试论女性主义与家具设计

高建华 Gao Jianhua

（重庆邮电大学，重庆 400065）

1 女性主义

女性主义（Feminism），最早出现于19世纪末的法国，以1789年的法国大革命为标志，后传入英美，它是一种反父权制的、主张以女性的视角和经验来审视事物的思想和主张，旨在反对包括性别歧视在内的一切不公正。

女性主义在“五四”运动时期传入中国，当时把Feminism翻译为女权主义，是因为该主义追求的是“权”，即男女平权。现在学术界多用女性主义，女性主义实际上就是女权主义，只是女性主义更突出的是性别角度，女权主义更突出“权”的问题。

李银河在《女性主义》中说：“女性主义千头万绪，归根结底是男女平等的实现”。在社会学或政治学范畴，女性主义的话语基调在于解构“父权制”中的框架体系，而随着文学、艺术学、哲学、心理学等各学科女性主义研究的介入，从性别平等的角度，主张以女性独特的生命体验、包容多元的视角进行学术研究，同时在相关的学术史及学术地位中给曾被忽略和边缘化的女性群体应有的位置成为当前各学科女性主义研究的热点。个体独立；随着女性主义运动及社会文明的发展，女性在家庭中的地位也越来越重要，作为消费者，女性的审美取向和价值判断也反过来影响着设计的发展。所以从女性主义的角度切入对家具设计的历史文本进行重新梳理，进而客观地审视家具设计与女性的关系，不但可以丰富家具设计学术研究的维度，而且对当下的家具设计也具有重要的现实意义。

但是目前的家具设计研究中，女性主义或性别视角的研究还有很大的空间，笔者于发稿前在中国知网的数据库中，按“主题”搜索“女性主义”有26455条检索结果，搜索“女性主义”并含“设计”有258条检索结果，搜索“女性主义”并含“家具设计”仅有6条检索结果。

2 女性主义经验和视角对家具设计研究具有重要意义

家具设计是一种特殊的、具体的设计类型，它以家具为“载体”来表达对于设计的理解[1-2]。家具设计在手工业时期和工业革命后具有不同的行业特征，在手工业时期，家具的设计过程通常就是家具的生产过程，家具的设计者也往往是家具的制造者；工业生产条件下，劳动分工促进了设计的专业化，设计逐渐从生产过程中剥离出来，家具设计逐渐成为一门新的职业。在两次世界大战期间，伴随着工业设计这一新的职业的出现，家具设计才具有独立的、真正意义上的职业地位。

女性主义最初是一种政治学、社会学意义上的运动，它是工业革命后社会运动的伴生物，从出现的历史顺序来看，女性主义和现代意义上的家具设计几乎是同步的。值得指出的是，两次世界大战期间女性主义运动异常活跃期，广大妇女为争取自己与男性平等的权利而战，女性开始越来越多地出现在各个设计领域，如加布里埃g香奈儿（Gabrielle Bonheur Chanel）、伊丽莎白g雅顿（Elizabeth Arden）、玛丽安g布兰德（Marianne Brandt）等，而严格意义上的大规模生产的家具设计与生产是在二战后进入的寻常百姓家[3]。

但是从设计史料及其它设计文本中，我们发现，女性主义的努力并没有改变设计领域的性别结构和女性的话语权利，设计史料中对女性设计师及作品的记载是比较少的，这虽然一部分原因在于史料记载的角度并不是设计者的性别身份，但也不可否认长久以来的父权思想并没有正视女性在设计发展过程中的地位和作用。

家具作为传统设计，与建筑一样曾是男性职业领域，从手工业时期家庭作坊式的家具制作到工业革命后家具的工厂式的大规模生产，女性渐渐从依附于男性或家庭而走向

3 基于女性主义视角和经验的家具设计

以女性的视角和经验，就是要探讨异于男性的特点，建构一种独立的、无依附性的模式，也就是要在平等的前提下突出“性别”差异。基于此，笔者将女性主义视角和经验下的家具设计分为：设计主体为女性的家具设计，主要从设计师本身的性别角度切入；设计对象为女性的家具设计，主要从女性消费的角度切入；一部分为设计题材为女性的家具设计，主要指以女性的身体部位进行的家具设计。

3.1 设计主体为女性的家具设计

设计主体为女性的家具设计，实际上是家具设计批评的重要部分，它所关涉的是不仅包括女性作为设计者在设计历史的地位和作用，有没在设计文本中被公允地对待；当下及历史上女性家具设计者的身份、美学、功能、社会及文化诉求等与男性设计者的差异；还包括预测女性家具设计的未来走向等等。

在对家具设计的历史文本的梳理中，笔者发现，与纺织、服装等行业不同，以女性的身份活跃在家具设计领域且较为著名的设计师是非常少的，在这个男性主导的领域，最初，大多数女性设计者是被以合作者的身份记入历史文本中的，如格拉斯四人小组中的马格蕾特g麦当娜（Margaret Mcdonald 1865—1933）和弗朗西丝g麦当娜（Frances Mcdonald 1874—1921）姐妹，英国新艺术运动的杰出女性，但谈起以“直线风格”为特征的格拉斯四人小组，作为灵魂人物，麦金托什功不可没，但是这两位女性的作用和贡献是不容忽视的。雷g伊姆斯（Ray Eames 1912-1988），美国20世纪家具设计的杰出女性，与查尔g伊姆堪称美国设计界的完美夫妻组合，设计的作品有些至今仍在使用和生产，同时也在建筑、摄影和实验电影领域有着不俗的成就。Aino Aalto（1894-1949），谈起芬兰的建筑和家具设计，她的丈夫阿尔瓦g阿尔托是一定不会被绕过的人物，而她的才华也不容小觑，1932年她设计的涟漪杯历经八十多年仍为经典。这些女性虽然都不是独立的设计主体，但是她们都在家具设计领域为女性争得了一份性别认同。

