京剧旦角头面的程式化探析

杨帆　杨鹏程　江佳颖

【摘 要】本文结合平面构成理论的点、线、面这一构成设计的基本视觉语言，通过对旦角头面的分析，以京剧为例，探析及总结旦角头面的戏曲程式化规律，以期为国内外相关设计提供参考与借鉴。

【关键词】旦角；头面；点线面；凤凰；程式化

中图分类号：J821 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）22-0015-03

一、旦角头面呈现程式化，但尚无规律可循

在十九大“文化自信”提出的大背景下， 属于中国文化范畴、誉满中外的“中国三大国粹”之一的中国京剧，作为中华民族传统文化中最具有代表性和最富有独特内涵的文化遗产深受人们欢迎。

在典型的“一两人当做千军万马，三两步走遍海角天涯”的以小见大的戏曲中，京剧中的生、旦、净、末、丑行当都有其各自程式化的行头。其中，戏曲中天真烂漫、性格开朗的妙龄女子“旦角”广为人们所喜爱。而被统称为头面的旦角头面物品具有秩序美、层次感和识别性，且呈现出较为明显的程式化。但是，目前尚无规律可循。

二、旦角头面由点构成、以“线”为主，独当一“面”

京剧是由各种符号构成的独特的艺术符号体系，而每一个行当亦然。角色通过头面、服装、化妆、道具等符号将其身份地位、性格特征等内涵外延化。久而久之，京剧呈现的程式化成为京剧的三大基本特征之一。

在旦角的头面中，可分为点翠头面、水钻头面、银锭头面的硬头面和线帘、网子、发垫、发簪、大发、水纱等的软头面。在硬头面中件数较多，常见的为正凤、偏凤、顶花、耳挖子、耳坠、凤挑、后兜（银穗子）、泡子等单件，硬头面可全套或半套或单件使用。

旦角头面的单件从设计的角度来看，是由基本的点、线等平面构成的基本元素构成，点为造型设计中最小的单位，一切形态的基础；而线是点移动的轨迹，线也是有性格的。在种类繁多的京剧旦角的头面中，以点为代表的为各类泡子和贴片子。以线为代表的为正凤、偏凤、顶花、耳挖子、耳坠、凤挑等，其中以线为典型代表的各类头面均为点的移动而形成的虚线，符合约定俗成的京剧中柔美娇俏的旦角形象，形成了独具内涵的、具有很强艺术魅力的旦角角色，使其在京剧中独当一面，独具特色。

三、京剧旦角头面呈现“凤凰”程式

（一）京剧旦角头面的视觉表现上呈现“凤凰”字样的程式。京剧旦角独具内涵的角色呈现需要借助外在点、线、面的艺术表现形式，而旦角的头面即为其身份、角色、甚至是婚姻状态的外在形式体现。久而久之，逐渐发展出旦角头面的程式化，即为“凤凰”式样。

凤凰一词中，“凤”的繁体字为“鳳”。由“百”、“鸟”组成，意表凤凰为百鸟之王。凤凰在中国为祥瑞之象征，与龙同为中华民族两大图腾系统。追溯来看，“凤”的早期字形为“一只侧立的鸟”，上为“头”、头上有象征尊贵的鸟“冠”，底下有“脚”，中间是“鸟身”，身后有“翅膀”及“尾巴”。

细观“凤凰”二字，均为半包围结构字体，偏旁部首均为“几”字形，与京剧旦角头面的装饰规律极为相似。以京剧旦角头面为例，无论是点翠头面、水钻头面，还是银锭头面，均呈现出自左向右或自右向左的视觉流程线。由鬓花、正凤/顶花、偏凤/凤挑、 鬓花组成的“几”字形“凤凰”状。旦角头面中的偏凤/凤挑作凤头，自“凤”字形来看，嘴如鸡喙，鸟类的喙为嘴最前的硬壳的部分，主要用来获取食物，完成捕食、叼住的动作和功能，与形神兼备的偏凤/凤挑头面相似。凤凰头上有“冠”，正凤/顶花作翅膀，联合旦角头面的大、小泡子等点做点缀作凤身，鬓花作凤脚。因此，由大、小泡子、贴片子等点，以及正凤/顶花、偏凤/凤挑等线组成的京剧旦角头面，在最基础造型的视觉表现上呈现“凤凰”字样程式。

（二）京剧旦角七旦行，形神兼具“凤凰”。作为戏曲中的女性形象，旦角有彩旦、刀马旦、花旦、花衫、老旦、武旦、正旦青衣七旦行之分，分别是其年龄、身份以及婚姻状态的角色体现。

