中国民族音乐元素在钢琴教学中的融合

□何怡文 大连大学音乐学院

通过对当前高校在教育教学中的教育方案进行分析发现，钢琴教学普遍运用西方钢琴教学内容，无论是在钢琴教学方法和教材内容上，还是在钢琴训练中选取的曲目上，都以西方钢琴教育体系为主。这一现状造成的突出问题就是学生出现重洋轻中的错误思想。为了转变学生的错误教育观念，调整钢琴教学模式，促进带有中国特色的钢琴音乐教育系统建设，就要将中国民族音乐元素应用到钢琴教学中，促进民族音乐文化的传播，增强钢琴教学的创新性和丰富性。

一、中国民族音乐元素在钢琴教学中融合的作用

（一）有助于丰富钢琴演奏技法

西方在钢琴教育方面有着较长的历史，同时也经过长时间发展建设，形成了完善的钢琴教育体系，特别是在钢琴教学方面，有着比较完备的训练方法体系。但是当学生具备了一定钢琴基础后，就要认真考量高层次演奏技法。我们虽然看到西方钢琴音乐以及钢琴教育的经典性，但也要看到其中有很多内容并非完全适合中国的钢琴学习者。盲目崇拜国外钢琴大师的思想态度是万万不可取的，只有融合了民族音乐元素的钢琴教学才适合中国人演奏，才能够不断丰富学生的钢琴演奏技法，提高演奏的层次以及情感的真挚度。例如，我们可以将民族音乐当中的演奏手法吸纳到钢琴教学中，如模仿古琴与古筝的泛音，用手指肉垫部分轻抚琴键；模仿笛声，在指尖触键时干脆简单。当学生学习和掌握这些演奏技法后，可为未来的钢琴学习打下坚实的基础。

（二）有助于培育学生民族精神

民族的才是世界的，不管哪个国家与民族，都遵循着这样的规律。我国有大量优秀的钢琴作品，这些作品具有突出的民族性色彩，运用了民族音乐与语汇，即旋律、节奏、调式、和声等均表达了浓厚的民族情感，彰显了民族精神。中华民族的气质是历经数千年时间形成的精神文化本质，在本民族音乐的发展与建设当中发挥着积极作用。我国钢琴作品的民族性特征非常鲜明，能够对学生带来音乐理解能力的启发，能够培养学生的音乐想象力和良好乐感，让学生在领略其中的民族音乐内涵的同时，培育学生的民族精神。这些对于钢琴教学来说至关重要。教师需要在钢琴教学中选取蕴含丰富民族精神的钢琴作品，增强学生对民族精神的认知，促进学生综合艺术素养的提升。

（三）有助于促进钢琴本土化

音乐不存在国界，音乐早已融入大众生活中，成为生活不可缺少的要素[1]。音乐如此，音乐承载的文化也同样没有国界。特别是在我国与其他国家、地区密切开展文化交流活动的过程中，中方文化注重积极吸纳优秀的外国文化，朝着多元化和全面化的方向发展。在我国音乐教育中，应提倡将中国民族音乐元素融入音乐教育，而融入钢琴教学就是重要途径之一，既能丰富教学内容，又能推动钢琴本土化。钢琴是西方乐器，在发展进程中受西方思想影响较深，但是如果钢琴脱离民族音乐，会制约本土钢琴教育的发展，影响学生正确音乐学习理念的形成。对此，教师要提高学生的钢琴学习质量，把推动钢琴本土化作为重中之重，引导学生在学习钢琴的过程中认知民族音乐和钢琴的共同特点，从中发现共鸣，受到良好的音乐文化熏陶。

二、中国民族音乐元素在钢琴教学中融合的方法

（一）全面更新钢琴教学理念，树立民族音乐教育的主体意识

革新教育理念是保证中国民族音乐元素顺利融入钢琴教学的基础和前提，而革新理念强调彻底突破过去陈旧、不合时宜的教育观念，摆脱欧洲古典音乐中心论的束缚，不再一味要求学生以西方学习模式为纲，而是探究民族音乐和钢琴教学的融合策略。虽然钢琴来自欧洲，但我国的钢琴教学不能一味强调西化，而应坚持洋为中用的教育原则，在钢琴教学中体现民族音乐的主体意识，深入挖掘民族音乐作品，有选择地吸收和借鉴民族音乐作品，促进钢琴教学的本土化、民族化。为了更好地改革过去的教育理念，在钢琴教学中，教师要注意站在民族音乐美学角度，研究民族音乐中的音乐元素和情感因素，深入挖掘和感受民族音乐在物质与精神方面留下的财富和艺术魅力。比如《义勇军进行曲》的旋律用昂扬向上和一往无前的状态，淋漓尽致地展现了爱国精神和大无畏的英雄气概。再如，《黄河大合唱》用张弛有度和疏密相间的方式，把爱国呼声与反抗呐喊体现得淋漓尽致。教师可以引导学生分析和欣赏这些作品，让学生被其中的民族精神和音乐元素所吸引，在潜移默化中引导学生改变学习观念，形成民族精神。

