陶瓷的探索为日后艺术陶瓷的发展奠定了基础。我们大家都知道在“河姆渡文化”中“稻穗纹盆”的出现是在使用陶器的基础上,印上了稻穗的图案;“黑陶”器物上的“野猪”形象;不仅仅是为了装饰,更多的是有了制陶者的思想与突破,不再拘泥于原有的物体存在形式,而是通过对生活的记录,对身边事物的观察与发现有了一定的再创作,表达了人民一方面不断丰富日用器物的种类,也有去突破现存环境的想象,尽管不是很成熟,但一定程度上为日后日用陶瓷想艺术陶瓷的造型与装饰,迈出了很大的一步。
秦朝的统一,汉代的发展延续。不仅在文化上、制度上、度量上、文字上进行了统一,其实对于陶器的造型相对于春秋战国时期也有了一定的统一性。在西安博物馆中,我们除了能欣赏到气势恢宏的秦兵马俑,还有其他的随葬陶器,但是风格上很相似;在出土文物中,汉代的陶兵马俑造型各异,陶制房舍、陶制牲畜、陶制楼阁等造型简洁明快,突出了汉文化的民族个性与特征,开始有了精神的追求。
而此时,东汉时期,瓷器的出现,首先是凭借着瓷器紧固的质感,洁净的美感,美观的造型,开始在厨房用的餐盘、喝酒的杯子、吃饭的碗上丰富发展,也代替了陶器的历史地位,有了瓷器的出现,陶瓷造型才真正有了更大的提高。东汉末年分三国,再到隋朝时期,陶瓷造型的设计与创作,才真正有了文化艺术的痕迹,佛教的盛行,多民族文化的融合,促进了陶瓷造型的丰富,也更加的多样化,在大量出土的文物中,有了艺术的表现方式、造型的表达方式与文化的特质。
因此,我们说陶瓷艺术的造型变革,也正是造型创作有源于劳动人民智慧的源泉。他们通过对生活所需的日用器,逐渐的转变成通过大胆的构思、设计,夸张形体,变通形态,充分发挥自己观察力、想象力、创造力,将内心世界对生活的美好向往这种“意识存在”,通过借助陶瓷的载体,制作出一件又一件“存在意识”,也就是“物质存在”,展示了那个时期人民内心世界的精神需求与艺术审美,逐渐形成的艺术存在形式,也可以说是物质生活的升华,有了物质基础之上的精神世界与文化世界、艺术世界。
《紫砂提梁壶——清心》戴李平 2019“金凤凰”创新设计大赛金奖
陶瓷造型艺术的发展,在唐朝以后宋朝登峰造极更是融合了民族繁荣于文化艺术鼎盛时期的特质。唐朝开始陶瓷的造型创作不再是单纯的日用陶瓷,更多的设计与创作是在文化艺术的基础上,有了代表时代风貌、地域文化、异乡情缘、宫廷皇室需求的更高端的赏玩、收藏、赠送的艺术珍品。各地区窑口增多,特征明显,造型上唐代的豪迈奔放、宋代的淡雅自然、辽国的异域风情、元代的厚重粗大、明代的轻巧洒脱,清代沿用历朝历代的艺术造型。
彩陶作品《梦之情》 2016国家博物馆中国工艺美术双年展并被中国工艺美术馆收藏
从上述文中举例说明,魏晋南北朝时期的“双流鸡首壶”不仅仅是使用,更是充分表现了当时 劳动人民的生活情趣与对美好生活的精神寄托;汉代“绿釉陶羊仓”的造型,备受当时人们的喜爱,其原因在于创作题材源于生活中喜闻乐见的“羊”为题材,同时寓意三阳开泰、吉祥如意等美好的生活向往;北宋时期以佛教题材为主题的陶瓷作品的造型更是丰富多彩,莲花尊、香炉、佛造像等精妙绝伦,以道教人物、生辰生肖、天文物象等造型的陶瓷器异彩纷呈,都是在物质生活满足的基础上,留下的不同时期、不同地域、不同题材的文化符号。
而今天的陶瓷造型,在现代化科技的保障下,虽然有了很好的创作环境与条件,但是仍然是先要满足一般生活所需,然后再讲到艺术陶瓷。而今天快节奏的生活真正拥有一件值得收藏的陶瓷艺术品也不是容易的事情,但是现代陶瓷艺术创作者还是需要到劳动人民的生活当中去寻找属于这个时代的陶瓷艺术作品,能充分表达属于这个时代的陶瓷艺术语言与文化符号。
因此,陶瓷造型的丰富与发展,更是每个时期、每个时代、每个地域文化的象征与代表性文化符号,不再是一件器物的存在,而是承载文化艺术与文明进程中解读一段历史与人文风情的载体 。
彩陶《随想》
传统文化艺术的任何表现形式,都离不开大众生活的本质,在源于生活而又高于生活的艺术创作中,符合一个时期一个时代一个民族一个国家的人文风情、文化特征、艺术特点等表现形式,才能更好的存在于陶瓷艺术发展历史的进程中。造型艺术尽管是表现形式,但最终还是一个文化艺术载体,是一个文化符号。造型艺术的创作源泉,是在劳动人民不断满足的物质生活的基础上,找到的精神寄托,并通过思想的不断改变,通过陶瓷的器物表现存在,这也是一种活的文化艺术生活存在,也是我们说让生活艺术化,让艺术生活化的现代陶瓷造型设计的一个方向,不也陶瓷造型的创作源泉吗!而今天的陶瓷艺术更是凭借着强大的现代化科技与文化艺术影响力,汲取时代风格的造型艺术思想与造型语言表达,在现代陶瓷造型艺术的变革中,发挥着“大国工匠”精神与突出时代主题的文化艺术作品,留存着着属于这个时代意义的陶瓷艺术文化符号。