迎合与引导—探究亲子音乐剧《壮壮快跑》的音乐创作和设计

周荣春，赵继红

（1.江苏省苏州大学实验学校，江苏苏州 215131；2.江苏省盐城市教育科学研究院，江苏盐城 224001）

引 言

亲子音乐剧《壮壮快跑》是在2015年年末由广西文化厅、广西演艺集团、广西体育局以及广西木偶剧团联合推出的，该剧获得了第九届广西戏剧展演规划剧目银奖、桂花舞美设计奖等。《壮壮快跑》这一亲子音乐剧在音乐的创作和设计上存在独到之处，对于我国儿童音乐剧的创作具有借鉴意义。

一、《壮壮快跑》相关背景

音乐剧《壮壮快跑》主要讲的是蝙蝠王为了统霸梦想王国，带着跟屁虫穿越而来，哄骗主人公盲童壮壮交出他的好朋友小木偶当当，后来恼羞成怒掳走了壮壮的妈妈。通过许愿婆婆的帮助，壮壮在梦里恢复了视力，克服层层阻碍去寻找妈妈，最后打败蝙蝠王救了出自己的妈妈，并让所有被囚禁的小朋友得以释放，获得了永久的自由。该剧是广西原创儿童音乐剧，一经推出就引起了巨大轰动。该剧由我国国家一级演员、广西木偶剧团董事长叶青担任艺术总监，由广西大学驻校作家胡红一担任编剧和导演。剧情十分紧凑，音乐设计十分精彩，将音乐剧、木偶剧以及摇滚乐等元素进行融合，对于家长和儿童均具有吸引力，可以释放出一种鼓舞斗志、激励人心的力量。

二、亲子音乐剧《壮壮快跑》的音乐创作

在亲子音乐剧《壮壮快跑》的音乐创作中，其主创人员曾对创作思路作出明确表述：“这是一次为孩子蹲着、跪着、趴着的艺术创作。”也就是说，亲子音乐剧《壮壮快跑》的核心主旨是为孩子创造精神食粮，在低于孩子的高度或处于同一高度进行创作。和传统儿童音乐剧存在差别，亲子音乐剧既包含了传统儿童音乐剧中的台上、台下互动，也包含了家长和孩子的互动，对于家长与孩子的沟通交流具有促进作用，具有良好的亲子效果。

在亲子音乐剧《壮壮快跑》中，音乐创作也是遵循这一主旨，其音乐旋律十分优美，和通俗的歌词相结合，可以让剧情发展得到推动，一方面，可以让孩子的注意力得到吸引，另一方面，可以符合成年人的欣赏角度。对其音乐创作进行分析，我们可以利用对比的方法。对于传统儿童音乐剧，家长陪同儿童观看时，往往是耐着性子观看的，对于剧中的音乐会感到无聊、乏味，同时，儿童也有可能会觉得音乐并不好听。这主要是因为当前的儿童接触的事物相对较多，思想也比过去的同龄儿童要更为成熟，而音乐创作中往往认为儿童思想十分幼稚，因此在设计音乐时并不能满足儿童的心理需求。在亲子音乐剧《壮壮快跑》中，音乐设计之初就对儿童当前特点进行考虑，利用演员真唱、现场摇滚乐队伴奏等方法，将音乐作为交流互动的道具，让孩子参与到剧情的演变之中，让剧场成为艺术磁场。

着眼于艺术角度，可以发现亲子音乐剧《壮壮快跑》创作中共有十三个唱段，其中每一个唱段都可以独立存在。唱段本身既有动人的旋律感，也有较强的叙事性，和剧情发展紧密结合，配合演员台词，可以让剧情得到有力烘托。在亲子音乐剧《壮壮快跑》的音乐创作中，从传统音乐剧的迎合转变为新音乐剧的引导，利用音乐来引导观众进入剧情、感受剧情。

除此之外，最能够体现出亲子音乐剧《壮壮快跑》音乐创作的精妙之处是在《壮壮快跑》上演的同时，该音乐剧也推出了原创歌曲专辑。就我国国内而言，此种做法可谓十分罕见，而就广西的音乐剧而言，此做法更是全自治区的首例。在此歌曲专辑中，包含了如《壮壮快跑》《我是蝙蝠王》《妈妈你在哪儿》等一共十三首原创歌曲，这让此音乐剧中的歌曲得到了良好的传播。观众可以将音乐带回家进行欣赏，可为观众留下了回味与欣赏的空间，同时，还可以让观众对音乐剧的热爱得到进一步满足，让观众对儿童音乐剧的认知理念得到更新。

三、亲子音乐剧《壮壮快跑》的音乐设计

（一）曲风设计

在亲子音乐剧《壮壮快跑》音乐的曲风设计和编曲中，曲作者并不想音乐变得低龄化，融入了爵士、摇滚以及流行等多种风格。站在孩子角度的音乐欣赏来说，突破了传统的音乐教育方式，让孩子接受引导，进而听到流行、古典、摇滚等多种风格的音乐。在此部音乐剧中，曲作者将曲风摇滚化、流行化，结合多样的音乐元素，使得差异化剧情得到呈现，让《壮壮快跑》不仅仅是一台音乐剧，更是一堂音乐欣赏课。