（二）积极推进钢琴实践活动，促进中国民族音乐元素的融入

将钢琴教学和民族音乐元素相融合，能够有效转变学生的音乐学习状态，深化学生对民族音乐的认知，这已成为钢琴教育改革的重要路径[2]。但是我们在推进钢琴教学改革的过程中，不能单一停留在理念或融入中国民族音乐作品和音乐技能方面，还必须在实践方面深入探究，将先进的教育思想延伸到钢琴实践活动，乃至课外实践活动当中。在增强学生钢琴专业素质的同时，进一步培育学生的民族文化素质。

例如，为了活跃钢琴教学气氛，推动钢琴实践活动顺利开展，学校可以定期举行民族钢琴作品专题音乐会活动，利用音乐会这一实践活动形式锻炼学生的音乐素养，引领学生传承和发扬民族文化。为了顺利开展这一活动，教师需要引导学生主动参与到各个环节的准备工作当中，锻炼学生的各方面能力。比如在筹备初期，选择人员时，为了保证将民族钢琴音乐作品演绎得更为完美，需要选择具备良好乐感和娴熟钢琴演奏技术的学生，另外还要选取具备良好舞台表现力，能够有效捕捉民族钢琴作品内涵精髓的学生。在选取演奏曲目时，要尽可能选择学生比较熟悉的、由民歌民乐改编而成的钢琴曲作品，尽可能减少学生的压力与演奏难度。教师在这一过程中要扮演好指导者的角色，引导学生迅速进入音乐角色，同时指导学生的肢体语言和情感表达，让学生在实践中锻炼演奏技能，享受民族音乐的魅力。

（三）改进民族风格作品教学，增强学生对民族风格音乐认知

将中国民族音乐元素融入钢琴教学，是引导学生在钢琴学习中继承、发扬民族传统音乐的有效措施，而为了加强学生对民族音乐的认识，引导学生主动积极地从民族音乐作品及音乐技能技巧中汲取营养，教师需要加强对民族风格钢琴作品的教学，帮助学生分析作品内容和内涵等，让学生在专业化学习和理解中，深化对民族风格音乐的认知。在教学的开始阶段，由于学生刚接触民族音乐作品，教师应尽可能地选取难度较小的钢琴曲目，根据学生的学习层次和能力确定差异化的教学指导方案。针对刚接触民族音乐钢琴作品或者是改编作品的学生，教师要着重对学生进行演奏技能的训练。另外，教师可选取民歌改编曲，增强学生的音调掌控力。针对有一定基础的学生，教师须立足学生实际，选取多声部民乐钢琴作品，如《中国钢琴名曲30首》，既让学生对民歌流传地域有所了解，又让学生掌握民歌曲调与音乐语言的特点，让学生学会鉴赏民族音乐特色，加强对民族风格音乐的认知和掌握能力。

（四）加大钢琴教学改革力度，探究民族音乐元素融合新思路

如今，全球化趋势不断发展，信息化时代到来，大教育观念普及，使钢琴教育面临的机遇与挑战不断增加[3]。一味强调以西方钢琴教学模式为主的教育策略已经不能够适应如今的钢琴教学需要，反而会制约学生的文化科学素质和民族精神培养。基于这样的考虑，将中国民族音乐元素融入钢琴教学成为必然措施。为了保证教育改革效果，钢琴教学要始终坚持创新原则，拓展创新思路，开拓教育新局面。其一，可调整钢琴教学教材，增加民族音乐曲目在教材当中所占比重，逐步形成以民族音乐作品为主的全新钢琴教材体系。其二，增加音乐鉴赏教学中民族音乐作品的数量，增强鉴赏教学的专业指向性，同时注意挖掘作品中的育人功能和民族精神，培养学生的鉴赏能力。其三，将加大对钢琴教师的教育培训力度作为创新钢琴教学的有效之路，引导教师加强对民族音乐教育领域内容的学习，改革教师的教育观念，完善教师专业素质，确保钢琴教学的前瞻性和时效性。

结 语

音乐教育不能单一地将关注点放在技能技巧的教育方面，还需要关注文化的渗透，尤其是传统文化[4]。将大量民族传统音乐元素应用到音乐教育当中，能够开阔学生眼界，让学生担当起传承传统音乐文化的职责，为其成长为合格人才打下基础。钢琴教师要改变传统教学思想，引导学生消除重洋轻中的学习观念，让民族音乐元素与钢琴教学完美融合。