例如，正旦青衣扮演的一般都是端庄、严肃、正派的中青年妇女。《二进宫》中的李艳妃为色彩鲜艳、给身份高贵的女性角色使用的点翠头面，而正旦《铡美案》中出身贫寒的秦香莲身为底层劳动妇女只戴银锭头面。李艳妃的点翠头面从右向左依次为鬓花、侧凤、边蝠、双联泡子、蝴蝶顶花、大水钻泡子、串蝴蝶、侧蝠、鬓花等系列单件装饰，以蝴蝶顶花、大水钻泡子为中心左右对称，呈现从右向左的凤头、含头面顶端的翅膀在内的凤身，以及凤脚。以《锁麟囊》中的薛湘灵等为代表的花衫，除了具备正旦的点翠头面外，根据角色需求应用了一组四个，在新婚、夫人、诰命或其他梳大头女性用的凤挑，“凤凰”程式尤其明显。

武旦、刀马旦戴头面以少而轻为原则，《穆桂英挂帅》中的穆桂英刀馬旦花旦头带翎子的绒球盔，穿女靠身后扎旗，呈现出刀马旦俊美、英武的形象。绒球盔因鬓角的凤嘴、盔身的红色绒球为凤身，以及两侧垂下的流苏形似凤尾，搭配女靠身后的扎旗似身后有“翅膀”。武旦多为表现身俱武艺的江湖女子或神怪精灵，如《白蛇传》中的青蛇，头带鬓角两侧搭配青色绣球的头盔，以线做凤尾，头盔成凤身，均自成“凤凰”程式。

以《西厢记》红娘为典型代表的年轻活泼俏俐的花旦，采用少女、丫环多用的秀美潇洒的偏坐髻。红娘的花旦头面为银锭头面，自右向左依次为鬓花、蝴蝶小泡、水钻大泡子、正凤、凤挑、鬓花；彩旦扮演滑稽风趣或奸刁的女子，亦或是性格爽朗无拘无束的逗笑角色，只是角色性格不同，扮相与常规类旦角无异。而老旦，顾名思义为京剧中的老年女性，京剧《打龙袍》的李后因其身份地位，头戴凤冠自成“凤凰”程式。

总而言之，京剧七旦行的头面均在头面单件的搭配组合使用上，均采用仿生学的方式，呈现有章可循的“凤凰”式样。

图3 七旦行的头面“凤凰”

（三）旦角头面的“凤凰”程式源于凤图腾崇拜。世人爱美，喜欢将女子妆扮成貌美且祥瑞的凤凰式样。之于凤凰，自秦汉以来，龙逐渐成为帝王的象征。古代帝王后妃、贵族妇女所戴的帽子都称作凤冠。帝后妃嫔们开始称凤比凤，凤凰的形象逐渐雌雄不分，整体被“雌”化。秦始皇令三妃九嫔头插凤钗，凤也因此逐渐演变成为女性政治化身份符号的象征。

追溯来看，京剧自“四大徽班”进京后，奠定了两百多年京剧的基础。在京剧发展的历程中，后两次的高潮均以旦角艺术的突起为标志。皇室京剧与民间京剧的区别在于舞台的讲究或扮相，凡皇室女眷的服装均用凤做主要装饰图案，显得极为庄重华贵，使人物具有雍容的气质。艺术来源于生活，皇室京剧在旦角扮相上也反应出皇家的礼仪文化与习俗。

由此观之，京剧中旦角行当头面均有章可循的呈现出“凤凰”式样，而凤只是外在表现形式，其内在应是华夏民族文化根深蒂固的龙凤文化，凤图腾崇拜。京剧旦角头面的装饰纹样呈现“凤凰”程式化，是凤图腾文化的物化表象，能够折射出主流文化及社会状态。

四、结语

号称“中国三大国粹”之一的中国京剧，作为中华民族传统文化的优秀代表最是中国文化自信的体现。而广受欢迎的旦角在扮相上颇受喜爱，从设计的角度来看，旦角头面是由各个点构成、以点移动的“线”形头面为主，使得旦角行当独当一“面”，将京剧呈现的程式化发挥到极致。旦角头面中，无论是点翠头面、水钻头面，还是银锭头面，在全套使用或单件搭配使用后，七旦行的头面均呈现出有章可循的“凤凰”式样，于“凤凰”二字结构极为相似。旦角头面“凤凰”程式化明晰外显，是凤图腾文化的物化表象，将为京剧周边产品设计提供相关参考。

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