学前美术教育解析

张明

摘 要：幼儿是我们的未来，我们对他们成长的关注，直接决定了幼儿的发展和国家的未来。在幼儿的生存环境和状态的分析中，指出幼儿成长中需要注意的问题。学前美术教育要充分与幼儿的身心发展相协调，以科学的方式引导幼儿自然的成长，还要从幼儿与幼儿艺术的特征出发建构学前美术的发展思路。

关键词：学前教育；美术；幼儿

中图分类号：G61 文献标识码：A 文章编号：1673-9132（2018）31-0170-03

DOI：10.16657/j.cnki.issn1673-9132.2018.31.105

一、 关于学前美术

在学前美术课的教学中，我们一直都认为应该让幼儿的绘画回归本位，这是由幼儿特定的年龄因素决定的。这个阶段，他们是无法进行与成人一样的繪画甚至是艺术创作。从幼儿园所持的教育理念看，幼儿的绘画就是游戏，他们没有成人的目的性，一切都只是内心对自然的一种自我认知范围内的真实或随机的再现。幼儿没有学好那种技术或是艺术的意识，在他们的脑海里只有单纯的幼儿世界，不会去想将来的生活，天性驱使他们就应该在无忧无虑中度过美好的童年。

幼儿是身心各方面迅速发展的时期，也是成年后的品质奠基期。如果在这个时期幼儿的优点没能得到积极的引导，而缺点也没有得到正视和解决，那么就会使其今后的发展出现一系列问题。在一个优秀的美术教师的教学课堂，美术与幼儿品格的教学可以同时进行，画如其人就可以使之一目了然，在这个时候美术教师是如何对其进行引导的，针对每个不同的幼儿个体能否做到具体问题具体分析，直接影响到幼儿未来的发展。研究显示，人的性格在童年的早期就能形成，从六七岁孩子身上可以预测出他成年后的一些行为[1]。幼儿教师所面对的幼儿目前身心发展遇到的问题，在其以后的发展中可能会得到改善；但也可能会因引导不利走向极端，如此下去对其发展是极为不利的。幼儿教师应该具有什么样的技能和知识，去对幼儿的成长发展起一个疏导和指引的作用，这是幼儿美术教师所要了解和学习的，同时也是对幼儿发展负责的表现。

二、 当下幼儿生存状态

要想真正地明白幼儿如何去培养，那么就得事先知道当下幼儿的基本情况。在中西部地区的农民工外出打工，家中留下老父母和自己的儿女，他们是如何进行子女的教育的。在我国农民占多数的一个现实国情下，农民工的子女上学的问题明显地困扰着我们。农民工的子女能否正常地接受学前教育，或是跟随父母进入大城市中的某所幼儿园等，这些问题都需要了解。事实上很大一部分的农民工的子女是在家里与爷爷奶奶一起，没有上幼儿园。那么这个问题如何解决？在一次访谈中，三到六岁的幼儿没有在学校上学，而是在家中，当老师带着访谈组一起来到幼儿所在家中时，幼儿在家中每天不知道在做些什么，当提问到他们一些问题时，他们只有躲避和无辜的眼神予以回绝，闭口无言。在这样的一个生存状态之下的幼儿从哪里去谈所谓的幼儿美术，现实与经济状况根本就无法让他们去接受相应的学前教育。

当然在我国的东部地区和部分中部地区就是完全不一样了，这些地方的经济相对宽裕；相应的就是幼儿的成长环境优越，各种基础设施和师资以及教学理念会较西部和另外一部分中部地区都好。这些幼儿的学前教育有着得天独厚的优越性，有不少的新思想和新教育方法。他们在这样的环境下，再加上家庭条件的允许，可以去参加各种兴趣班和辅导班。就我所知的就有各种各样的国学班、语言班、美术班、音乐班、舞蹈班以及各种各样的文化课等兴趣班。在这样环境下成长起来的孩子，在特长方面几乎是可以得到提前和长足的发展，为其特长和以后的发展可以打下坚实的基础。

