王文刚 宋国栋 罗小红 Wang Wengang & Song Guodong & Luo Xiaohong
(1.北海艺术设计学院,广西北海 536000;2.3.北海职业学院,广西北海 536000)
在人们追求物质和精神双重需求的今天,现代室内装饰在设计上正在追求个性化、民族化,如何挖掘和体现民族特色的思想已逐步得到了人们的认可。在地方特色和民族化设计的路线中,壮民族特有的审美文化越来越受到人们的重视,具有壮民族特色的传统服饰为设计师提供了丰富的设计素材和灵感来源。如何将壮族优秀文化和现代设计审美需求相结合,这是设计师需要思考的问题:如何让民族化走向现代、走向世界,这是设计师要肩负的责任。居住的自然地理环境相关联的。壮族人们在生活中将水简化抽象为生动的水波纹,再按照一定的韵律和节奏组合在一起,产生了富有灵性和节奏感的云气纹、水波纹等装饰纹样。
壮族主要分布在桂、粤、滇、黔等地,其中以广西居多,它也是少数民族中人口最多的民族。由于壮族居住地山水风景独特,加上岭南的地形和自然环境钟灵毓秀。壮族传统服饰在造型、装饰纹样特点、色彩搭配都体现了崇尚朴素、节俭的生活态度。服饰造型和装饰纹样相互协调、统一,体现出了柔、美、灵的特点。在色彩上,壮族服饰的色彩主要是以黑为贵,蓝也是壮族传统服饰中最主要的颜色。根据不同的地区、性别等方面的差异,壮族人民的服饰也是各具特色[1-3]。
壮族传统服饰的造型、装饰纹样和色彩是运用曲线加以色彩变化所体现出来的。壮族传统服饰装饰纹样集中体现了这个民族追求自由和快乐的生活,这种表现形式与壮族
壮族服饰中的几何纹样主要来源于人们的生产生活。壮族人民在劳动过程中通过对事物的观察及想象,形成了对几何造型特有的美感。据记载,在宋代时,岭南地区的壮民族服饰中主要的装饰纹样是以方格几何纹为主。由于技术的进步和人们审美思想的提升,到明清时,发展到用多色的绒线编织,但是仍以几何纹作为底纹,逐步与动物纹样和植物纹样等结合运用(图1)。
几何纹在壮族传统服饰中的运用比较广泛。主要运用的几何纹有回形纹、连勾云纹、方格纹、雷纹等。在服饰中几何纹样的表现形式都是以二方连续或四方连续组合而成的。但是从搜集的的资料来看,几乎这些几何纹都不是单独出现,而是和多种纹样相互组合,创造出新的纹饰。
鸟、鱼、蝴蝶等,这些都是自然界常见的动物,壮族人民在劳动中通过抽象、概括等艺术手法,形成了服饰纹样中形式上更自由、更具艺术魅力的动物纹样。
龙纹、凤鸟等都是壮族传统服饰中常用的动物装饰纹样。以龙、凤为原型设计创造新的龙纹、凤鸟纹(图2)等审美图案,体现了人们对生活辛福美满的追求。蝴蝶纹、蛙纹等图案在壮族服饰纹样中也非常多见,蝴蝶在壮族人民眼中是美丽的象征,它颜色鲜艳,绚丽多彩,造型优美,穿梭于花丛当中,美轮美奂,唤起了人们的审美情感,表达了生活的多姿多彩。
因为壮族人民的生活环境主要是在气候炎热的亚热带地区,这里常年花繁叶茂。壮族人们为了表达对大自然的热爱之情,他们通常会将一些鲜艳的花朵通过艺术的表现形式转化到日常的生活用品中,例如运用到服饰、被面中。在宗教信仰方面,民间不流传着祭祀花神的做法,以此来表达人们祈求人丁兴旺,所以在壮民族服饰中大量植物纹样的出现,也是表达了人们人丁兴旺的夙愿[4]。
在壮族传统服饰装饰纹样中,很多装饰纹样并不只是单纯的几何纹样、动植物纹样,而是在组织构成中运用了新的构成形式,比如二方连续、四方连续等构成手法,创造出了新的造型各异的图案。这些图案在壮民的生活当中都得到了运用和体现。比如像蝶恋花、凤穿牡丹、狮子滚球主题性的装饰纹样;以宗教为题材的神杆纹,主要体现了壮族先民图腾崇拜的驱邪祈佑。主题性装饰纹样的出现可以更好的表达壮家人的情感文化[5]。
图1 服饰纹样中的几何纹样
图2 服饰纹样中的动物纹样
图3 装饰纹样的提取重构
图4 壮文化主题餐厅大厅效果图
图5 具有壮文化特色的家居空间
图6 壮文化主题餐厅
图7 壮文化主题餐厅
图8 壮族特色灯具
图9 抱枕设计图
壮族传统服饰装饰纹样可以运用现代设计的方法,如夸张、概括等,简化自然界中最真实、精美、简洁的部分,最终形成符合时代特点的几何纹样、动植物纹样等[6]。这些纹样虽然在形式上与传统装饰纹样略有不同,但是每一个图案都蕴含着丰富的文化内涵,体现了当时人们对美好生活的追求和对美好未来的憧憬,纹样中的每一个纹样符号都可以为当代艺术设计的发展提供借鉴[7],为现代人们生活提供良好的审美需要。
