如何将歌剧艺术带入高中音乐课堂

张丹成

摘 要：在西方艺术宝库中，歌剧是最璀璨的一颗明珠，也是一门高雅且综合性很强的艺术。核心素养概念提出后，在音乐教学中，许多优秀的艺术形式进入到课堂教学中来。将歌剧艺术带入音乐课堂，可以培养学生的音乐鉴赏能力，提高课堂的教学品质。本文以高中音乐教学为例，对歌剧艺术带入高中音乐课堂的意义和途径进行了初步研究。

关键词：歌剧艺术;高中;音乐课堂;途径

中图分类号：G40-014文献标识码：A 文章编号：2095-624X（2019）36-0092-02

引    言

歌剧是用歌唱的方式进行戏剧表演的艺术形式，它是一门集音乐、戏剧、舞蹈、绘画于一体的舞台表演艺术。歌剧最早起源于古希腊，兴盛于西方。歌剧虽然早已传入中国，但是高中生对歌剧艺术的了解相对不足，因此，将歌剧艺术带入高中音乐课堂具有积极的现实意义。

一、歌剧艺术进高中音乐课堂的意义

歌剧虽然是一种古老的艺术形式，但是在音乐艺术领域，西方歌剧至今仍占据一席之地。歌剧艺术是人类精神文明活动的产物，也是人类对高雅艺术追求的体现[1]。随着社会发展，人们对精神生活的追求越来越强烈，歌剧的艺术价值已经得到了大众的认同，歌剧艺术的传承价值和教育价值也是毋庸置疑的。同时，作为一种高端艺术，歌剧艺术不应该被束之高阁，它应该走下殿堂为更多的人所熟识，给更多的人带来心灵慰藉。从另一个角度来讲，歌剧艺术要想实现长远发展，必须要满足人们的高端需求，为培养更多的具有歌剧艺术欣赏能力的人做出积极的行动。高中阶段是学生的审美素养、艺术品位提升的重要时期，高中音乐教学肩负着培养学生的艺术鉴赏能力、审美品质的任务。将歌剧艺术带入高中音乐课堂，让学生了解歌剧艺术的歌唱方式，感悟歌剧艺术中蕴含的人类智慧，丰富高中音乐的教学内容，可以开阔学生的视野，让学生有近距离接触高雅艺术的机会，可以提高学生的艺术品位，这对歌剧艺术传承和学生综合素养发展来说都是有益的。所以，在高中音乐教学中，教师要将歌剧艺术融入课堂上，从而为音乐教学注入生机和活力。

二、将歌剧艺术带入高中音乐课堂的途径

1.提高教师的艺术素養

教师是教学的组织者、执行者，也是学生成长路上的领路人。教师的教学理念、综合素质会直接影响教学质量[2]。将歌剧艺术带入高中音乐课堂，不只是一个口号，要想实现理想的教学目标，需要提高教师的音乐素养，树立弘扬歌剧艺术的思想意识，并在音乐教学中发挥主导作用，形象地讲述歌剧艺术的魅力，让学生受到感染和教育。这就需要高中音乐教师提高思想认识，加强歌剧专业知识的学习，积极利用外部条件学习歌剧演出知识，以增加自己的歌剧艺术知识储备，弥补高中音乐教学中歌剧艺术教学的不足。例如，在业余时间，教师可以参加一些关于歌剧艺术的活动，或者去乐团中参加歌剧表演，以提高自己的歌剧素养，从而增强提高弘扬歌剧的思想意识。在此基础上，高中音乐教师要做好音乐教学经验总结、方法研究，学习和改进音乐教学手法，在教学中制订歌剧教学计划，从基础做起，让学生逐步了解歌剧艺术，同时创新歌剧艺术教学形式，以取得理想的教学效果。

