明清时期男装服饰图案的创新与运用分析

甘文

摘要：服饰文化的发展，需要从民族文化角度出发，对中国五千年的服饰文化历史进行吸收和借鉴，并能够结合时代发展形势，大胆地进行创新运用，以满足服饰图案设计的个性化、抽象化、实用化发展需要。明清服饰图案结合了几千年的服饰文化特征，是我国封建社会、经济达到巅峰的一个历史时期，在这一过程中，明清服饰文化兼容并蓄，包括了几千年来人類智慧的结晶，为现代服饰图案设计提供重要指引，促进现代服饰图案设计水平的提高。

关键词：明清服饰图案；创新；运用

中国文化有着上下五千年的历史，在这段文化的历史长河之中，服饰文化也随着社会的不断发展与进步成为其中不可或缺的组成部分。中国历史上的服饰文化代表着中国各个时期各个民族不同的民族精神以及社会发展状况及经济状况。其中中国明清时期的男装服饰图案更是体现了封建社会中不同阶级人民的生产生活面貌，服饰文化的发展历程中男装的服饰图案及其纹样更是经历了一个漫长的演变过程，这个过程反应了一个社会的发展进步。

一、中国男装服饰图案的历史发展变迁

对明清时期男装服饰图案分析及创新应用问题研究，需要对男装服饰图案的发展历程予以把握，对其历史变迁情况进行理解，才能把握男装服饰图案的发展特点。

（一）服饰图案的历史起源

服饰图案的发展，与中国封建社会的历史变迁情况有着密不可分的关系，随着朝代的变化，多民族文化不断交融，极大地促进了服饰图案的发展和进步。在对服饰图案历史起源问题分析过程中，我们需要把握服饰图案的发展历程。

（1）远古民族服饰图案：人类文明诞生之际，人类为了生存，需要做好御寒取暖的工作，服装制作以兽皮为主，并用兽骨作针，缝制衣服进行遮体和保暖。随着人类社会的发展，逐渐形成了国家概念，部落文明在这一时期发展起来，服装图案主要以“图腾”作为服饰纹样。图腾类的服饰图案，代表了种族信仰。

（2）民族服饰图案：随着经济的进一步发展，到了秦汉时期，随着刺绣和印染工艺的发展，使服饰图案在服装制作中得到了广泛地应用。在这一过程中，服饰图案的范围得到了大幅度的拓展，动物、植物、文字、云气开始在服饰图案设计中得到应用。秦汉时期的服饰图案具有了一定的审美性，男性服装的审美感也得到了大幅度的提升。

（3）盛唐时期的审美文化：唐朝后期，政治经济稳定发展，民族贸易往来密切，促进了多民族文化的交融，使得服饰图案设计更加倾向于审美设计。这一时期的服饰文化呈现出兼容并蓄的发展特点，胡服、唐装等服装样式不断涌现。唐朝政治、军事力量强大，丝绸之路使唐朝对外来文化得到了较好的吸收和借鉴，丰富了唐装设计内容，使唐装在审美方面得到了大幅度的增强。

（4）宋元民族服饰图案：到了宋元时期，文化艺术发展达到了一个巅峰期。这一时期，宋代服饰图案十分精美，主要以龟背纹、绣球纹、古钱套、席地纹等图案作为骨骼，并添加了多种纹样，使服装审美性得到了大幅度的提升。到了元朝，各民族之间的交往日益密切，并且随着织绣技术的快速发展，图案设计呈现出典雅、高贵的特征。

（5）明清民族服饰图案：明清是我国封建社会的末期，在这一时期，封建文化发展达到巅峰时期。男性服饰图案设计过程中，兼容了多种花纹、装饰风格和制作工艺。在图案装饰过程中，综合应用了写实、夸张、叶中花等形式，使图案具有更高的审美感。服饰图案设计过程中，不单单对审美问题予以考虑，还将封建文化进行渗透，使服饰图案具有较强的象征性意义。

（二）明清时期男装服饰图案的历史根源及发展

明清时期男性服饰图案的发展，是对民族服饰特点和发展历史的一个继承，综合了历朝历代的服饰文化特色，同时也结合了满清独特的文化内涵，使明清男性服饰图案的艺术特色达到了发展巅峰。明朝在建国之后，元朝的服饰制度被废除，结合汉族习惯，对周、汉、唐、宋等服饰特点进行了结合，使服饰设计具有鲜明的民族特色。在男性服饰图案设计过程中，多以青布直身宽大的长衣为主，并配合一些吉祥纹样。从明万历出土的洒线绣龙袍图案来看，龙的图案为有翼三眼龙。明代的龙的图案更加完善，集中各种动物的局部特征，其眼如虾眼、嘴如驴嘴、爪如鹰爪，有着鲜明的图案构造和组织特色，除了有传统的云龙和行龙，还有坐龙和团龙等。从上古发展到明代，龙的图案经历了无数次变化的，但无一例外代表了身份的象征，是中国传统的吉祥纹样。在对前代图案进行继承的同时，明代也创造并丰富了谐音图案和寓意图案。明代宗成化皇帝常服上除了印有云纹衬托团龙，还印有十二章纹样，寓意着皇帝德才兼备和文武双全。到了明代中期，贵族男性服饰中则流行织锦斗牛纹样、万年青和桂花等，寓意着富贵吉祥。在民间，男性服饰则流行鲤鱼、莲花等图案，寓意连年有余，各种云纹、鱼纹和鸟纹向着写实的方向发展，体现出了程式化造型的特点。