在《壮壮快跑》的编曲设计上，在编配一些具有特殊色彩的角色时，编曲人利用了多种音乐元素，如在编配蝙蝠王这一角色时，就使用了大鼓以及铜管等乐器，让音乐变得更为低沉，在旋律上变得更为简单。而在背景音乐中，贝斯SOLO、吉他SOLO都用真实乐器录制而成，还有一部分为MIDI制作，现场效果较为震撼。最初阶段，在对亲子音乐剧《壮壮快跑》的曲风进行设计时，编曲者希望所有乐器声音均为真实乐器演奏录制而成，但是受实际条件的影响，这种想法并未得到实现。

（二）角色形象的塑造

在亲子音乐剧《壮壮快跑》的音乐设计中，共有十三首歌曲与背景音乐，曲作者为让这些歌曲和音乐可以被孩子喜欢，每写完一段之后就演奏给自己的孩子听。在亲子音乐剧《壮壮快跑》中，在差异化的场景里，每个角色都有不同的音乐元素与之对应，对于角色形象的塑造具有重要意义，可以让场景内角色特征得以体现，如对于《壮壮快跑》中的壮壮这一主人公来说，其设定的主题歌《壮壮快跑》的曲风就较为轻快与活泼，以此来体现出主人公壮壮奋进努力、向上乐观的性格。“壮壮快跑”这四个字在歌词中不断循环，无论是独唱还是合唱，音乐旋律都始终处于变化状态，可以让人的记忆更为深刻；利用转调变化、和弦变化以及色彩变化，可以升华角色、升华主题，让角色形象更为深刻。

而对于亲子音乐剧《壮壮快跑》中的反派蝙蝠王来说，其出场歌曲为《我是蝙蝠王》。这首歌曲的特色十分鲜明，其中带有一定摇滚的风格，曲风偏于小调式，对于蝙蝠王这一反派形象具有良好的塑造作用，可以让其可怕、狡诈以及低沉的形象特征得到突出。“la so la”三个音（“蝙蝠王”）不断重复，让恐怖气氛得到营造。而在伴唱中，“蝙蝠王，他是蝙蝠王”这一句唱词不断重复，让观众的记忆更为深刻。歌曲的演绎者具有低沉且沙哑的声音，可以让孩子有身临其境的感觉。

除了正反两派的主人公以外，利用音乐塑造的成功形象还有多个。以“跟屁虫”这一角色为例，其主要定位是小丑，经常会因说错话挨打，显得笨拙，但又很有个性。曲作者在为此形象编制音乐时，就利用了一种类似于鸭子叫的音色，让跟屁虫与蝙蝠王进行二重唱与轮唱，让这个为蝙蝠王加油助威的角色彰显出鲜明的性格特征，让其身为蝙蝠王的马屁精这一滑稽形象得到凸显，给整部剧中增添了多个笑点。

（三）摇滚乐队的演绎

在亲子音乐剧《壮壮快跑》中，摇滚乐队的现场演绎是具有创新意义的。专业的摇滚乐队在现场进行伴唱与演奏，音乐成为最主要的交流互动方式，让孩子在剧情推进中对音乐剧进行深度参与。在进行现场表演时，合唱团与摇滚乐队位于舞台两侧，可以让儿童的注意力被充分吸引。同时，利用摇滚乐队的伴奏，亲子音乐剧《壮壮快跑》中的演员可以开口演唱。在此过程中，孩子们可以感受到音乐中的每个音符，这种呈现方式对于儿童和家长来说都具有一定新鲜感，在剧情的关键时刻，总能够带动观众情绪走向高潮。

演员真唱和摇滚乐队现场伴奏，相比录音播放等方式更具难度和挑战性，在效果得到提升的同时，其风险也随之加大。现场演唱歌曲要比多媒体录制音乐感染力更强。如《妈妈咪呀》《猫》等国外著名音乐剧就采用了现场乐队伴奏，而我国本土的著名音乐剧，如《空中花园谋杀案》等也采用了现场演唱的方式。现场乐队的伴奏、演员的演唱，在我国国内的音乐剧中运用得越加广泛，随着我国音乐剧的逐渐繁荣，资金投入量也逐渐增大，演唱演奏的配合度也会随之增强[1]。在音乐剧现场，乐器的摆设、舞台的规划、话筒的调试、演员的状态等都有可能对现场演绎效果造成影响，对此，在亲子音乐剧《壮壮快跑》的演出中，结合实际情况，事先对现场乐队进行了细致设计与规划，对话筒位置、乐器声部摆放效果进行了反复的确认。在一定程度上，我们可以认为摇滚乐队等元素的融入是一种迎合观众品味、顺应市场趋势的必然举措，其对于剧情的推动、观众情绪的烘托均起到了引导作用。

结 语

综上所述，在亲子音乐剧《壮壮快跑》中，其音乐创作充分结合了故事剧情，在曲风的设计、角色形象的塑造等方面均取得了良好的效果。同时，在音乐剧表演中，摇滚乐队的现场演绎更是让此音乐剧更具特色，这对于我国儿童剧的创作和发展、音乐剧的创作和发展均具有重要的借鉴意义。