如何让手风琴演奏水平炉火纯青

姚舒涵

（兰州大学，甘肃 兰州 730020）

一、做好练琴前的准备

我们一般人练琴有一个误区，我们往往是拿起乐谱，先有一个熟悉的过程，看着乐谱一个音符一个音符的按照先后的顺序曲演奏，看一下谱弹一下琴，这就是我们常说的对谱，好像这是天经地义，其实这种方法看似正确，实际上非常不可取，这样根本不能练好琴。我们要在练琴的以前做大量的准备工作，挑选好乐曲以后，第一步我们要把乐曲认真的浏览，熟悉以后，来回熟悉，我们要了解这个曲子的不同之处，要对乐曲的思想感情有相当的深入了解，一定要做到对作者的创作意境有所了解与感悟，在心理层次上我们要认可它接受它。在演奏时，我们要有满心的欢喜，有故友重逢般愉悦的感觉。整个演奏过程中，审慎处理任何的一个感情变化，我们首先要注意的是乐曲中重要的演奏音型，通过高超的演奏技巧，把它们表达出来。任何音乐作品都有它的重点和难点，也就是技巧高的那部分，认真练习，循环往复，直至熟能生巧，化难为易。之后，这个准备工作就做得相当娴熟，这样，演奏的效率就会提升，演奏就成为胸有成竹的事情。

二、练琴速度在快慢上要适宜

练习手风琴的时候，有的人喜欢快，有的人喜欢慢，快慢各有其特点。放缓速度，不容易出错，各种演奏动作容易协调，我们能轻而易举的做好每一个动作，时间久了，我们就能养成一种良习，培植良好的听觉习惯。但是时间长了，容易固守成规，慢练的负面效应是忽略练习的目的性，不能更好的投入其中，也易常常忽略作曲的感情，甚至会产生一些在听觉和视觉方面的消极反应，正确的练习应是由慢到快，能够做到快慢适宜，符合乐曲演奏的要求。反之，有的人喜欢追求速度，在不熟悉乐曲的情况下，就操之过急的进行练习。这样演奏必然生硬，没有很好的演奏效果，甚至会产生错音，也就是说，我们应该由慢到快，由陌生到熟悉，由缓到急，随着熟悉的程度，不断的提高练习速度。

三、分手练习的重要性

分手练习是练习手风琴过程当中一种非常提高琴艺的练习手段，我们先练习右手，熟悉以后，掌握住乐曲的旋律，让乐曲高低起伏的变化在脑海中，有一定印象，反复的读谱，提升速度，注意作品中的难点和重点，解决在练习中左右手出现的不同问题，左右手分段练习，分时段练习，交叉练习，让左右手一起提高，能让自己的思维更加敏捷清晰，和实际演奏紧紧联系合起来，左右手的练习共同推进，速度相当，一起提升，掌握好有分有合的原则。

四、选曲的难易程度

关于作品的难度问题，很多人有一个错误的认识，他们认为能够演奏难度大的作曲，就是一种成功，就是一种进步。他们往往拿作品的级别来衡量自己演奏的水准，练习了没有几天，就开始演奏高难度的曲子，有名气的曲子，死对谱子，虽然演奏的作品的难度提高了，但自己演奏的水平不够，如此只能让演奏的作品缺少内涵，只有骨架。演奏者的错误在于，没有找到与自己量身定做相吻合的曲子，选择难度方面过于盲目，没有恰到好处的估量自己演奏的水平。演奏者要经常扪心自问，自己精通不精通一些演奏技巧，自己是否有高超的演奏能力，如果没有，要选择适合自己的乐曲，不要鄙弃简单的作品。这样，演奏出来的音符就会清晰明朗，就会干脆利落，演奏的声音就会到位，演奏中不出现任何迟延，这样作品的演奏才不会打折扣，才会有良好的演奏效果。因此，要从难度低的起子开始，苦练基本功，扎扎实实的练习，严格按照乐谱，反复训练，由慢到快，达到自动化的程度，自然熟能生巧，巧能生灵。

五、演奏中要保持良好的心态

有的人在演奏手风琴的时候，心里非常紧张，其实这是一种自然的现象，刚刚登台演奏之初，缺乏经验，每个人都会出现紧张，只不过是紧张的程度有大小的区别，极少数的人，非常镇定自若，没有紧张的表现，多数也是由于长期的表演增强了自信心所致，并且由于全新的投入，心里杂念比较少，也会减少紧张；要不断地演出，增加自己的舞台经验，台上一分钟，台下十年功，多增加自己的熟练演出，即便是有再多的人，也能够保持良好的情绪，反之，大庭广众之中公开演奏，难以有良好的演奏效果。自信会促进成功，演奏者要有良好的心态，除了加强熟练程度以外，要对自己充满自信，要放心大胆的演奏，不要恐惧，自己出错以后，要立即打消所有的顾虑，仍然心无旁骛的投入到演奏当中，要专心致志。假设在演奏当中出现一些错误，也要善于挽救，积极的投入，不要让自己的表演受到影响，假设出现紧张，手指抖动，那整个演奏就会被打乱，使得奏音模糊，严重的甚至无法继续进行演奏，导致失败。古今中外，有很多这样的例子，一些杰出的演奏大师，在起初也是很紧张的，他们不断的练习，不断的在别人面前表演，不怕出丑，不断地增强自信，抓住一切表演的机会，从而养成一种良好的习惯，练就了超人的技艺。这样就能克服紧张情绪，做到在任何时候表演都能轻松自如，只要是开始表演，就能够立即进入到良好的表演状态，这需要不断地加强实践锻炼，要有忘我精神，不要考虑任何外在的因素，让自己达到一种忘我的状态，即使观众再多，也要无视他们的存在，把他们当做山河大地，让自己深入到音乐当中，驱走所有的杂念，全副身心去投入，呼吸自如，不让自己增加紧张，在心里不断的告诉自己，我是最优秀的。

六、结束语

综上所述，演奏者需要精神高度集中，倾注全部身心的情感，在演奏当中燃烧起生命的激情，让乐谱变得有血有肉，让观众做到叹为观止，给观众以美的享受，让观众激发起共鸣，这需要我们不断的深入练习，掌握高难度的演奏技巧，不断的提升自己的演奏水平，献身于演奏事业，做一个让人们喜欢的艺术家，从而让自己的艺术生涯多姿多彩。