乡村振兴战略下民间美术文化价值的再认识

胡红春

摘要：贵州黔东南少数民族自治州，民间美术资源丰富，党中央乡村振兴战略的提出，给黔东南农村的发展指明了方向，也给少数民族民间美术的发展带来了契机。对少数民族传统民间美术的价值进行再认识，在现阶段民间美术产业化进程中有重要意义，充分认识民间美术作品的重要文化价值，才能在民间美术产品商业化的过程中不丢失传统文化和精神内核，做到发展中的传承和保护。

关键词：乡村振兴;民间美术;文化;价值

中图分类号：JO

文献标识码：A

文章编号：1005-5312 （2019） 30-0238-02

一、引言

乡村振兴战略是习近平同志2017年10月18日在党的十九大报告中提出的战略，报告明确提出，乡村振兴战略是现在到今后一个阶段的工作重点。作为国家战略，党中央乡村振兴战略的提出，将会在农村掀起振兴热潮，势必给农村发展带来诸多优惠政策和巨大机遇。贵州黔东南地区是少数民族自治州，少数民族民间美术资源丰富，在机遇面前，如果对民间美术的文化价值没有形成共识，就有可能在发展的过程中对民族传统文化造成建设性破坏，得不偿失。

二、民间美术的艺术形态

贵州黔东南世居的少数民族.拥有各自灿烂的民族文化。这些文化随着祖先的迁徙而来，在贵州大山深处，传承千百年，在闭塞的自然环境和落后的社会环境下得以生存和发展。

传统少数民族家庭妇女、手工艺人们很自然地将自然崇拜、祖先崇拜以及图腾崇拜的内容，经过自己的认识加工后，用刺绣、蜡染、银饰、剪纸等方式，敲打在银器上，画在布上、剪在纸上或绣在衣服上，呈现出少数民族民间美术的形态。

这些产品不仅内容丰富，表现的形式也多种多样。如苗族刺绣，不同的针法让作品呈现不同的厚度和立体感，给人带来不同的视觉、触觉感受;而蜡染时，不同的手工技法也让最后的成品产生出意想不到的效果。在民间传统技艺的手口相传中，艺人们对传统的尊重和坚守，让技术上升成为了艺术，让美术产品饱含历史的温度和深厚的文化价值。

三、少数民族民间美术的历史文化价值

“价值……作为一种尺度，价值反映了人的需要与外在对象之间的客观关系。”嗡东南少数民族在农耕文明传统下发展出与自然和谐相处的民间美术，他们根植于生活的地域，设计出适合农耕、节庆、走亲访友等不同需求的衣着，生活用品，节日祭祀用具等产品，都饱含地域文化与民族特色，是传承本民族历史文化的重要载体，当然具有非常宝贵的文化价值。

这些普通的家庭妇女、手工艺人，既是设计师，又是手艺高超的技术工人。他们将本民族的图像、符号、色彩，抽象提炼成具有一定形式和秩序的作品，通过传统的加工技艺，呈现在服装、银饰、建筑、器皿上，在表达对象的同时，将自己的主观情感和理想付诸于表达媒介，用自己精湛的技术将加工对象变成了艺术品。这些以传统文化为根基，以民族集体审美为出发点的美术作品，成为一个民族的标志，在少数民族心中有很深的文化认同感，也是具有地域特色的文化产品，具有重要的文化价值。

许多少数民族民间美术同时也是“非物质文化遗产”，目前国家和地方政府、人民对非遗的保护已经走过了一个阶段，对非物质文化遗产形成了广泛的共识;在乡村振兴战略背景下，许多被认定为非物质文化遗产的民间美术门类得到了更大的发展和更好的保护传承。

四、民间美术的功利价值

“产品的实用功能可以满足人的生理或物质的需要，对人来说是一种功利价值。”②在乡村振兴战略背景下，发展生产、共同富裕是当今农村发展的共同目标，民间美术所具有的商业价值能够帮助农民增收，就凸现出了其功利价值。随着政府投入的加大，农村产业化的发展，村村通高速、乡村旅游、农业经济的带动，更多的人走进了贵州少数民族村寨。

在这样的时代背景下，用长辈传下来的技艺做成产品增加收入，成为脱贫致富的一条捷径。

除此以外，外来资本的加入，也在民族地区开起了作坊、建立民间工艺品厂、开设旅游产品商店，都让民间美术产品从只有实用功能的生活必需品，变成了符合当代人审美需要的商品，得到了消费者的亲睐。

有了政策的支持，政府还常常组织非物质文化遗产传承人外出展示技艺、交流学习，手工艺人的地位得到提高;产品还能换钱，提高了生活质量，外出务工的传承人也认识到自己这门技艺的价值，就更加愿意传承和保护自己这门手艺。这些渠道都让民间美术产品的功利价值得到了更大的发挥。

五、民间美术的审美价值

（一）民族民间美术作品运用材料倾向于返璞归真

民间艺人经验丰富，技术熟练。在制作工艺上，他们就地取材，运用天然材料并尽力保持材料纯朴的自然样貌，如蜡染，布料是老百姓自己纺的土布，用蜡刀画好纹样后，再用天然植物提取的原液进行染色;而侗族的亮布则是用牛皮熬煮、鸡蛋清涂抹再进行捶打而成，制作的衣物不含任何化学材料，手工艺人们以自己对自然的敬畏和传统的尊重，严格地对材料要求和把握，才今天的人们接触到这些民间产品的外观、质感时，得到了新奇的体验和原始的感受，彰显出民族美术的神奇而独特的魅力。

（二）艺术抽象在民间美术作品中的重要意义

民间美术作品创作者都是少数民族群众，她们没有接受过专门的美术教育，但在生活中，她们凭借想象和夸张，创造出形态各异的龙、虎、羊、牛等动物形象和人物形象、姿态各异的花鸟鱼虫，这些纹样，以点、线面为单位元素，除了继承传统，其余都是对民族文化的某些形象特征的抽取、提炼和概括，展现出艺人们高超的艺术整合能力。

（三）色彩的搭配构筑成民间美术的典型特征

色彩是人的目光接触到一件作品时影响最大的因素。对于色彩的搭配，民间艺人与专业的设计师不同，他们不懂色彩的三要素，却大胆地使用色彩纯度高、对比强烈的色彩。在黔东南民间美术作品中，甚至常常见到互补色的运用，这种搭配，在专业的艺术设计那里几乎是不可能的，但在民间美术作品中，色彩鲜艳、浓烈，却不感觉艳俗，传达出一种強烈的烂漫、质朴的气质、朴实无华的情感。这些颜色的搭配，在色彩明暗程度的微调或色块与色块之间的线条分隔后，流露出自然，和谐的美感，表达出少数民族热烈的情感、淳朴的性格特点。