浅谈初中美术课堂教学改革的几点体会

粟文初

摘要：美术作品是美术教师教育教学成果之一，也是学生对掌握美术知识和绘画技能的体现。学生通过作品对美术知识技能进行积累训练。而美术老师则通过美术作品，掌握学生对美术技能掌握的程度，并由此改善教育教学方法，从而促进教育教学质量的提高。

关键词：美术作业;作品方式;美术教育;鼓励创造

随着素质教育改革的推进，各种新的教学理念和传统的教学思路产生不同的碰撞，在新的教育形势下，美术作业也产生了形式多样的变化，美术课程标准对课堂教学有了新的要求。所以我们在设定不同美术作业形式下，对作业的内容、表现形式、表现材料上都比以往有所不同。对新时期下对美术作业时行全方位改革与创新，有利于对美术课程的改革，在优化课堂结构同时有利于同学们创作形式多样的美术作品。传统的美术作品注重学生对美术技能、技法的表现和运用。传统课堂美术教师对知识作一个系统讲解，学生根据老师提的要求和步骤进行学习操作，这样的美术作品多留于临摹阶段，或许只是紧跟老师的样子照抄。美术作品形式单一，表形形式呆板。这个过程并没有结合到平时的生活当中去，并没有联手到各学科。师生常常注重临摹或复制作品中的形体、结构色彩等效果。但学生在掌握基本美术知识后的创作性被抹去，学生无法根据自己的性恪思维来进行思考进而创作。整个过程专业性虽然很强，但对学生的启发教育不足，正如齐白石所说：“画者，似我者死”。对学生发现生活中的美，并通过美术作品表现出来的能力没有挖掘。再者，美术老师对美术作业的批改与评价中，只注重衡量其分数，很少会用批评的语言指出美术作品中的缺点和不足，更不会用建设性的语言去发现美术作品中原创的美。另外，传统课堂学生很少会写生，很少会走出课堂走到乡间地头去写生，这也造成学生活认识少。改革后的美术课堂更强调学生在活动中增加认识、训练技能。让我们的同学可以走到校园中，走到田前屋后认识美术，使我们的美术作品体现更多生活认识，也更具有生活气息。

针对新的课程提出的要求，并结合传统课堂的美术作品，对如今在美术教学下美术作品的形式进行思考。

一、临摹与创作相结合

美术教师应该从传统的教学观点中走出来，当学习掌握基本的绘画功底后，应从学生不同的临摹作品中发现其独创之处，并加以表扬。并以此引导学生的自主创作，逐步巩固其原创美，在创作过程中同时训练技能和相应知识的积累。从而改变过去美术作业的单一性，使学生在自主探究的创作中有自己独创性的美术作品。

二、从生活中来到生活中去

艺术源于生活而高于生活，书本中的知识给我们提供各种美术知识的积累和学习的方法，而美术作品中所需要传达的真情实感需要我们从生活中的体验来创作出来。学生如果只是单纯的临摹与写生，就很难完成富于情感的美术作品。所以我们美术教学要根据教材内容，结合学生实际情况，来对美术作业提出情感和创意的要求。例如我们在表达莲花这一题材时，不能单纯表现它的色彩效果，更应该引导学生的思维去思考莲花与人恪的联系，联想到人高洁的品质等，画的表达内容就丰富了。

三、多种绘画形式与学科之间的联系，注重提高学生的综合素质

美术作品具有非常高的观赏性，通过色彩艳丽、构图新颖能给学生带来很强的吸引力，但是时间久了，学生再浓的兴趣也会淡下来。因此，美术教师除了在绘画形式及色彩方面下功夫之外，还应注重美术学科与其他学科之间的联系，加强学生学习兴趣的提高。美术教师可以通过人文历史故事的讲解，参加学校附近的人文故里，或者讲述历史故事来丰富美术与其他学科的知识联系，这样可以增加同学们的感受，增加同学们对学习美术的兴趣，从而达到教学目的和要求。

四、分数评价和鼓励其创造性相结合，注重对学习独特审美的发掘和培养

我们以往对美术作品常常以多少分来评价一幅作品的好壞。在课程改革后，学生的绘画形式丰富了，也表达了不同样式的内容，所以老师们在对美术作品做出评价时，不能单单以分数论高低，我们还应该发现其美术作品的独创性，并对其鼓励。在对其评分的基地上，更多的是带着一种美的感受去评价美术作品。对作品中做得不足的要明确指出来，并告诉其解决的方法和措施，最关键就是鼓励学生在每一幅作品中创造性的美。美术老师应和学生多交流自己以往的绘画心得，让学生从自己的心得体会来认识自己下一幅美术作品的要求。

五、课堂作业与课外作业相结合

学生在上完美术课后，对色彩技能、构图等有了一定量的掌握，也绘制出一定数量的美术作品，一部分是在课堂完成的，我们还应鼓励学习在课外自己独立完成一些作业，这样可以更多体现个人色彩和自己对生活的感受。同时我们还要对学生做一些要求，比如完成学校黑板报、手抄报的设计和绘制，以及班级学习园地的设计等，使我们学习绘图技能可以运用到我们平时的生活中，并在生活实践中来获得美术作品创作能力的提高。

在长期的美术教育工作中，我对美术作品更一份思考。在美术作品中体现现实生活感受外，还应注意美术创造性的培养。使我们的美术作品具有更多丰富性，应用性和艺术性。使我们的美术作品来源于生活，并通过练习回归生活。

参考文献：

[1]常锐伦.美术学科教育学，人民美术出版社，2007.10

[2]徐建融.美术教育展望，华东师范大学出版社，2002.02