高中音乐新课程目标下教师专业发展研究

郭雨霏

【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2018）31-0203-02

一、课程目标与音乐课程目标

课程目标是一定的教育目的在课程领域的具体化，从一定意义上说，教育目的是通过具体的课程目标体现出来的。确定课程目标不仅有助于明确课程与教育目的、培养目标的衔接关系，从而明确课程编制工作的总体方向，而且还有助于课程内容的选择和组织，并可作为课程实施的基本依据和课程评价的主要准则。

《普通高中音乐课程标准（实验）》指出音乐课程目标主要表现在以下几个方面：音乐课程目标的设置以音乐课程性质的定位为依据。通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。从“情感态度与价值观”、“过程与方法”、“知识与技能”三个方面提高学生的音乐素养。

音乐课程目标着眼于满足学生现实生活的需要，注重音乐的实践活动，在探究式的学习中，发展创造性的思维能力，从而达到丰富情感体验，提高音乐文化的素养，构建未来生活，规划人生走向的宏伟愿望。它充分体现了素质教育的基本精神，体现了高中课程体系时代性、基础性与选择性相结合的共同要求。

二、音乐课程目标的基本特点

1.人文性

音乐课程目标的制定，遵循了现代教育的主流——以人为本、全面发展的课程观与教育观，适当降低课程的难度，以音乐鉴赏为基本内容，把其他内容分为七大模块，供有不同兴趣爱好或有一定特长的学生选择。当然，学分制的推行给学生更大的自主性、选择性，可跨年级、跨学科选课。“学习了解不同国家的音乐传统及优秀的音乐作品，理解和尊重文化的多样性”，拓宽多元文化视野，养成积极向上的人文素养。

2.情感性

现行音乐教学大纲对情感性强调模糊，对于其在培养审美能力中的作用重视不够。音乐课程目标则把“情感态度与价值观”置于首位，“建立对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情”、“培养学生乐观向上的生活态度”和“健康向上的审美观”，做热爱生活的人。同时，将当代音乐文化生活中大众关注的表演形式纳入音乐课堂，增加了音乐对学生的亲近感。

3.全面性

现代教育要创造的是有个性的人，而不是唯唯诺诺、千人一面的“产品”。音乐课程目标则以美国教育家布卢姆的教育目标分类理论为依据，对其作出适当的修改和完善，包容完整个体发展的三个领域：认知、情感与动作技能，推出了总目标和具体目标，然后又分出三个维度：情感与价值观、过程与方法、知识与技能，最后各个维度又细分。这样既包括外显行为又包含内部过程，既完善又有利于操作。因而，這一音乐课程目标将有利于全面发展人才的培养。

4.主体性

音乐课程目标以学生为主体，其一，音乐的教学不是传授性的，而是体验性的。有效的学习是建立在学生主动参与实践的基础之上。如果缺乏主体建构，缺乏体验、合作、探究，缺乏认同感，学生就很难产生成就感；其二，目标的确立也是以学生在经过某一学段之后的学习结果的描述，而不是对教学内容的具体规定（如教学大纲或教科书），并且对学生学习结果的描述是可理解的、可达到的、可评估的，而不是模糊不清楚和可望不可及的。

三、新课程目标下提高音乐教师专业素质的策略

1.由说到做，教育理念行为化

课程目标是指导教学实践的先行价值观，教育理念的更新是教师紧跟时代发展步伐的根本保障，但教育理念的行为化才是其价值得以实现的终极目标。当下最急需的是将《普通高中音乐课程标准》提倡的教育理念付诸实施，将文字转化为行为，将理念转化为行动。目前，中小学音乐教师“只说不做”，内因是自主专业发展意识薄弱，外因则是缺乏相关的督导监控制度。对此，一是要成立国家、省、市、县、校等多级中小学音乐教育教学督导办公室，监督、激励每一位教师将理念落实到教学行为中去；二是要建立教师专业发展导向机制和保障机制，整合学校、教导处、音乐教研室等多种力量，增强指导性听课，减少评价式听课，解放音乐教师的思想，使其减轻心理压力，明确改进策略。

2.制订校内读书报告会制度，丰富教师文化素养

每月一次的读书报告会是丰富高中音乐教师文化素养的最好方式。学校可以要求每一位教师每月初根据自己专业所需自选一个主题，之后有针对性地去查阅资料。月末在读书报告会上发言时，要求教师用自己的语言概括书中的内容或思想，并试着谈谈该内容对自己教学的帮助或启示。这样，每个读书报告人既对自己所读内容有了回顾与反思，又从他人的读书报告中汲取了文化信息与元素。应该说，这是在职高中音乐教师最好的文化素养提升途径。它既调动了教师的读书积极性，又可使教师的文化信息存储与交流达到最大化，从而丰富其文化素养，为其理解音乐作品中的文化内核奠定基础。

3.采取多种形式，提高在职高中音乐教师专业素养

教师在职学习提高专业素养的形式多种多样。首先，高中与高等院校合作，在每年的高校音乐教育专业学生顶岗教学时期或寒暑假期间，派送在职音乐教师到高校脱岗培训，有针对性地习练所欠缺的音乐技能。其次，充分利用校内资源，教师之间相互学习。例如：在校内进行教师间的教学观摩，定期听课，分析彼此教学中存在的问题；器乐教学等课程共同合作授课；让教师在校内开展互帮互学活动，从一堂课的伴（演）奏、歌唱、舞蹈等开始学起，日积月累，每位教师在弱势技能方面都会取得长足进步。最后，从高等院校或社会的文艺团体聘请一些音乐专家指导音乐教师的技能训练，也是提高音乐教师专业素养的有效办法。无论采用哪种形式，保证音乐技能学习的连续性最为关键。

4.整合精选培训内容，提高音乐教师整体素质

据调查，由于教师日常工作繁重，培训学科越多，时间分配越少，使得多数培训流于形式，结果除了学历培训后的教师学历符合了国家要求外，教师没有得到任何真正的专业发展。因此，培训课程不在于多，而在于是否有效，加强职后培训的实效性应列入高中新课程改革及高中音乐教师专业化发展的重要议程。例如：全面考虑影响高中音乐教师专业发展的各种因素，以便能够有针对性地为他们提供帮助；尊重教师的主体性，了解教师的需要，使教师树立自我发展的责任意识；根据教师发展的连续性与阶段性特征来规划高中音乐教师的职后培训；加强考核管理，保证培训实效；培训方式多样化，采取专家讲座、专题研讨、录像观摩、课例展示、教学评析、模拟教学等多种形式相结合的方式进行，时间安排可采取阶段性集中、周期性分散的办法，部分自学，部分面授等等。

5.提升专业情意，谋求自我专业发展

真实情感的投入是目前高中音乐教师专业发展的关键。只有正确认识高中音乐教育教学在学生成长过程中的作用，树立课改信心，形成正确的课程观、学生观、事业观，克服职业倦怠，建立对高中音乐教育教学的情感依恋，音乐教师才能形成自身专业发展的动力和源泉，才能对自己的教学工作产生专业认同感和投入感，才能致力于提高专业素质水平与专业服务水准，并长期保持专业发展的自觉状态。