多元思维下的戏剧影视表演教学思考

□陈 平 山东传媒职业学院

新时期下，戏剧影视表演专业成了当前的热门专业，为了培养诸多优秀的戏剧影视表演人才，很多高校都开设了这一专业。随着影视行业的快速发展，其对戏剧影视表演人才的要求也越来越高，在这种情况下，相关院校应创新戏剧影视表演教学活动，采取多样化的教学手段，开展课堂教学，从而不断满足社会对人才的需求[1]。

一、戏剧影视表演教学现状

社会经济的发展不仅在很大程度上丰富了人们的物质生活水平，同时也促进了人们精神世界的丰富，这就为戏剧影视行业的发展提供了良好的基础，加上全球多元化发展，很多西方优秀的戏剧影视作品进入我国，使人们的审美视野、精神需求变得越来越多样化，这就要求有更多的高素质、创造性表演人才，在很大程度上对戏剧影视表演教学提出了新的挑战。从当前高校戏剧影视表演专业教学现状来看，其教学模式大多是模仿中戏、北影等高水平院校的教学方式设定的，并没有结合自身的现实情况，对教学活动的开发、规划，也没有充分挖掘学生的潜力，导致很多优秀的戏剧影视表演人才没有发挥出自身的优势，这也在一定程度上拉大了与高水平院校的教学差距。所以当前高校只有不断总结、开发、创新教学模式，坚持因材施教，才能培养出更有竞争力的戏剧影视表演人才。

多元思维是现代经济发展下的新思想，相关院校应将多元思维应用在戏剧影视表演教学中，全面整合现有的教学资源，结合先进的教学思想，采取多元化的教学手段，全方位、多角度地培养学生的表演思维，从而更好地调动学生的学习和表演积极性。在新时期下，立足于多元思维开展戏剧影视表演教学活动，不仅能极大地提升学生综合能力，弥补传统教学模式中的思维局限，还能培养出更多符合社会变化需求的人才。

二、多元思维下的戏剧影视表演教学策略

（一）教学目标多元化

在表演领域，任何一个角色都有十分丰富的表演空间，多类型的角色表演不仅可以更好地挖掘学生的潜力，而且对学生艺术创造力的提升有极大的帮助[2]。因此，在戏剧影视表演教学活动中，教师不能单纯地将教学目标定位在培养优秀的表演人才上，也需要将教学目标定位于培养优秀的表演艺术家。新时期下，越来越多的高校开设了戏剧影视表演专业，导致市场上戏剧影视表演人才越来越多，极大地加剧了戏剧影视表演人才之间的竞争。在这种情况下，单纯的戏剧表演已经不能突出学生的核心竞争力，鉴于此，在戏剧影视表演教学中，教师可以适当地增加一些其他内容，如声乐、舞蹈方面的教学，从而实现戏剧影视表演教学的多元化，这就会极大地提高学生的竞争优势。此外，在实际教学中，教师还应该将新媒体的优势发挥出来，要充分意识到新媒体对戏剧影视表演人才的影响力，要进一步加强对戏剧影视表演学生的道德培养，引导戏剧影视表演学生积极地承担社会责任，加强学生德智体美的全面发展，以此培养出更多优秀的戏剧影视表演人才。

（二）戏剧影视表演训练手段多元化

在实际教学中，为了让戏剧影视表演专业的学生对表演中的角色有更加深入的体会，教师应进一步加强对学生戏剧影视表演的训练。由于学生的兴趣爱好、表演天赋、学习能力等存在一定的差异，单一的训练方式很难促进全体学生的发展，如在训练中，有的学生在轻缓音乐下进入角色的时间比较长，有的学生更善于领悟肢体语言，因此，教师要注重采取多元化的戏剧影视表演训练手段[3]。在具体的教学过程中，教师应该结合学生的兴趣，选择有针对性的训练方式，这样就会获取更好的效果。同时，随着现代科学技术的快速发展，教学内容的表达方式也越来越多样化，在教学活动中，教师可以合理地应用多媒体技术来改善传统戏剧表演训练的不足。借助网络中充足的视听资源，为学生提供丰富的表演案例，让学生根据自己的想法、观点进行角色表演，这会使学生有更加丰富的表演体验，同时教师还可以让学生模仿诸多著名的表演艺术家、演员，引导学生获得更加丰富的表演经验。此外，教师还可以将学生的表演过程录下来，让学生反复观看自己的表演，并思考其存在的不足，从而有针对性地进行弥补。

（三）戏剧影视表演教学内容多元化

很多学生在刚进入戏剧影视表演专业时，都缺乏良好的表演基础知识，其知识框架依然是以数学、语文、英语为主，而戏剧影视表演不仅要求学生具有相应的理论知识，同时还要求学生具有良好的实践表演经验，这样才能让学生更加深入地理解抽象的戏剧影视表演知识。所以在实践教学中，教师要进一步加大实践表演的比重，要全面提升学生的舞台感、镜头感，让学生做到合理地吸引观众的注意力。

在新时期下，不管是哪一个领域，都十分看重知识的积累，要求学生学习各个领域的知识，并通过其他领域的知识来完善、弥补自己专业领域知识的不足。戏剧影视表演专业也是如此，由于每个表演对象都存在一定差异，同时人物的性格也有所不同，学生要想将各种角色形象地表现出来，不仅要具有专业的戏剧影视表演知识，同时也需要具备丰富的知识储备，只有保证了学生具有良好的文化底蕴，才可以指引学生更好地把握人物的性格、内心和情感。因此，在实践中，戏剧影视表演专业教师在开展课堂教学活动时，不能将教学内容局限在戏剧影视表演上，要引导学生学习其他方面的知识，如音乐知识、舞蹈知识、文学知识等，不断提升学生的文化素养，为学生以后的发展奠定良好的基础。

此外，在戏剧影视表演教学中，教师还要让学生意识到自己不仅要成为一个会表演的人，还要成为一个会鉴赏的人。戏剧影视表演的核心在于创造，而不是模仿，一个优秀的表演家不会将自己限制在某一个角色中，而是通过自身对角色的独特感受，不断丰富角色，这也是同一个角色下不同表演者有不同表演效果的原因。因此，在教学实践中，教师要特别注重培养学生的鉴赏能力，引导学生客观地评价艺术形象，并在此过程中不断完善自身，促进自身表演能力的提升。

结 语

综上所述，随着影视行业的快速发展，其对戏剧影视表演人才的要求也越来越高。高校在培养戏剧表演人才时，必须立足于多元思维的角度，对教学目标、教学内容、教学手段等进行多元化改革，全面提升戏剧表演人才的综合素养，从而为社会培养出更多高素质的戏剧表演人才。