在经济与文化观念的制约下，每个个体成长的环境与条件不尽相同，这就造成相应的幼儿成长过程的地域差异。发达地区与欠发达地区对应实施的学前教育很难做到一样。甚至同一地区，家庭条件的差异也会导致教育质量的差异。学前美术在这两者之间可能是很受重视，也可能是副课，还有可能是两者之外的未知。但不可否认的是儿童美术对于幼儿的情感表达、宣泄和释放的重要性，甚至是幼儿萌芽中的合作意识的培养和独立完成工作的信心建立等。

三、 幼儿美术的阶段性特征

虽然不同地区的幼儿接受教育的水平不一样，但是他们在美术面前表现出来的特征是基本一致的。幼儿这个刚开始接触绘画的时期，对这门艺术大多是一种无目的和随意性的游戏或娱乐的活动；在他们的眼中这种新奇的“游戏”根本就没有造型、透视、思想和绘画相关的技巧等等。如果这个时期某位幼儿园教师非得让幼儿学会如何去表达、如何去塑造、如何画的更像等等，那么很有可能你已经把幼儿对绘画艺术的兴趣磨灭了。当然，我们也不是鼓吹杜威的教育无目的论；幼儿绘画的目的不是从小就把幼儿作为一个准艺术家来培养，我们更多的还是为了幼儿朝着德智体美劳各方面即全面发展的方向去成长。

在我们明白幼儿绘画不是只有终极目标那样简单草率之后，让我们重新回归到幼儿美术。幼儿绘画在不同时期展开方式是不同的，在一岁半到三岁半的这个时期为幼儿绘画的涂鸦期，三岁半到五岁的年龄段为幼儿绘画的象征期，到了五岁就进入了图式期直到幼儿七岁的时候。以上分类是按照我国教育部部长袁贵仁的分类而行的，在这三个时期幼儿的绘画是按着不同的绘画形式出现的。

涂鸦期是幼儿对绘画无意识地进行自由“创作”，这就是游戏。在处于成长期的幼儿而言，他们面前的白纸和画笔就是他们表达情绪和感情的途径。这一时期的幼儿，他们开始是小心翼翼地画，在熟悉这些材料和工具之后他们就开始大胆起来。在画面上到处是笔在画面上拖拉之后的痕迹。这些都是幼儿对绘画的理解，没有系统的绘画概念；毕竟我们没有教过他们，而他们也从未接触过。在这一时期的幼儿绘画没有必要更不可以去教授幼儿那些所谓的绘画技巧，我们只需要适当的引导，更多的鼓励，让幼儿尽情表达、去游戏。由于这时期的幼儿身体还是处于迅速发育和完善的时期，小肌肉群没有生长发育完善，感官与大脑并未完全达到完全一致；如果要他们学会所谓的“技巧”，那你会发现那是不可能办到的。

象征期是幼儿在经过了涂鸦期的绘画“游戏”之后，对绘画有了一个新的要求，自己自然地要求进入的一种新的绘画模式。由于这一时期幼儿迅速的生长发育，他们开始对自己的身体有一个相对于涂鸦期较协调的控制。在这一时期的幼儿绘画中，我们可以清晰地看到幼儿绘画中不再是单纯的涂鸦，开始变得有自己的思想在里面。他们对自己周围的事物开始有了自己的绘画表达方式，他们会对自己所画的每个物象说出画的是什么东西。由于这个时期是幼儿刚上幼儿园小班到中班的一个时间段，会受到学校教师的引导，其绘画不再是前期的那么随意。在幼儿园教师的恰当引导下，可能会出现一些类似效仿幼儿绘画的“大师作品”。这些作品都是我们成年人望尘莫及的，画面中那强烈大胆的造型和着色，自由洒脱的表达，处处是自由而自我的表达，是纯净的和天真的直接呈现。由于这种绘画的以上特性，以至于成为我们不少当代抽象绘画大师们学习的典范。

