李朝阳
摘要:在钢琴教学中,基本功练习始终是演奏的重要环节。当人们听到顶级演奏高手弹奏乐曲时,自然会想到一个问题:演奏者经历了怎样的基本功练习,才会有如此深厚“功力”。可见,基本功是钢琴弹奏非常重要的环节,良好的基本功是弹奏者不可或缺的内容。
关键词:手指支撑;识谱;练琴方法;听觉训练;音乐感觉
一、手指的支撑站立
在钢琴演奏中,触键的手指在人体与钢琴之间起着“承重结构之间”“构件”的作用。由于手指支撑传导击键的力压下琴键产生钢琴的发音,弹琴的手指是同时作为传导重力的支撑在弹奏中发挥作用。然而在我们的钢琴教学中,手指的支撑训练还没有被摆到足够重要的位置,这点需要得到重视。
同人体的站立一样,手指在钢琴上学会简单的站立支撑并不十分困难。但要使每个手指按照弹奏钢琴需要的基本手型支撑站立,并使各指获得平衡的独立支撑能力也并非轻而易举。它需要有一个相当长的训练过程,还需要有恰当而正确的,有针对性的严格训练。学琴经历告诉我们,尽管支撑站立几乎还没有构成为一种弹奏动作,更算不上钢琴演奏的一项技巧,但忽略它却会给钢琴演奏技巧的发展带来阻碍。此外是对那些天生手指松软的学生来说,手指的结构特征由多个活动关节组成,这同需要完成支撑作用的“承重构件”的坚性特质是矛盾的。针对手指的这一结构特性,要完成手指在弹奏中的正常支撑需要做到适当的肌肉紧张来组织手指的各活动关节,使其按照弹奏需要的基本手型构成各手指正确指型的支撑准备状态;其次我们要以各种恰当而有益的练习来训练各指,使其逐步具备独立承重的支撑能力,进而取得各手指之间平衡协调的支撑力,总的来说只有手指站立好了,才能更加容易的扩展其他技巧。
二、良好的识谱习惯
钢琴学习中识谱训练是钢琴基础教学中最基本的环节,它直接影响学生钢琴学习的进度以及个人弹奏水平的提高。良好的识谱习惯主要包括:对音符认识能力的培养、节奏认识能力的培养、乐句认识能力的培养、音乐术语认识能力的培养、指法认识能力的培养这主要的几个方面。钢琴有着广阔的音域,学生要对钢琴上所有的音位都有清晰的认识,同时能够迅速找到它们在谱面上的具体位置。只有这样学生才能真正理解五线谱上音位固定的意义。节奏是音乐的骨架,是音乐的生命。为了让学生掌握好节奏,可以让学生边看谱边数拍子,以达到稳固节奏的目的。在学生回琴时,我们常常会发现学生容易对音乐乐句视而不见,使得弹奏的乐曲时而像小和尚念经,时而上气不接下气,完全体现不出音乐的内涵,因此,教师应一开始就把此项放入重点来教学。在对音乐术语认识能力的培养可以帮助你准确地表达作品的情感。最后为使旋律弹奏得连贯、流畅,保证音乐的完整性,选择正确合理的指法是非常重要的。教师可要求学生首先分手按正确的指法慢慢地练习,然后双手配合弹奏,使旋律连贯起来,教师在教学过程中一开始就要培养学生运用科学的指法,让学生认识到指法的重要性。
三、重要的练琴方法
(1)开始时慢练。新曲子一般初学的琴童的视奏能力欠缺的关系、开始时必须慢练。慢练的作用在于大脑对谱面、手指和键盘等各种信息进行处理、分配各种注意力有时比较充分的时间。这样可以避免出错率、把错音错指法消灭在摇篮里。(2)分段练。长曲子的弹奏非常累脑、也不便于记忆。把曲子分开来练达到化整为零的简化目的。(3)难点单独重点练。这个很重要、因为曲子当中出现技术难的地方、如果不单独地重点练、不但造成整体节奏上的问题、而且时间一长、容易的地方就更加突出的熟练、难的地方却更加突出的生疏。(4)分手练。有些曲子为了熟悉声部必须分手练、除此之外、分手练可以达到简化曲子的难度的目的。(5)避免出错。新曲子的开始几遍一定要极力避免错音错指法。这是因为最新鲜的记忆一旦出错、很容易造成导致混乱、造成习惯性的错误后很难改正。
四、音乐感觉的培养
音乐是“音乐语言中”的“文字”,旋律是基于这些“文字”按照一定关系的连接。音符不像人类语言那样通俗易懂,却更灵活宽广。其韵味不像文字阅读那样显而易见,却耐人寻味。音乐中的这种“特殊文字给人们带来的是联想,而不是“生搬硬套”。
讨论人对音乐的感受首先必须承认:在音乐活动中,每个人对音乐的感受有差别,就像每个人看到春天的心情一样,一般可能会产生忧伤的联想或相应的情绪感受,但每个人的大脑里的具体想法却有差别。一般来说,人对于旋律中音符之间的关系也是有一定规律可循的。对音程、和弦的分析与了解,了解了旋律的构成,旋律的构成要求我们了解句子的走向,同时传达整句要求表达的喻义,可以帮助学生通过理解旋律中音符之間的关系增进对作品中旋律构成的不同色彩的联想,有助于学生在钢琴演奏学习过程中对音乐意义的准确了解。
在当前的常规教学体制下,如何让学生掌握好的学习方法、打好扎实的基本功、养成好的学习习惯成为教师教学环节中最重要的一环。然而只要教师和学生双方共同努力去实现教师与学生之间的良性互动,则能在钢琴教学中取得一个良好的教学效果。