“互联网+”背景下职业院校影视制作人才培养模式及路径探究

麻亚妮

（陕西艺术职业学院，西安 710054）

当前，影视媒体已经成为了我们日常生活中不可或缺的一部分，影视媒体对人们的影响，不局限于年龄以及职业，不管是老人或者小孩，都可以在其中寻找自身需要的信息。新闻、娱乐、动画片等，这些内容和我们的实际生活有着必然的联系。为了将一幅幅生动的画面进行全面体现，诸多传媒工作人员为此奉献了众多的精力以及时间，这些人员包含了编辑、导演、后期制作、摄像、录音等相关的工作人员。随着“互联网+”的来临，传媒工作人员开始在影视传媒领域探索“互联网+”技术的应用，从而满足社会发展要求。本文就“互联网+”背景下职业院校影视制作人才培养模式及路径进行进一步地阐述和探究。

一、我国影视发展以及影视教育的现实状况

1.我国是影视生产大国而非影视产业强国。经过多年的快速发展，影视领域已经得到了良好的发展前景。以电视为例，其主要体现在两个方面：第一，播出平台比较广泛，当前我国电视台约有300座，广播电视台约有2 700座，电视频道约有3 000个；第二，电视剧产量较高，平均每年电视剧的产量大约上万部。以电影为例，我国近几年的电影数量约为600部，其中动画影片约为20部、纪录片约为18部、科幻影片约为60部。我国全年影视票房高达100亿元。影视业“量”的增多并没有带来“质”的改变，其主要体现在三个方面：一是原创性比较低；二是影响力比较少[1]，我国生产影视节目的影响力和西方国家进行比较，普遍偏低。电视剧输出局限于华侨聚居领域；三是效益小，鉴于国产剧市场遭受质量不高的窘境，当前电视剧面临着市场竞争力不强的局面，每年接近1.4万集产量的电视剧，也仅有1/2的电视剧可以播出，而进入到黄金档的电视剧也仅仅为0.3万集，资源消耗情况比较严重，严重打击了创作人员的积极性。

2.我国是影视教育大国而非影视教育强国。进入21世纪以后，随着传媒技术的全面发展，影视制作新政策也全面颁布，影视教育得到快速发展。其主要体现在三个方面：第一，设定和影视有关的专业院校比较多。与影视有关的专业主要包含了影视导演、动漫制作、电视编辑、教育技术、广告制作等。第二，影视专业教学体系逐渐完备。从20世纪90年代开展，影视专业才逐渐发展起来，经过几十年的发展，影视专业已经构建了完善的教育体系。第三，与影视专业相关的毕业学生数量较高。据调查显示，每年我国有关影视专业的毕业学生数量高达数十万[2]。

二、当前我国职业院校影视制作人才培养存在的问题

1.影视行业发展存在的问题。第一，节目重播率高。因为生产内部比较少，使得电视台重复率普遍偏高，一些节目或者电视在统一频道播放次数超过了3次，并且不同频道还会存在轮换播放的现象。一旦有高品质的电视节目一经推出，各个电视台纷纷争抢播放权，出现首轮播、二轮播等现象[3]。第二，国产影视精品少。即使我国每年生产的电视数量已经高过万集，电影的数量也超过百集，但是真正可以经得住市场考验的电视节目少之又少，能够获得社会效益以及经济效益的电视节目屈指可数。近几年来，电视节目普遍存在翻牌现象，电视内容具备较强的重复性。

2.影视教育存在的问题。第一，师资力量不够。当前，职业院校在开展影视制作教学时，任职的教师根本没有从事过影视制作等行业，大多数教师也仅仅是中文、美术或者电教技术等专业的人员，影视科班出身的教师少之又少[4]。第二，设备投入不足。影视专业作为人文学科中的工科专业，调查显示，我国大多数职业院校对影视实践教室建立的投放力度不高，这种经应试教学作为廉价式教学方式培育出来的人员，无法迎合行业发展需要。第三，理论与技术、理论与实践严重脱节。针对职业院校影视制作专业来说，大多数职业院校主要注重理论知识教学，或者注重技术教学，使得理论和实践之间相背离。不仅懂影视制作技能，同时又懂相关理论知识的教师比较少。第四，教学方法陈旧。一些职业院校在开展影视制作教学时，主要采用封闭式的教学形式，也就是在注重影视理论知识基础上，忽略了实践动手能力的培养，进而使得学生在进行节目制作的过程中，无从下手，竞争实力普遍偏低。

三、“互联网+”背景下职业院校影视制作人才培养模式及路径

1.合理设定培养标准。结合“互联网+”时代给工作能力提出的要求，在建立职业院校影视制作人员培养标准时应该结合市场发展需求，满足产业框架修整要求，担负起迎合技术进步、生产方式改革以及社会服务要求的高品质人才培育的重任。首先，针对各个领域来说，建立不同的培育标准，将职业性进行突显；其次，新型服务型人才应该满足可以担任生产、服务以及管理一体化工作的专业人才，其不仅掌握精准的专业技能，同时还能灵活处理各种工作中存在的问题，使职业教学的技术性以及综合性得到凸显；最后，随着知识技术的逐渐更换，在进行职业院校影视制作人才培养是，还要结合学习者的自身要求，将职业教学终身性当作培养标准[5]。