在幼儿绘画最后的一个时期，所绘内容开始变得清晰，也较容易被成年人所辨识和感知。幼儿的生长发育开始较象征期又有了较好的协调性；在随着年龄的增长，幼儿的生理和认知都有了一个较好的成长。对绘画材料和绘画的工具的掌控已与前面的两个时期相比有很大的进步，在对一些细节的描绘中可以看到掌控能力已经大有改善。在图式期的幼儿绘画时期，幼儿在画面的自由表达开始变得向自然靠拢，开始不再“荒诞”，但依旧天真无邪；而且是更加自由和有相对的条理性。其自由主要体现在：幼儿绘画在这一时期表达更加得心应手和恰到好处。幼儿会通过相对“成熟”的绘画手法，去自由表达自己所要达到的意图，已不再是“心有余而力不足”。这一时期的幼儿绘画在经过前期的积累，已有很多他们自己独特的表达方式；通过与其交流可以看到他们画面中表达出来的自由的唯心个人世界。其单纯与可爱在画面中清晰可见，在交流之后则可以更加明了他们的创作意图。在构图和用色上，都有了与以往较大的进步。

在这简单的三个阶段中，并不是雷同的。例如，有的幼儿由于先期没有接触过绘画，刚开始接触已经是六岁或是七岁，那么这种情况就会是一个与上面不同的情形。这种会是在经历简短的一二期之后然后就进入了图式期。包括很多后来小学及中学的学生，在刚开始学习绘画的时候也会经历一个从涂鸦到其年龄所应达到的一个绘画水平的阶段。幼儿绘画应该达到什么样的一个水平，或是应该采用什么样的绘画教学形式这一问题；其主要的取决因素是幼儿的意识知觉和身体协调所达到的熟练程度。“这种相对较长时间的演变过程，是和学前儿童自身能力发展相輔相成的，有赖于他们肌体的成长、心理的丰富，特别是小肌肉群的发育和手眼协调能力的增强”[2]。

四、 自由而自然的幼儿美术

幼儿绘画不同阶段的表现形式可以为我们在指导不同地区的幼儿时起到指引的作用。幼儿美术的不同阶段，是在每个儿童在各个时期得以自由发展的守护，我们在遵循这些规律的同时更是尊重每个幼儿的自然生长。这些美术的相关活动更是幼儿全面发展的重要途径。有研究表明：数字和字母相关的是抽象思维，当对幼儿进行大量的数字和字母训练之后会对幼儿的左脑负荷加重；相对右脑的形象思维则没能得到锻炼，致使幼儿得不到全方位的成长，影响了全面发展的可能。在幼儿园的美术课中，绘画、折纸、剪纸、泥塑等内容通过幼儿教师生动有趣的演示教学，可以使幼儿的右脑形象思维得到锻炼，与左脑相协调发育。美术课的教学中，美术课中很多是直接与对象进行接触，使幼儿直接感知对象的结构和空间等；这样机会很容易地让幼儿的右脑的形象思维达到有效的发展。至于追求家长需求的办园方式更是不可取，通过艺术的方式让幼儿在自由而自然的状态下成长未尝不可。

蒙台梭利曾经这样说过：“应让幼儿自由表达自我，自己的思想，以神圣的劳动按照自己的情感去创作，让孩子学会驾驭自己的才能。”有学者提到过“绘画决不像相机那样把眼前的一切准确无误地还原出来，而是艺术家运用媒介材料把自己对生活的真切感受以物质形态的方式表现在画面上，艺术家对生活的真切感受使是表达自我”[3]。从这一点来看，美术就有着与其他学科相比得天独厚的优势。大多学科的学习，是来不得半点马虎的，如果要教会幼儿几个字母，那么字母就是字母，任何一笔或是任何一个读音都不能有出入；数学中一加一就是要教会他们结果是等于二。如果在这些学科中随意的话，那后果不堪设想。幼儿在一个天真烂漫、稚嫩而又清纯的童话时期，就是要他们有自由自在的空间去自由表达；学前美术课就应该给幼儿这样一个环境。通过幼儿美术教育让幼儿自由活泼的思维得到充分发挥的学科，使幼儿在自然而自由的环境下成长发育。

参考文献：

[1] 范岛.三岁看大，七岁看老有大道理：儿童良好性格形成的关键时期[J].自我保健，2010（10）.

[2] 李桂英，许晓春.学前儿童美术艺术教育（上册）[M].北京：高等教育出版社2014（2版）.

[3] 徐颖，张元明.绘画创作的心理表现[J].美术观察，2014（5）：151.