奥尔夫教学法在音乐课堂当中的作用研究

赵相宁

（沈阳师范大学，辽宁 沈阳 110034）

20世纪80年代，奥尔夫音乐教学法被引入中国作为当今世界五大教学法之一，对我国音乐教育事业发展产生了促进作用。目前在我国的教育中，为培养孩子的健康人格强调多门艺术的沟通融合，提倡人文精神为主旨的学校艺术教育，而奥尔夫音乐教学法充分展现了艺术课程的综合性 人文性 融合性。

第一章奥尔夫的生平简介

一、奥尔夫的生平简介

卡尔·奥尔夫,著名的德国作曲家、音乐教育家.1895年7月10日出生在德国慕尼黑郊外的一个巴伐利亚军人家庭。卡尔·奥尔夫从小就对音乐和戏剧有着很大的兴趣,这为奥尔夫成为一个伟大的音乐剧大师奠定了基础。

二、奥尔夫音乐教学法的形成

随着奥尔夫音乐教育思想体系的核心,即对“整体的艺术”(Gesamtkunst)的追求已经初具规模,奥尔夫将这一核心作为一种实践,逐渐从剧场舞台转移到学校教育的课堂上去,由此这一教育理想将从儿童的教育开始实施,逐步纳入教育正轨。奥尔夫的教育体系从形式上讲,可以说是诗歌,音乐、动作、语言以及相关的教育、表演行为方式综合为一体。奥尔夫在音乐戏剧的创作同时,找到了职业生涯的另一条发展轨道,即学校的音乐教育。1924年9月对于奥尔夫来说是一个真正的转机,29岁的奥尔夫和多罗西·京特一起在慕尼黑建立了一所由舞蹈、音乐、体操为一体的“京特学校”,这所学校由奥尔夫教授所有音乐课程,京特主持校务和其他理论的科目。对于奥尔夫来说京特学校的建立,有可能实现一种新的音乐教育方式。

1934年,奥尔夫出版并建立了教育全套书籍的系列体系,不仅为他的教育推广起到重大作用,还为他日后以音乐、语言、和动作综合为一体的音乐教育的整体教学方式的观念莫定了基础.

三、奥尔夫音乐教学法原则

原本性的音乐教育即是奥尔夫音乐教育的理念。所谓原本的音乐,不是局限于单独的音乐,而是与动作、舞蹈、语言相结合,同时人们参与其中的整体性音乐活动。它通过音乐去达到人类的最高智慧,培养健全的人格.在这篇文中,我对奥尔夫音乐教学法的理解总结为以下三点原则：

（一）综合性在当今的时代,艺术进行快速发展的同时也加快了艺术门类的划分,不同类型的艺术大体看上去是独立的,实则它们又是密切相联的。如今音乐的发展不仅仅是单纯地唱或听,而是将唱歌、舞蹈、乐器的演奏融合为一体,只有这样才能真正地表达出音乐所赋有的内涵、才能真正地展现出音乐的感染力。奥尔夫指出：音乐的发明从一开始就不是单一的形式,音乐总是和语言、动作、跳舞以及劳动等人类活动紧紧联系一起。所以,音乐是一门综合艺术。基于以上观点,在音乐教育当中除了最基础的音乐知识以外,奥尔夫音乐教学法还强调语言、美术以及表演等多方面知识的融合,从这些不同的角度来促进孩子的成长。

（二）即兴性

即兴性是奥尔夫音乐教学法中的核心,也是最吸引人的构成部分。即兴性也可以称为创造性,拥有足够的幻想是创造的前提和基础,音乐具备很多功能,其中的一个功能就是音乐能引起幻想。

奥尔夫音乐教学法中最显著的特点就是善于充分运用教学内容和教学方法培养学生进行即兴创造。即兴的能力是奥尔夫音乐教学中非常重视的方面之一,最大限度的激发和培养每一个孩子的创新意识、创造思维、创造习惯与创造能力。

奥尔夫说过：“让孩子找到自己创造的音乐,成果并不重要,重要的是教学过程”.

（三）人本性

触、嗅的潜能,最大限度地调动孩子各个方面的能力。其实从原始音乐中我们也可以看出音乐的作用是使人们成为活动的主动参与者,人必须要参与其中,并乐在其中,仅仅作为聆听者是不够的。这种以人为本,释放孩子本能,让孩子自然人本性即以孩子为本。奥尔夫说过：“让孩子找到自己创造的音乐是最重要的”。在我国以往的教学活动中,教师作为课堂的是主体,学生仅作为一名参与者。老师总是一开始的时候直接向学生讲解“为什么”或者“怎样做”。奥尔夫教学法却恰恰相反,不从“为什么”开始讲起,是要让学生在亲自体验中寻找、尝试,先从“怎样做”开始引导,最后为“为什么”做出解释。使孩子们在游戏中不知不觉的学会了音乐技能。

四、奥尔夫音乐教学法在中小学的实践应用

课例：《回旋曲即兴创作》分析

本课以学习作曲为目的,引导学生练习即兴创作回旋曲式。

首先教师在黑板上出示六组节奏,让每位同学都从中任选四组,够成八小节的节奏音乐。并告诉学生创作这种节奏音乐,并且要求赋予一定的想象力,使音乐形成一定的特点

（2）每人组织了自己的节奏句后,教师要求几位读自己的节奏谱

（3）两人一组或者多人一组交流自己的节奏谱。

（4）各人在音条乐器上演奏自己的音乐。

（5）教师观看学生的演奏情况,并展开讨论,设问如何使自己的音乐更有特点?提示音乐是想表现安静地还是欢快地,速度的选择是否合适。

本课从定向创作转变为即兴创造,即给定一定的条件(如固定节奏,给一个旋律走向线条)到有引导地即兴演奏,直到让每一个孩子完全完成一个属于自己的作品。本堂课中并没有直接讲解节奏、曲调、移调、伴奏、曲式等理论知识,而是将其融为一体,一步步提高,最终变成一个完整的“作品”。

五、结语

综上所述，奥尔夫音乐教学法的实践应用在中小学音乐课堂中是科学且有必要的。他不仅能更好地融入我们的音乐教学还符合我国新课改，值得我们更深入的学习、积极实践培养出真正的人才。