韦斯安德森电影的形式美呈现——以《布达佩斯大饭店》为例

邓宝盈 王 敏 （南京林业大学人文学院 210037 ）

一、多样统一的形式美：整体色彩与人物服装的调和

所谓“多样”是指整体中包含的各个部分在形式上的区别与差异性。所谓“统一”则是指各个部分在形式上的某些共同的特征及它们之间的某种关联、呼应和衬托关系。1多样与统一结合形成了影片的和谐美。

（一）整体色彩

电影色彩是否完美已经成为人们评判一部影片优秀与否的重要标准之一。2韦斯安德森偏爱高对比度、高艳明丽的色彩，这种带梦幻色彩的用色让他的影片有“成人童话”的称号，形成了他独特的色彩美学。他每一部影片都有一个主色调，《布达佩斯大饭店》的主色调是淡粉色，作为影片中心场景的布达佩斯大饭店的外观也是以粉色为主。主色的统一形成了影片整体色调的统一性。淡粉色的使用在全片营造了一种梦幻感，高明度的超现实色彩风格增强了影片故事的虚构性。对粉色系不同颜色的使用，在视觉上给观众带来更丰富的观感体验，使片中用色富于多样性。

（二）人物服装

在影视作品中，演员的服装色彩是导演手中的一颗重要棋子，对人物的塑造、电影情节的推动以及氛围的营造都起到了十分重要的作用3韦斯安德森的影片中群演往往穿着同色系服装，采用调和的形式法则，给人以协调的美感，如在《布达佩斯大饭店》中，饭店人员的紫色制服和军队的灰色制服。不同群体代表色的差别也形成了群体形象的对比，如代表高贵优雅的紫色和代表阴暗的灰色的对比凸显了古斯塔夫等人和片中军人的区别。不同群体在身份和服装上的区别和差异形成了多样性，而同一群体的成员间服装色系的统一又体现了其群体属性的统一性。多样统一让影片在服装这一外部形式上既丰富多元又协调融合。

二、均衡工整的形式美：对称式构图与框式构图的平衡

构图指的是整体画面的安排，确定画面内各个组成部分的相互关系，以达到构成一个统一的画面整体。4外在构图的适当选择能够增进画面内在美感。

（一）对称式构图的均衡性

艺术中的对称性“从形式上是无言之美，从视觉上是匀称之美，从构图上是平衡之美，从心理感觉上是和谐之美”5对称均衡是形式美法则之一。韦斯·安德森力求让画面保持对称，这也形成了他的平衡美学。普在《布达佩斯大饭店》中无论是人物、建筑、街景、饭店内景还是静物的画面，多采用对称式构图，就连火车上打架画面都是大致对称的，韦斯安德森会利用一些参照物来辅助对称，对称式构图的使用十分频繁。对称让人物变得更加庄严肃穆，让建筑给人以一种安静、稳定、端庄的美感，让画面干净、规整、协调、富有形式感，也体现了他对欧洲曾经辉煌的文明和作家茨威格的庄重缅怀。

（二）框式构图的工整性

韦斯安德森电影的构图中除对称式构图，最突出的是框式构图。门框、窗框和旋转楼梯，这些封闭线条让构图显得工整又具层次感。将人物与风景规整地放进框内，在增强了纵深感、空间感之外，框四四方方的规整和框内景象如画般的优美更增强了一种形式感。在厨房的情景中，厨房与置物间之间的窗就是一个很好的“框”，框外厨工切菜的“动”与框内古斯塔夫和ZERO由于恐惧、紧张而沉思的“静”形成对比。在古斯塔夫和ZERO去往D夫人家的火车上，他们看到车窗外的军队时，框内庄严肃穆的军队和框外惬意喝酒的两人形成对比。对比形成的反差突出了被对比主体的特征，也增强了人物动作的滑稽感。

三、节奏与韵律的形式美：镜头调度与人物动作的重复

节奏是指有秩序的变化、有规律的反复的排列组合。6通过有规律的反复可以突出影视作品的节奏感和韵律感。

（一）镜头调度的重复

影片在段落切换和人物出场的镜头中，大多采用“静加动“的方式——固定镜头和运动镜头组接或同一镜头中先固定后运动。广场上的女生出现的段落，就是以第一种方式开头的，介绍饭店的段落中，是以第二种方式开头的。固定镜头使事物的出场更加庄重严肃，镜头运动与人物调度的有机结合又突出了人物的运动，重复的动静结合的方式形成了人物出场的仪式感和清晰的段落感，一静一动之间形成了节奏感，固定的过渡方式的使用也增强了影片的节奏感。在段落过渡镜头的使用上，片中还重复使用了甩镜头，如介绍饭店内客人的时候，由前台服务员身上甩到售货机前的客人身上的镜头，这种快速的镜头运动的前一秒是静止的，后一秒就开始了快速的运动，这一缓一急之间也形成了一种紧张的节奏。