在现代室内设计中,人们非常注重设计中的自然化、民族化、个性化、情感化的表达。造型优美,特色鲜明的壮族传统服饰装饰纹样可以运用现代的设计方法、技术手段运用在现代室内设计中,充分展现其设计内涵,充分的体现其艺术价值,传递情感价值,传承文化价值。
必要运费率(Required Freight Rate, RFR)是为达到预定的基准收益率,运输单位运量所必要的运费收入。
壮族传统服饰装饰纹样在色彩上多彩亮丽,在图案形式特点上个性鲜明。在对壮族传统服饰装饰纹样的创造运用中,可以运用现代构成的手法,提取装饰纹样原形中最具鲜明特点的形式元素,通过叠加、夸张、概括等艺术手法,得到新的、适合于特定的室内设计空间场合的新图案。根据餐饮空间、居住空间、商业空间等不同空间类型,适当运用。
对于壮族传统服饰纹样有代表性的图形和有象征意义的图案进行打散分解,作局部选取;抓住对原形的局部元素加以延伸、变异、转换[8]。在重新构成时,对原有形进行一定的分解,打散,重新把各部分组合成想要的图案,可以改变排列顺序,也可以改变形状、大小比例等;保留纹样中最具特征的部分,再应用于现代室内设计方案中作为设计元素。这样提取的图案既具有壮族特色,而且有很强的现代特色,适合现代人的审美需要(图3)。
壮族传统服饰装饰纹样在现代室内设计中的应用主要表现在界面处理与陈设设计中。
5.1.1 地面
在现代室内设计中,地面拼花造型可以提高设计层次,强化设计风格,提高审美情调。壮族传统服饰装饰纹样通过提取、重构得到新的设计元素可以使用在地面的拼花造型中。例如:太阳花纹(八瓣花纹),象征和谐、美满;云纹、万字纹、雷纹,象征美满和谐,万事如意。壮文化主题餐厅的地面设计中采用回纹纹样做点缀,活跃气氛,强化民族特色(图4)。
5.1.2 墙面
在现代室内设计墙面的造型中,壮族传统服饰装饰纹样主要可以运用到电视背景墙、床头背景墙、工装工程形象墙的造型、图案设计中。例如,万字纹、方格纹、连勾云纹、水波纹、回字纹等,以及通过提炼、再设计的图案造型。壮族传统服饰装饰纹样种类丰富,花样全面,可以为室内设计师提供很好的设计元素和灵感。连勾云纹运用于电视背景墙设计中(图5)。
5.1.3 顶面
5.1.4 柱体
在很多公共空间的设计中,空间中的柱面设计也是设计的重点,因为它既是空间的中心,也是空间的视觉中心。在室内设计中,柱体造型要注意其宽高比例匀称,造型要凹凸有致,色彩协调,(图6)柱子造型设计中,使用壮族服饰装饰纹样中几何纹,也可以和各种动植物图案组合,设计出造型优美,比例协调的设计图案运用在主体及柱面的造型设计上。
5.1.5 隔断
现代室内设计中,壮族传统服饰装饰纹样可以制作立体雕刻和浮雕两种,其中立体雕刻的图案纹饰可以在隔断镂空雕花中运用。(图7)隔断中的纹样运用了壮族万字纹来镂空雕刻,不仅让空间有了一定的通透感,又能体现出壮族的风格特点,而且不失现代主义气息。
通过对壮族传统服饰装饰纹样的提取、重构得到新的图形,可以应用到现代室内设计的家具、灯具中,以此来突出壮族特色,营造空间氛围[9]。比如,灯具、家具的造型设计,衣柜、书柜的花边造型,柜门造型设计和抱枕、床上用品等都是壮族服饰纹样的表达载体(图8)。在台灯的设计中,运用壮锦元素与壮族传统服饰装饰纹样中的万字纹元素,让灯具别具特色,更好的烘托出了壮族的文化特色[10]。
绘画:在现代室内设计中,壮族传统服饰装饰纹样可以通过提取壮族服饰纹样中丰富的色彩、优美的构成形式,可以创作出游壮族风格的现代艺术品。
布艺:在现代室内设计方案中,布艺在室内设计中的位置及其重要,室内空间中大部分的色彩是靠布艺体现的,其中,窗帘、抱枕、地毯等都可以通过壮族传统服饰图案中的造型、色彩精心设计,体现壮族风格的设计空间,营造出良好的空间氛围(图9)[11-12]。
结合自身的审美情趣,壮族人民在现实生活中通过对自然界事物的理解,运用重构、提炼等手法,创造出形式优美、特色鲜明的壮族传统服饰装饰纹样。在现代室内设计中,将装饰纹样通过现代设计的方法和技术手段合理的应用于现代室内设计中,不仅符合壮地民族审美需求乃至其他地域,更符合现代人生活的审美需求。通过这些应用也可以有效的发扬中国地域民族特色的室内装饰语言,为现代室内设计的发展提供新的思路,让现代室内设计向着民族性、地域性、文化性的方向发展。