艺通古今——从中国古代山水画看现代城市营造

（作者单位：天津大学）

中国古代山水画既是一种绘画题材，同时也是表达人与自然关系、传达对社会生活认知的一种表达形式。艺术家通过技法、空间等手法展现其对自然、生活的理解与真挚情感，营造出古时理想的人居环境。现代城市营造对效率与速度的追求，一定程度上对自然环境造成破坏，在人与自然关系日渐疏离的今天，传统山水画及其蕴含的文化观念，或对现今思考人与自然的关系、树立正确的生态观念提供参考[1]。基于此，从山水画的哲学基础、空间布局、审美意境的营造三个角度分析传统山水画的基本特征，以期为现代城市营造的转变和发展提供借鉴。

一、从山水画到山水城市

中国山水画至今已有1600多年的历史，有“山水画学，始于唐，成于宋，全于元”1之说。唐之“金碧山水”改变了魏晋山水依附于人物画的背景之中“人大于山，水不容泛”2的创作困境，将其独立出来，形成中国山水画的初步结构。宋在唐的基础上，充分发挥“格物”精神，为大自然中的山川结构、质地构成逐渐赋予娴熟的绘画表达。南宋画家在此基础上更注重主题、意境的营造和个人主观情感的传达，伴以诗意入画，山水画结合山水诗独创“题画诗”新形式。至元代，由于社会背景的急剧变化，越来越多的画家将山水画视为情感寄托，成了“借物言志”的象征，在主观意兴心绪中赋予画作以时代精神。

山水画描绘的自然风光、表现的人文意蕴随时代而变化。在以城市生活为背景的今天，中国古代山水画思想得以向园林、城市领域延伸。钱学森在文章《不到园林，怎知春色如许——谈园林学》中强调将传统山水画与园林营造结合起来，初步搭建了绘画与园林之间的联系。随后，钱学森提出“山水城市”的概念，意图将山水诗词、古典园林建筑和山水画融合，将传统山水画、园林构筑艺术应用到城市建设之中[2]。吴良镛教授提出“人居环境科学”理论体系，旨在“营造人与自然和谐的人居环境，让人们能诗意般、画意般地栖居在大地上”[3]。陈望衡提出“城市意境”概念，旨在将传统诗画气韵应用于城市规划领域，通过传统文化赋予城市丰富的底蕴内涵，以满足人在精神层面上对栖居环境的诉求。

二、哲学基础——画道

“天人合一”是中国哲学的基本精神，也是中华民族重要的思维方式和审美境界。“天人合一”思想指出人与自然和谐统一的关系，表明自然界万物发展具有客观性和规律性。强调应以尊重自然为基础，实现人与自然的和谐共生[4]。其中“天人合一”理念在绘画领域产生显著影响，五代张璪画论上提出的“外师造化，中得心源”3，成了艺术领域的重要命题，始终是中国传统绘画的创作原则。其旨在表现画家在观察、模仿大自然的基础上寄情于景，实现外界“造化”与内在“心源”的和谐统一。山水画家通过“皴”“点”等笔法，在物质层面表现自然山川中的结构质感，在精神层面通过笔触的苍疏、萧森、秀润或者枯淡，笔墨的浓重、沉郁、淡远和空明，表达主观的情绪变化。同时，传统山水画将自然山水人格化，追求主客体相融合的境界，使其描绘的不仅仅是自然景观，还是传达着对自然的敬畏与尊重，以及人与自然和谐共处的美好愿景。

在城市建设领域，“天人合一”思想最早体现于中国古代城市的选址、规划之中。例如秦都咸阳城（今西安）、南宋临安城（今杭州）、元明清北京城等古都，都非常重视“顺其自然”“因地制宜”的理念，城市建设在尊重的基础上合理利用自然山水之势，形成水城相融共生的理想山水城市格局。然而，在随后的城市建设中，随着经济、社会、自然环境背景的变化，城市建设开发步入快速扩张阶段，在此背景下，“天人合一”思想为缓解城市建设带来的无序蔓延、环境污染等问题提供了理论基础，为推动紧凑集约、提升人居环境品质的发展目标提供指导。在此指导下的生态城市建设宜将人与城乡环境视为一个整体，注重整体间各个要素之间的关系及其自身的发展规律，同时学习古代城市建设中的山水观念与实践经验，传承古代山水诗画的精神追求。