（二）人物动作的反复

影片中人物有个反复的动作——在固定镜头中不断入画出画。在静止的场景和画面中，人物来了又去，暗示在布达佩斯大饭店中，这些人来来去去，最后只剩这座饭店在继续凝视着历史，更深的寓意是在时代背景搭建的历史舞台上，人物走上舞台，上演了自己的故事后，最终还是会离开，这些人物的故事就像从来没有发生过一样。再如古斯塔夫向十字结社求救的时候，不同管家使用了同样的动作——听到门童告知有来电、让门童接自己的活去接电话和打电话传递消息，这种人物动作的秩序性与规律性，突出了这一情节的节奏感，也暗示了十字结社这一地下组织的组织性。

四、渗透与层次：叙事段落与层次的关联

在叙述故事的时候，对时间和空间的把握是两个重要的环节，一部电影的叙事创新需要根据时间和空间的重新定义和设计来实现。7影片通过画面比例、字幕以及内部叙事层次的划分，形成外部形式和内部意义空间上的层次，体现形式美中的渗透与层次。

（一）画面比例的区分和字幕的使用

影片较为突出的画面设计就是根据不同年代匹配使用了不同的画面比例，“请把你的屏幕调整至16：9”，当影片刚刚开始，就出现了这样的字幕提醒观众。影片的现代画面用的就是16：9的宽高比，1970年代的段落是使用1.85：1的比例拍摄的，而在1960年代的章节用了2.40：1的变形镜头。这些宽高比对应了不同时期电影画面流行的宽高比，也将不同的年代切割开来，将不同的叙事层配合回字形叙事结构切割开来。除了使用不同的画面比例外，斯安德森极还极具形式感地将每个段落用字幕进行分割，类似于文学作品中的章节的设置，用序号加标题的方式，将老年ZERO所讲的故事分成几个部分，叙事的段落十分明晰。

（二）叙事含义与叙事层的差异化

在叙事含义上，按“叙述学”的集大成者热拉尔·热奈特指出的叙事的三层含义，即第一层——“承担叙述一个或一个系列时间的叙述陈述，口头或书面的话语”，第二层——“真实的或虚构的，作为话语对象的接连发生的事件，以及事件之间的连贯、反衬、重复等等不同的关系，第三层——”一个某人叙述某事的事件“8，这三层含义在影片中都有对应的表现——茨威格向作者叙述的话语、茨威格对四层叙事层的事件的叙述、老年ZERO对他和古斯塔夫的故事的讲述。影片中叙事含义的层次和叙事层是有机结合的，不同的叙事层之间的层次和逻辑也十分鲜明，四个叙事层间形成了回字形的叙事结构。两者的结合使得影片的叙事结构内部各部分之间逻辑环环相扣的同时外部形式上又层层嵌套，严谨又独具匠心。

韦斯安德森在《布达佩斯大饭店》中使用的色彩、镜头、人物动作等方面的表现手法，都体现了形式美的特征与审美性，这形成了韦斯安德森电影鲜明的个人风格，也是韦斯安德森电影艺术性的体现。

注释：

1.赵宪章，张辉，王雄.西方形式美学[M].2008.

2.杜彦洁.浅析张艺谋电影作品中的色彩运用[J].戏剧之家，2019（06）：75-77.

3.李昂.浅析《布达佩斯大饭店》中古斯塔夫服装颜色变化频率[J].艺术科技，2015（7）：102-102.

4.周玲，梁晶，张乘风.构图整体性结构的视觉实践分析——以建筑风景摄影为例[J].美与时代（上），2016（06）：70-72.

5.袁媛.艺术设计中的对称美研究[D].河南大学，2008.

6.和晓艳.现代环境景观设计的形式美[D].南京林业大学，2005.

7.李岩.电影画面构成与视觉形式美法则[J].电影文学，2007，No.453（24）：8-9.

8.热拉尔·热奈特.叙事话语 新叙事话语.王文融译[M]，1990.