独立的女性设计个体对我们研究女性主义和家具设计都具有较为重要的意义，因为她们是无依附性的，能够较好地坚持自己的设计理念和主张，也能为我们从女性的视角和经验来对设计问题进行剖析提供较好的个案。著名的有包豪斯时期的玛丽安·布兰德，“康登”台灯的设计者，当时的包豪斯虽然可以男女同校，但是校长格罗皮乌斯对女性仍是歧视的，布兰德在各种排挤中创造出了一系列经典作品；娜娜g第塞尔（Nanna Ditzel，1923～2005），丹麦著名的家具设计师，曾经在设计事业上与丈夫比肩，在其丈夫去世后进行独立设计，她的设计大多以蝴蝶为素材，堪称仿生家具的经典案例（图1）。

无论独立与否，这些女性都为家具设计作出了杰出的贡献，较之于男性，女性在生理和心理上具有较大的的差异性，同时基于家庭和母性的特点，她们对生活中的细节，尤其对家具的色彩、质感、气味、空间等方面的体验更为敏感，所以，越来越多的女性主义设计师在家具设计中表现出更为细腻的审美情怀和更博大的人文关怀[4]。尤其是在为了女性的设计中，女性设计师的性别优势更为突出，因为她们自己常常会成为产品的首要体验者，所以更容易设计出符合女性群体的产品[5]。长久以来我们忽视了女性设计师的重要性，所以以更为客观的角度来看待设计的发展及社会的进步，将对家具设计研究具有更深层次的意义。

图1 娜娜g迪赛尔的设计作品

图2 Moroso作品

图3 马里奥g菲利普纳家具作品

3.2 设计对象为女性的家具设计

设计对象为女性的家具设计主要是以女性消费为研究视角，随着时代的地步，女性的社会地位在逐步提升，在家庭的消费结构中，尤其是日常用品和家居用品方面，女性的消费起着支配作用。随着经济和文化的发展，市场的细分化越来越明显，在“她”时代的到来的同时，女性消费也应受到足够的重视[6]，所以当我们以这个角度来反观民用家具的设计取向时，也就容易理解为什么线条柔美、色彩浪漫且质感舒适的家具比较容易为市场所接受了，即使男性设计师也不得不考虑甚至有意识地迎合女性的品味和审美感受[7]，这也成为家具产品能否在市场上立足的关键性因素之一[8]。所以从这个意义上来说，女性消费者的审美取向和功能需求是家具设计的一个无形推手，也就是说，我们要以女性的消费需求为设计的根本[9]。我们也会发现很多设计师或团体会以女性角度出发，运用女性喜闻乐见的设计元素或符号来进行家具设计，比如后现代主义设计大师艾托瑞g索特萨斯（Ettore Sottsass 1917-2007）1973年为Olivetti公司设计的合成45号办公椅，以黄黑对浓烈的色彩、清新可爱的形象受到白领们的喜爱；吉冈德仁（Tokujin Yoshioka）2008年设计的“花束椅”由269朵瓣组成，远看象一朵花；还有被称为家具行业“甜心”的著名设计品牌Moroso（图2），以大胆的色彩、温馨优雅的气质而著称，深受女性消费者的欢迎，而与它长期合作的著名设计师帕奇希娅g乌古拉（Patricia Urquiola）则将色彩和女性魅力发挥到极致。以女性消费的视角来审视为了女性的家具设计，有助于我们从驳杂的市场需求、多元的家具文化中建构一种具有健康的、具有女性意识的家具设计批评的话语系统。

3.3 设计题材为女性的家具设计

从艺术创作的角度来说，女性身体作为创作素材古来有之，这具有深刻的社会及文化根源。在家具设计中，设计题材为女性就是把女性的身体部位作为家具设计的构成元素，在女性主义者看来，无论在艺术创作还是在设计领域，女性对自己的身体有自主权，女性的身体符号作为商品的一部分被消费、使用甚至观赏，都是男权思想对女性的亵渎，是对女性的一种性别挑衅[10]，是男权思想在家具设计中的直白表露。在这个问题上，以宗教为主题的出现在家具装饰或结构构件上的女性元素不在本论文所探讨的范围。

不可否认，确实有一部分家具作品，毫不避讳地将女性身体元素运用到家具中，这种家具大多表现手法写实而、形式浅薄甚至会带有戏谑媚俗的成份，这种设计受到女性主义者的强烈谴责。如荷兰设计师马里奥·菲利普纳（Mario Philippona）的设计（图3），有人直接以情色家具冠之[11]。但现实中也不乏运用女性身体元素进行家具设计非常成功的案例，如埃罗·沙里宁（Eero Saarinen，1910-1961）1946年设计的“子宫”椅，堪称有机设计的代表作，也被认为20世纪最舒服的椅子之一；萨尔瓦多g达利（Salvador Dali 1904-1989）设计的“红唇沙发”，以著名演员梅g韦斯特的红唇为原型，被认为是最有代表性的超现实主义家具作品之一。所以笔者认为，女性为家具设计的创作题材不应该被一概否之，从设计批评的角度来看，关键是设计作品中背后所蕴含的创作意识[12]。

4 结语

西蒙g波伏瓦曾说过“人不是生而为女人，而是变成了女人”，女性不是从属与被动的，女性主义为我们的家具设计打开了一个新的视角，女性与家具的关系是家具设计研究的一个较新的学术领域，对于历史文本我们可以重新梳理和解读，对于设计实践我们更应该从女性的角度和经验出发关注女性，作出更好的设计。