明朝在男性服饰图案设计过程中，注重突出吉祥祝福的风气。在服饰设计过程中，通过象征、寓意等手段，将吉祥祝福的词语或是文字进行象征表述，并在服饰中进行反映。例如三阳开泰、连年有余等，反映出了人们渴望幸福、吉祥的思想。而明代文武馆员拥有公服、朝服和常服等服饰，朝服为麒麟袍，绘制有麒麟纹样。在服饰前胸和后背处，则缀有一方补子，上织有不同图案。根据官员的级别，官服的颜色、质地、花纹图案和尺寸等都有一定的差别，并且有明确的规定。而麒麟为古代传说中的一种形状类似鹿的动物，身上有磷甲，牛尾马蹄，在各类器物中都被当成是吉祥的象征。除了麒麟袍，明代官吏也有身穿金蟒袍的。而龙的图案为五爪，蟒为四爪，身穿金蟒袍已经是极大的荣宠。明代平民则身着蓝色或黑色袍子，四边镶嵌有宽边，及少有图案纹样，风格较为清静儒雅。

随着满族人入关，满清统治时期，对民族文化进行了融合，并将清朝服饰文化与汉族服饰文化进行了综合，使男性服饰特色发生了一定的改变。例如男性服装多以瓜皮小帽、袍、马褂、披肩、马甲等为主。同时，在男性服饰设计过程中，图案的应用注重区分贵族与平民之间的差别。在这一时期，随着封建文化达到顶峰，阶级性质在男性服饰文化中得到了体现。在明清男性服饰上，常见图案有龙纹、仙鹤、麒麟和狮子等，龙纹则为帝王及贵族服饰上的专用图案。作为我国服饰发展的巅峰，清代服饰图案达到了登峰造极的装饰功能，男性服饰纹样讲求繁杂堆砌，各种服饰配件趋于完善，图案上反映着森严的等级观念。以明代的八吉祥纹样为基础，清代服饰团设计对十二章纹进行了进一步发展，明确规定左肩为日，右肩为月，图案达到了一定的繁复程度。清代嘉庆皇帝身穿的龙袍有日、月、星辰、山、火等十二种纹样，用及其复杂的针法织成。在清代，男性服饰甚至以补子的纹样反映官职贵贱，如文官绣飞禽，武官绣猛兽。经过了千年的发展，清代男性服饰图案得到了不断完善，无论是在色彩运用还是题材选择方面都具有一定的特点，虽然反映了森严的等级制度，但也为现代服饰图案的设计留下了丰厚的遗产。

二、明清男装服饰图案在现代服饰中的创新与运用

随着人们生活水平的提高，在物质生活得到满足的前提下，人们对精神文化生活的追求不断提升，在穿衣过程中，对服饰文化的要求也在不斷提升。服饰图案设计过程中，需要坚持创新理念，通过创新发展，才能够更好地满足人们的实际需要。

通过对明清男装服饰图案中的关键要素进行提炼，并与现代服饰图案设计进行融合，可以对现代服饰图案设计内容进行丰富，突出较强的审美感。提炼设计方法的应用，关键点在于解构分析和打散重构，保证图案选择能够具有较好的统一性和协调性。在解构分析过程中，需要对明清服饰图案造型形态进行把握，并对现代服饰图案的造型形态进行分析，需要二者之间的统一，保证服饰图案设计能够更加简洁、明了，突出明清男性服饰特色。在解构分析过程中，包括了图形分解、提炼概括、图形改变三个方面内容，保证最终设计元素能够较好的满足现代服饰图案设计需要。

例如以明清的宫廷服饰为例，对“海水江崖纹”进行提炼。海水江崖纹包括了山崖纹、江海纹、水波纹三种，在提炼过程中，以龙袍的山崖和海水纹作为原形，通过对其分解和重组后，组成新的设计元素，并将其应用于现代服饰图案设计当中。又如将云纹图案进行设计应用，可以使服饰图案具有鲜明的设计特色。云纹的图案选择，以明清五彩祥云图案作为基础，通过解构分析，得出设计元素，并将其在现代服饰图案设计中进行添加。选择五彩祥云图案中的关键纹理，将其进行重新构图，形成最终的设计元素，并把最终设计元素在现代服饰图案设计中进行添加，以完成服饰设计目标。

三、结论

中国服饰图案的设计发展，要注重对民族文化特色进行把握，能够对五千年积累的服饰文化内涵予以了解，从而保证服饰图案设计具有创新性，更好地满足现代人的审美需要。明清服饰图案文化在现代服饰图案设计中的应用，必须对明清服饰文化的内涵予以了解，并能够坚持创新设计理念，保证服饰设计具有创新性，能够对明清服饰文化的精华进行吸收，并结合现代服饰文化的发展形势，对其予以改进，以满足服饰图案设计需要。现代服饰图案设计对明清服饰文化的吸收和借鉴，需要坚持多样性的发展特点，能够对民族文化进行兼容并蓄的吸收，丰富服饰图案设计的内容，突出服饰文化的内涵，将审美和文化进行结合、统一。

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