民族性音乐元素在流行歌曲中的运用

摘要：我国民族音乐有着丰厚的积淀，在流行歌曲的创作中合理借鉴运用，能出现丰富的艺术形态，同时使歌曲的内涵更容易被人接受。笔者以电视剧《红高粱》的主题曲《九儿》为例，结合这首作品中不同音乐形式的艺术表现形式来说明民族性音乐元素在流行歌曲中的运用与融合，使传统文化得以在新时期下涅槃重生、持续发展。

关键词：民族性音乐元素;流行歌曲;运用

一、民族性音乐元素在流行歌曲中的运用

（一）民族调式曲调与民族乐器的运用。中国幅员辽阔，是拥有56民族的大家庭，具有丰富的民族文化，各个民族的音乐也饱含着各个民族的历史文化和民族特色，当称之为中国音乐文化的之瑰宝。其中，民族音乐乐调更是民族文化的独家体现，比如中国新疆维吾尔族的优秀音乐作品《思恋》，是一首小调调式的歌曲，其中融入了维吾尔族所具有的特色音调，即装饰音和小二度音程，使歌曲饱含维吾尔族的民族特色。具体来说，歌词中有句“心已随着歌声，飞到了你身边”这句歌词里面的“歌”字，使用的是维吾尔族的装饰音音调，使这首歌听起来能够体验到维吾尔族的民族文化。再比如优秀流行音乐《天路》，是韩红演唱，韩红本就是西藏人，歌曲里面的“天”字，是歌曲中最高的音，也体现了藏族人民对修建天路无比激动的心情，《天路》这首歌旋律的民族化是这首歌的重要表现。

乐器的使用是流行音乐和民族音乐融合的过程中重要的一个环节，并且可以说是两种音乐融合过程中必然的发展趋势。这是因为民族音乐中的乐器具有民族特色，在流行音乐中使用民族乐器，使得歌曲具有特色性和魅力性。这类乐器的融合有许多的例子，比如歌曲《往生》中有民族乐器古筝和柳琴，使得这首摇滚乐独具中国特色;歌曲《化蝶飞》中丰富的使用了《梁祝》音乐中的器乐，而广为流传;歌曲《将军令》中创造灵感是来自于戏曲《将军令》，并且还保留了戏曲中的锣和钹两个乐器，古今相融，一脉相承，使得这首歌曲广为传唱。

（二）民族戏曲与演唱风格的运用。流行音乐演唱者在运用戏曲部分就必须做要吐字清晰，在演唱过程中，不仅是传达感情，还要表达自身对作品的感悟，升华作品的意义。比如，王力宏的歌曲《花田错》中，歌曲的唱法和曲调都和戏曲中的“字正腔圆”相似，甚至說达到了戏曲的水平，歌唱之前，吼、舌、牙、齿、唇要保持气息在合适的位置，并在发声时从准确的位置发出。在王力宏在演唱《花田错》演唱中，对技巧规则要求较高，从咬字、发收音，到四呼五音十三辙，都要跟从于感情，旋律和 咬字、情感之间是层层递进的关系。流行音乐的成功是必须建立在特色的基础上，因此，适当的加入民族音乐中的优秀元素，必然能使流行音乐独具魅力。同时，流行音乐在吸收民族音乐的过程中，不可一味的照搬照抄，一定要推陈出新，具有创造性，这样才能给观众带来不一样的歌曲，从而深受观众喜爱。

二、民族性音乐元素在歌曲《九儿》中的运用分析

（一）旋律节拍分析。歌曲《九儿》的主旋律给观众一种朴实的感觉，这是民歌素材和民族小调合体的结果，同时，歌曲的曲调在不停的转调过程中升华，使听者能够想象到壮美而且富含深情的高原场景。《九儿》是旋律中含有北方民族的特色，甚至可以说是一首北方民族的音乐。在北方民族音乐中，音乐风格各不相同，带来的心灵感受也是不同层次的，《九儿》在音阶上的跨度是很大的，因此，可以使听者具有高亢感、粗犷感、豪放感。歌曲的最后两个小节的节奏，不同于之前的的节奏，可以说是大相径庭，层次感也是不同的，同时最后音是落在6上的，这又与歌曲的开始的音形成了前后呼应。歌曲的前四个小节具有起承转合的作用，但是在第六个小节上有一个明显的节奏变化，突然的提升，让听者感受到了山崩的状态，那种难以释怀的情绪，在心中久久的回荡着。这种变化的音乐节奏，让歌曲中的情感表达和内涵表达更加的贴切和真实。

（二）配器音乐分析。《九儿》民族乐器中主要运用了传统民族乐器古琴和埙两种乐器将自有的特性结合发挥得恰到好处，全曲情深意切，如泣如诉，动人心弦。胡莎莎版本的《九儿》将民族性音乐元素加入歌曲中，整个歌曲中运用一些传统的民族性音乐乐器。《九儿》也是抒情悠扬，笛子演奏家马迪老师就曾用笛子演奏全曲，通过D调笛子演奏，开始的时候，是按照C调的6指演奏方法演奏的，在第一次转调之后就要按照D调5指演奏方法演奏，第二次转调用全按作2指法（G调）再通过胡莎莎高亢悠扬演唱，将作品中幽怨的悲伤感打破，添加了几分洒脱，表达的更是一种主人公慷慨激昂受。在流行歌曲中融合民族性音乐元素进行创作，可以为作品添加多种音乐元素，并且跟随时代的审美需求，给人眼前一亮的感觉，提升了其审美价值。在流行歌曲演奏过程中，民族乐器的融合可以在一定程度上提升歌曲的美感。

（三）演唱技巧分析。民族唱法是中国土生土长的一种歌唱艺术，它诞生于特有的中国语言之中，讲究咬字和吐字的清晰流畅，注重字正腔圆和情感的完美结合。作为一名流行音乐的歌者，要想到达演唱艺术的更高境界，必须将语言、发音、情感等要素在演唱中进行有机的融合，只有这样才能够实现歌唱打动人的效果。 将歌曲的艺术风格与演唱者的演唱特点进行完美的融合就形成了歌唱时的演唱风格，在民族唱法中特别注重演唱风格，作为一个地域辽阔，人口和民族众多的大国，我国各地区、各民族之间不同的风土人情和历史文化背景，形成了风格迥异的演唱风格。而在流行歌曲中适当加入民族性演唱元素，能够有效提升流行歌曲的创新性。《九儿》的部分演唱方式，与民族性音乐的演唱方式类似，都对呼吸的正确方式要求较高。而在唱腔的要求上，这种呼吸方法对发生部位和吐字清晰上来说，也是同等重要的。除此之外，《九儿》作品中流行音乐和民族性音乐融合是一种传达情感的途径，要求对《九儿》背景故事有深刻的感悟，并通过演唱技巧将情感充分的展示出来。如何在《九儿》中准确的掌握演唱风格考验着每一位演唱者，首先需要做的是对《九儿》的背景及演唱特点进行详细的了解，不仅要了解《九儿》的时代背景，还要了解《九儿》的民族特色，以及作者的个性等等一些相关的介绍。其次要在准确把握《九儿》风格的基础之上，探索如何结合自身的特点把《九儿》的风格完美的进行演绎。

总之，我国民族音乐有着丰厚的积淀，在流行歌曲的创作中合理借鉴运用，能出现丰富的艺术形态，使传统文化得以在新时期下涅槃重生、持续发展。

作者简介：汤莉，女，1980年生，河南郑州市人，河南大学声乐专业硕士研究生毕业，平顶山学院副教授，从事声乐教学与理论研究。