2.建立“三级”实验体系培养实践型人才。采用校企合作的方式，给影视制作专业的学生提供专业的教学场所，在构建影视制作实验室体系时，应该秉持两项原则：第一，邀请企业后期制作部门参与到影视制作实验室体系构建工作中，同时让影视制作部门提供一些工作中遇到的典型案例，和教师一同编排，共同建立实践教学方案和素材[6]。第二，建立开放式教学环境，构建单独的实验教学体系，让实验教学体系不单单依附于理论教学，还能够让学生随时随地进行学习。在初期阶段之前，学生只需要完成项目的非核心内容即可；在毕业之后，针对表现优异的学生，企业可以直接对其进行录用，这样可以避免企业需要进行再培训。

3.转变专业设定。为了迎合时代发展需求，职业院校开展专业设定工作是非常必要的，在进行专业设定时，应该采用实践动态管理制度，定期开展岗位人才需求评估工作，对教学标准进行修整。还要对院校专业设定进行管理，严格把控新专业设定标准，针对不合格专业，应该实施减少招生数量政策。把促进迎合“互联网+”发展当作标准，注重市场导向，对企业技术需求进行评估，做好院校师资力量质量把控工作，进而实施和扩大职业院校影视制作专业设定以及修整自主权。

4.实施校企合作机制。为了实现对影视制作人才的培养，职业院校可以通过建立工作实践室的方式，对学生的实践能力进行培养，同时还能将院校资源进行高效发挥。企业为了获取更多的专业人才，学校为了提升学生就业率，可以采用校企合作的方式，对学生进行专业培养，学校按照专业的教师对其进行专业知识的学习，待学生掌握充分的学习知识以后，由企业安排专业认识对学生进行实践教学，通过实践教学，可以让学生将理论知识转化成实践知识，通过对企业工作流程进行效仿和模拟方式，以达到掌握企业工作流程的效果。在充足掌握企业工作流程以后，企业可以安排学生进行实地训练，采用真实的项目引导学生对其进行探究和研发，最终运用企业标准来对项目进行考核和验收，这样可以避免企业需要进行再培训。

5.融合信息化技术。第一，培养理念要更新。新媒体的飞速发展，使影视传媒企业面临全面的挑战。在人才培育方面，应该就将原始的培训形式进行突破，转变成综合性人才培育形式，这就需要职业院校不仅要进行专业人才培养，同时还要对其创新能力以及审美水平进行培养[7]。第二，课程设置要调整。以影视制作专业为例，在进行专业教学时，应该注重全能型人才的培养，各个职业院校需要对其当前应用的课程形式进行调整，增添一些新型的教学设施，充实教师队伍。第三，提高入学门槛。针对传媒人才需求来说，不仅要具备专业特性，同时还要掌握现代化的技术，例如信息化技术、网络技术等。当前，我国传媒从业人员数量已经达到饱和状态，但是大部分人才为传统型人才，不能迎合“互联网+”背景下职业院校教学需求，人才匮乏情况比较严重。第四，培养复合型人才。首先，在学制角度来说，应该延长其教学周期，如果之前教学周期为两年，现在可以延伸为三年，前两年在学校进行理论知识的学习，其中包含了文化学习以及专业学习，后一年，学校可以采用校企合作的方式，将学生安排当相关单位，进行实践动手能力的学习，从而提升学生实践能力。其次，在教学模式选择上，我们可以运用两种教学形式，一种是直通车方式，另一种是分流方式。其中，直通车方式主要指，结合社会需求来进行人才的培养。随着社会的快速发展，传媒人才已经不能局限于传媒领域，以主持为例，之前主持专业的人员主要流向于电视领域，但是当前，婚庆、演艺等领域也开始向主持抛出橄榄枝[8]。

四、结语

总而言之，随着社会的快速发展，传媒企业对专业性人才的需要逐渐增大，这就给人才的培养提出了严格的要求。针对职业院校来说，应该紧跟时代发展步伐，将其自身优势进行全面发挥，这样才能培育出迎合时代发展、满足社会需求的高素养影视制作人才。

[1]刘育涛.新时代下影视制作应用复合型人才的培养[J].影视制作，2014，(6)：93-95.

[2]岳鹏.实践型影视后期制作人才培养模式的实验研究[J].中国新通信，2014，(15)：71.

[3]廖芳.关于微视频制作人才培养课程改革的几点思考——以四川文化产业职业学院广播影视节目制作专业为例[J].新丝路：下旬，2016，(7)：107.

[4]刘霞，张砚.韩国影视制作模式对我国职教专业人才培养的借鉴研究[J].职业技术，2017，(1)：17-19.

[5]崔亚娟，朱峰.影视设计与制作领域岗位群调研与人才定向培养研究[J].全国商情：理论研究，2013，(2)：21-22.

[6]陆夏，王磊.浅论影视制作在事业单位文化建设中的作用[J].科教导刊：中旬刊，2012，(4)：248-249.

[7]秦洁.多元化需求背景下高校影视人才培养探析[J].大众文艺，2012，(10)：257-258.

[8]程训剑.中职影视后期工作室制人才培养模式的探索与研究[J].吉林省教育学院学报：下旬，2015，(3)：93-94.