浅谈古诗词中的色彩美

提到色彩，人们首先想到的是画家。其实，用文字生动地表现事物形色，诗词作家的本领丝毫不亚于画家。诗词中表现的颜色丰富多彩，色彩斑斓。赤橙黄绿青蓝紫，色色具备。最常见的是写实描绘，颜色词与它们修饰的事物紧密相连，一同出现。《咏鹅》中“白毛浮绿水，红掌拨清波”，“白”修饰鹅毛，“绿”“青”修饰水，“红”修饰鹅掌，“白”“绿”“红”三色搭配，画面清新可爱，充满童趣，一（只）群在水中嬉戏的大白鹅形象跃然纸上。“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，骄阳下，铺满水面无边无际的深碧荷叶，傲立其间的粉红荷花，画面绚丽夺目，作者浓墨重彩，好一派浓郁的的盛夏风光！色彩中与“绿”接近的是“青”，“青山郭外斜”“岸上杨柳青”“溪上青青草”“一行白鹭上青天”，“青”在诗词中修饰的多是绿色植物或天空。而我们现在常用修饰天空的“蓝”，诗词中多用“碧”替代，“碧云天”、“便引诗情到碧霄”。能窥见“蓝”本色的要数那句“春来江水绿如蓝”，颜色似乎非常纯正，但还是与“绿”脱不了关系。倒是“最是雨后江上望，白云堆里泼浓蓝”，“浓蓝”即深蓝色，显示了“蓝”的本来面目。“红”“绿”两色是诗词中的常客，紧随其后的当推“黄”色，其出场频率也相当高。“满地黄花堆积”、“雨中黄叶树”、“千里黄云白日曛”，“黄”色多用在秋冬季节的景物上。再说“橙”色，“正是橙黄橘绿时”“纤指破新橙”“橙香梦泽团脐蟹”……，“橙”在古诗词中基本上是以水果的形象出现，与色彩无太大关系。最后来看看“紫”，以本色出场的“万紫千红总是春”、“山花红紫树高低”自不必说，而“日照香炉生紫烟”，阳光照耀下，瀑布上空蒸腾的水汽，却泛出神秘的紫色，仙气袅袅，迷蒙而缥缈，与作者“诗仙”的名号倒是非常吻合。“塞上燕脂凝夜紫”、“烟光凝而暮山紫”，两句描写夜色的“紫”，却显得厚重而苍茫。除彩色之外黑白两种极致颜色的运用，在诗词中也相当精彩。“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船”，夏天的雨来得快、下得急，转眼间乌云翻滚，雨如珠落。“黑云”“白雨”，画面干净清爽。“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开”，“野径云俱黑，江船火独明”，两句诗中的“黑”作为底色，映衬了严阵以待的将士们盔甲的耀眼、小舟上哪一点渔火的明亮。

诗词中写景状物，即使不用颜色词，高明的作者也能让读者在阅读时自动脑补，因为那些色彩就藏在字词背后。“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”，诗中蝴蝶有色，而“菜花”无色，但我们通过“无处寻”可以知道，黄蝶飞入菜花后，与菜花融为一体，无从辨别，由此可以肯定菜花是黄色。“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？”字面上诗中只有“绿”“红”两色，但“雪”虽未落，而白色已现，夜晚降临，黑色充盈，所以这首诗中有四种色彩，屋外的冷色调寒冷更突出屋内暖色调的温馨。“大漠孤烟直，长河落日圆”，辽阔沙漠的金黄色、一缕孤烟的黑灰色、天地相接处河流的白亮、缓缓沉落夕阳的红黄色，构成了一幅苍茫雄浑的图画。无须颜色词，无须身临其境，只需客观描绘，那些常见之景的形象色彩就会在读者头脑中出现。“双飞燕子几时回，夹岸桃花蘸水开”，温暖的春风中，燕子出双入对，黑色的剪影不时掠过红桃绿柳，湖边桃花盛开，鲜红似锦，娇艳欲滴，桃花倒映在水中，碧水荡漾，岸上水中的桃花连成一片，远远望见，桃花仿佛蘸水而开。诗中没有颜色词，而红花绿水自在眼前。

诗词中色彩的运用，还有一种形式，即以颜色词替代事物，事物不出现。李清照的名句“绿肥红瘦”，形象地展現了经过一夜狂风骤雨后，枝叶繁密油亮、花朵凋零稀疏的景象。作者用“绿”替代枝叶，用“红”替代花朵，新颖别致，令人耳目一新。“看朱成碧思纷纷”中“朱”“碧”的借代运用亦有异曲同工之妙。类似诗词句“乱红飞过秋千处”“晓看红湿处”“枝间新绿一重重，小蕾深藏数点红”，都是以“红”代花，以“绿”代叶。“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”，同样只出现了颜色词“绿”“红”，只不过“绿”和“红”替代的事物更多更广，既可以联想到花草树木、青山绿水等自然风光，也可以联想到红墙绿瓦，画舫酒旗等人文景观。总之，这里的“绿”和“红”让人看到了春天的万紫千红。

自然之美令诗词家们欣喜赞叹，他们用文字编织成一条条彩练在诗词的天地尽情挥舞，五彩缤纷、绚丽多彩。古诗词之美也令后世读者倾心感佩。从色彩美的角度来欣赏诗词，可以让我们对诗词之美有更直观的认识。

蔡丽，湖北武汉市黄陂七中教师。