2.明确歌剧教学目标

明确教学目标是确保高中音乐歌剧教学有序开展，取得理想效果的基础和前提。结合高中音乐教学现状和新课程改革的要求，教师可以将高中音乐教学中的歌剧教学目标定位为“开阔视野，培养乐趣，提高品位”。此外，长期以来，高中音乐教学以本土音乐教学为主，而歌剧艺术与我国本土音乐有明显的区别，所以，对于学生来说，它是一个新事物。将歌剧艺术带入高中音乐课堂，可以使学生的视野更加开阔，使学生对西方音乐文化有更深的了解[3]。培养乐趣，提高品位是相互影响、相互促进的两个方面。这两方面也是高中音乐教学的根本目的。音乐作为一门艺术学科，它的价值是怡情养性、陶冶情操。在教学目标明确的情况下，教师要根据学生的兴趣、特点，选择合适的歌剧艺术来教学。例如，教学《高山流水志国家》一课时，结合本课的一个重要教学目标“让学生了解博大精深的传统文化，认识古琴”，教师可以将带有浓郁的东方韵味的西方歌剧作品《图兰朵》引入到课堂教学中，借助具有中国民族特点的歌剧讲述中国民族音乐的色彩性、艺术性，使学生对民族音乐有全新的认识。

3.激发学生的学习热情

新课程改革明确指出，学生是教学的主体。在高中音乐教学中，教师要充分尊重学生的主体地位，从学生的角度去设计、安排教学，让学生以饱满的热情参与到学习中，使他们学有所得。对于高中生来说，歌剧艺术是一门高雅的艺术，他们之前没有接触过歌剧艺术，所以对其了解甚少。要想让学生投入到歌剧艺术教学中去，教师必须要改变传统的教学模式，根据学生的兴趣设计一系列的教学活动，并在教学中采取有效手段创设教学情境，营造良好的教学氛围，吸引学生参与到课堂教学中[4]。例如，在利用歌剧《红梅赞》中的片段进行音乐鉴赏教学时，为了提高学生对歌唱艺术的认识，教师可以先利用多媒体讲述歌剧的内容、情节和特点，让学生对歌剧知识有所了解，然后让学生结合内容编创舞蹈，并在舞蹈设计、造型设计的基础上进行舞蹈表演，这样可以激发学生的参与热情和创新能力，让他们积极参与到学习中来，促使学生快乐学习，并学有所得。

4.重视教学评价

教学评价是教学的有益补充，有效的教学需要有科学合理的评价体系做支撑，但是在音乐教学中，教学评价也是容易被忽略的一个环节。建立西洋歌剧教学评价观念，是将歌剧艺术带入高中音乐课堂的必要条件。所以，学校要健全音乐教学评价体系，完善音乐教学评价制度，根据课程实施标准和要求，对音乐教学活动做出公正合理的评价，借助教学评价衡量音乐教学质量，促进教学的完善和发展。同样，针对高中音乐中的歌剧艺术教学，学校既要指明歌剧教学方向，还要制订歌剧艺术教学评价制度，依据歌剧艺术教学评价制度，对具体的教学活动做出科学合理的评价，借助教学评价了解学生的学习成果、学习能力和教学状况，然后进行评价结果反馈和互动，让教师和学生都了解自己的教学和学习情况，为教学方案优化、结构调整和学生有目的地学习指明方向。

结    语

综上所述，将歌剧艺术带入高中音乐课堂，可以拓宽学生的视野，有助于培养他们的音乐鉴赏能力，进而提升课堂教学效果。所以，在高中音乐教学中，教师要将歌剧艺术巧妙融入课堂中，以强化音乐的育人效能，使音乐教学再上新的台阶。

[参考文献]

景鑫.浅谈将歌剧艺术带入高中音乐课堂的途径[J].黄河之声，2016（14）：49.

赵一阳.如何更好地将歌剧艺术带入高中音乐课堂[D].贵阳：贵州师范大学，2015.

吴彩平.西洋歌剧进高中音乐课堂的现状调查及对策研究[D].长沙：湖南师范大学，2013.

邹阔.高中歌剧艺术鉴赏教学研究[D].长春：东北师范大学，2011.

作者简介：张丹成（1985.11—），女，江苏宿迁人，本科学历，中共党员，中学二级教师，研究方向：高中音乐鉴赏教学工作和高考音乐教学工作。