声乐教学理论在实践中的应用与融合

迟英娟

（齐鲁师范学院 山东 济南 250013）

很长一段时间以来，声乐教学都非常重视实践。通过实践教学，学生能够切身体会到声乐歌唱的重点与要点，同时教师也能充分传授自身心得，掌握学生学习情况。但是，许多教师在教学过程中都忽视了对声乐教学理论的合理应用，从而导致教学实践的作用有限，在一定程度上影响了教学效率。

一、声乐教学理论在实践中应用与融合的难点分析

声乐教学理论本身涵盖了多方面的内容，如声乐理论、技巧、情感、教学方法等。因此，声乐教学理论在实践中的应用与融合对教师专业素养提出了极高要求，需要教师全面、充分而深入地掌握大量声乐教学理论内容，并要能根据实际情况对其进行合理应用。声乐教学理论相关内容在随着时代发展而不断更新，如果教师不能与时俱进地应用先进、前言的相关理论，反而容易导致声乐教学理论与实际教学脱节，反而会影响教学质量。另外，声乐教学理论不单单是技巧、知识等内容的集合，也兼具个性化情感的表达，需要教师在教学过程中兼顾理性教学和感性教学，在实践方面的难度较大。

二、强化声乐教学理论在实践中应用与融合的策略

（一）技法与情感的应用与融合。在声乐教学理论中，技法与情感都是极为重要的两个部分。对一名优秀的歌唱者而言，技法与情感缺一不可，只有将二者进行有机的结合与统一，才能让歌者在技巧化地进行演唱的同时，充分表达声乐作品情感和自身情感。实际上，在当前以实践教学为主的教学模式下，教师在教学过程中往往会将技法与情感分隔开来，将二者视为两个独立的部分，甚至认为二者之间存在本质上的矛盾。如此一来，往往导致教学过程过于注重技法表现或者是过于偏重情感表达，无法充分保障教学质量。因此，各位教师需要充分意识到这一点，从思想意识上对声乐教学理论中的技法与情感视作有机整体，并在教学过程中充分重视技法与情感的应用与融合。诸如共鸣位置、气息控制、颤音表现等，都是典型的声乐教学理论中的技法，是学生学习声乐的基础和根本。在实际教学过程中，教师需要就这些技法的内涵、原理等向学生进行详细解释，并以言传身教的方式向学生展示这些声乐技巧，从而帮助学生有效理解及掌握声乐技巧。与此同时，教师在教学实践过程中还必须重视情感的表达。声乐演唱必须要演唱者投入足够的情感，才能具有足够的感染力。只有将技法与情感进行充分应用与融合，声乐教学的质量才能有所突破，有效避免学生长时间陷入声乐演唱的瓶颈阶段。

（二）个性化授课、小组型授课与大型化授课的应用与融合。在声乐教学实践中，主要包括给个性化授课、小型化授课及大型化授课三种形式。个性化授课是指教师对学生进行一对一的个性化教学，该教学过程是以学生为主体与核心，与声乐教学理论中的学生主体伦不谋而合。大型化授课则是教师对大量学生进行集中式教学，在这种教学模式下，主要是以教师自身为主体并对学生进行引导。而小组型授课则是个性化授课与大型化授课的结合，兼顾了二者的优点，让教师能够对小部分学生进行个性化地授课，是学生主体伦与教师主体论的简单结合。教师需要对声乐教学理论的学生主体论及教师主体论有一个深刻的认知，并将其与教学实践中的各种授课方式结合起来，通过理论指导实践教学授课方式的合理应用。

（三）理论与实践的互补性应用与融合。在声乐教学中，理论与实践都是必不可少的部分，然而当前的声乐教学中却普遍存在着重实践请理论的现象，在很大程度上限制了声乐教学效率的提升。对此，教师需要充分意识到理论与实践的互补性，利用声乐教学理论来对实践教学中存在的不足和缺陷进行补充与纠正，从而提升教学质量。例如部分教师在实践教学过程中发现学生的演唱共鸣不够合理，导致学生的低音、中音及高音控制及转换存在很大问题。但是在多次演示过后，学生依旧不能掌握其中的要领。这时教师就应当充分意识到实践教学的不足之处，那就是学生缺乏足够的声乐理论知识和技法，没有正确掌握演唱共鸣位置的控制。通常来说，演唱时低音是以胸腔共鸣为主，到中音、高音后，高位置共鸣腔比例逐渐加大，并以鼻腔、头腔共鸣为主。在理解了共鸣位置相关概念后，学生就能更加简单地完成低音、中音、高音的演唱。

三、结束语

声乐教学理论是声乐教学过程中必不可少的重要部分，将其与声乐实践教学相结合，能够充分提高教学质量及效率，有利于学生演唱技巧的提升和演唱情感的丰富。因此在实际教学中，教师应当从技法与情感、学生主体与教师主体、理论与实践互补等方面，将声乐教学理论在实践中进行充分应用与融合，全面改善教学效果。