三、空间格局——画理

1.虚实有致、计白当黑的表现手法

道家有“知白守黑”“有无相生”4之说。山水画注重整体布局和空间感的营造，通过虚实有致的处理表现空间关系，笔墨着之处为黑，未着之处为白，黑为实，白为虚。同时在表达上，实体不必展现圆满周到的物质形态，虚体也大可给予观者无限畅游的空间想象。

2.“可游、可居”的空间体验

山水画家在空间上讲究“以大观小”，表达手法上不拘泥于某个焦点，而是灵活的多视点、散点式的透视关系，画家边走边看边想，笔下的画作空间随着表现主观感受的需要任意扩展，具有流动的特点。宋代郭熙有“可行，可望，可游，可居”5的四“可”之境，尤其强调“可游、可居”，即反映了古人亲水亲环境，渴望能有在山川中畅游的空间体验。同时表达对塑造宜居、宜游的空间环境的生活理想。

传统画理与现代设计某种程度上是相通的，山水画的思维理念深刻影响了古典园林营造，园林造景将山水画对自然的理解空间化，作用于物质空间之中。同时也深刻影响了建筑、城市、环境的设计思维。在城市人居环境方面，建设宜居城市成为现阶段我国城市发展的重要目标。1961年世界卫生组织总结提出居住环境的基本理念——“安全性、健康性、便利性、舒适性”[5]，宜居城市理念的提倡和古代画家追求的四“可”之境有异曲同工之处，“可行，可望，可游，可居”和现代城市要素中的道路、景观、文化、居住相对应，体现在现代城市营造愿景之中可以表现为道路通达、天际起伏、城景交融、宜人宜居的和谐美好城市。

四、审美意境——画韵

山水画发展到宋元时期已相对成熟，在对意境的营造上，从北宋对细节的追求，到对诗意的提倡，再到元代对主观意兴的表达，逐渐由“无我之境”步入“有我之境”6，清唐岱指出“气韵由笔墨而生”，这一发展充分表现了人与自然在情感表达上的统一过程。“气韵生动”等曾经主要用于人物画表达的审美标准，逐渐用作表达人的主观情绪的山水画的创作之中，使客观景物传达主观情思[6]。在实际的自然景象的基础上注入画家个人独特的审美理想进行再创造，营造出更加贴近人们审美需要与精神需求的艺术世界。山水画中之境，或气魄豪情，或寂静空灵，或飘逸高古，或恬淡深远，共同组成了山水画独特的艺术语言。

中国传统山水审美意识是一代代艺术家对自然界进行长期的观察、提炼、概括、转换创造出来的美，山水生态情怀是在历代社会环境下凝练、积累、发展而来，逐渐成为民族精神的一部分。随着现代社会的城市生活与山水田园渐渐疏远，古时寄情山水、归隐田园的理想已渐渐消逝，取而代之的是现代意义上“家园”的意识。赋予“山水”的情感也由古时的精神寄托到现在的心灵慰藉，山水意境营造逐渐转化为城市意境的构建，表现为通过自然环境、人文底蕴、景观节点的塑造，形成具有独特审美意蕴和城市特色的城市空间环境意向体系。

五、结语

通过分析总结传统山水画所表达的思维方式和艺术认知途径，探讨基于传统山水观的现代城市营造启示。城市建设所倡导的山水城市理念是中国传统艺术思维在现代城市环境背景中的思想体现，同时也是对传统的抽象继承。城市建设由于社会、经济、自然环境等复杂要素关系的作用，总是处于发展与变化之中，各要素及其对应空间关系间的相对和谐成为阶段性目标。因此，宜将人与城乡关系视为一个具有生命力的有机系统，考虑系统内各要素自身的发展规律，在处理各要素关系时，从提升人居环境品质和城市意境角度出发，及时调整城市的发展战略和价值判断。同时针对现阶段产生的环境问题，学习继承传统山水观中对自然的尊重、对天人和谐的追求，注重生态保护和自然资源的节约集约利用，加快生态文明建设步伐。同时应挖掘地域文化，丰富城市内涵，将城市视为艺术的某种表现形式，打造富有意境美的城市人居环境。

注释：

1.伯精《论山水画》

2.张彦远《历代名画记》

3.张 《历代名画记》

4.老子《道德经》

5.郭熙《林泉高致》

6.李泽厚《美学历程》