中学音乐课堂开展元素性音乐教育的探究

摘要：身为音乐教师，教给学生们的除了一般的音乐技巧外，如何将音乐最质朴的内容传达给学生也是值得思考的，这就要说起元素性音乐了。那么，什么是元素性音乐，它又具有怎样的意义。本文将着重讲解元素性音乐的发展以及对其中教育意义的探讨，这样的音乐教育形式会对中国学生产生怎样的影响，笔者将会进行一系列相关研究以供参考。

关键词：质朴；元素性音乐；教育意义

引言：

元素性音乐一词源自于德国的音乐教育家卡尔·奥卡夫，奥卡夫将这种类型的音乐称作原始的，朴素的音乐素材，其特点则是采用了音乐最常用的大小调以及非常简单的音节，再配上固定的旋律，十分适合年纪较轻的学习者学习。

关键词：原始；音乐素材；特点

一、音乐的特点

一般来讲，音乐既然被看作一种艺术，就会有相对应的审美方式。不同的音乐带给人的内心感受是不同的，不同的人群又对音乐的类型有所区分[1]。只有当我们抓住了音乐的特性，才能更好的将音乐传达给人们，笔者也在此对音乐进行了简单分析，供大家参考[2]。

（一）节奏性

一个音乐作品，比较容易让听者产生熟悉感的大概就是其节奏性了。不同的歌者随着同样的节奏演唱出相同表现力的歌曲也说明了其对整首乐曲的规范化。而不同的节奏对环境的感染力也是有差别的，如早些年的花儿乐队的《穷开心》的节奏相对较为轻快，使人听起来就会很悦耳，听的人就会被这种节奏带动情绪的发展。而对于相对悲伤的场景，适当在每个乐句后采用休止符就会产生更好的效果。所以说，节奏可以说是一首乐曲的骨骼也不足为过。

（二）旋律与音高

旋律的重要性同样不言而喻，它就好比歌曲的灵魂，同样具有感染力。旋律的基础则是由节拍与调式组成。旋律不单单包含了高低音、强弱音等。还是歌者情感表达的方式。一首歌曲的旋律，配合上演唱者的速度控制与力度把握，很容易激起听者与歌者音乐共鸣，产生基于歌曲的情感交流。至于音高，实际上是旋律的组成部分，音高的不同走势，决定了旋律的起伏与快慢，具有重要意义。

（三）音色

说起音色，则与歌者有着十分密切的联系，由于每个人的音色是不同的，所以同样的乐曲除去音乐技巧上的差异，被不同的歌者演唱时感染力的强弱会有所差别，有些人声音低沉，唱情感类型的歌曲就会更具感染力，而声音清亮的人唱欢快的歌曲就会更令人开心。从科学上来讲，音色是我们对于声波波形的感受，是音乐传达给听者的方式，在声学上，又被称作“复合”。是一种先后天结合形成的一种特质，不易改变。所以，不同音色的人适合的音乐类型是不同的。

（四）和声

这个词对于常人来讲其实也并不陌生，其含义就是将两个以上的音结合在一起，达成一首歌曲所要表现出来的内容，对比以上几点，和声更主要的作用是衬托。配合不同的演奏乐器将一首歌曲包装好，达到预期效果[3]。

二、元素性音乐的教育

谈起教育，元素性音乐的便捷性就体现了出来，在说起这种教育类型之前，我们要先对奥尔夫的教育理念有一个大概理解，其方法讲求的是以学习者为主体，用简单易懂的节拍演奏音乐，通过了解不同年龄段学习者的天性来激发他们对音乐的热情。元素性音乐，讲究的是音乐的简单性，通过固定节拍来创造音乐。这样看来，元素性音乐的教育形式并不难理解。作为教师，我们通过课堂上一些拍拍手，跺跺脚或者简单的敲击发出的声音都可以创造出元素性音乐。这种容易上手，形式简单的动作也更容易被学生所接受，进而激发了他们学习的热情。

三、家长对音乐存在的误区

可能对于初中而言，家长们更看重的是语数外的分数，而不会注重甚至忽略了音乐课堂的重要性。实则不然，初中音乐课堂对学生来讲更是一种良好的音乐体验，教师除了对孩子的耐心教育，也少不了与家长进行互动交流。教师要说明音乐对孩子成长的重要性，特别是元素性音乐的简易性，也适合家长在家中培养孩子的音乐天分。

四、初中的元素性音乐教育

初中生，从整体来看，依旧是学生中的年轻群体，这个年龄段的孩子，刚刚对这个社会产生认知，三观的初始形成也在这个阶段。尤其对于刚刚脱离了小学的初一学生，更是如此。教师，作为文化教育的传播者，就要对这样的学生群体格外重视。孩子的天性往往活泼好动，对新知识的接受较强，也同样容易被新的事物所影响。奥尔夫曾提到过，让孩子们自己学会创造发现音乐是最好的。学生能做到自己发现音乐节奏中的元素与音乐所表达出来的情怀是非常棒的一件事。对初中生而言，他们的思维是发散的，对情感的把握还需要教师来引导，他们喜欢质疑自己想不通的事物，多做一些师生上的交流是十分必要的。教师要能够与学生打成一片，以学生的视角去看待音乐，这是做好音乐教育的重要方法。所以，能通过音乐的教育来引导孩子们对生活与国家产生正确的认知是再好不过的[4]。

例如，对于爱国教育方面，事先可以发给学生一些简单的乐器，供上课时候配合音乐打拍，在正式上课之前先鼓励同学们主动上台讲述自己知道的爱国事迹，让同学们讲讲自己所了解的小英雄，解答同学们所提出的问题，将气氛营造好，为后续的讲课内容做好准备。正式上课时，教师要说明接下来要唱的歌曲的由来以及背景，目的主要是将元素性音乐与民族情怀相互结合，培养孩子们对祖国的热爱。像是《松花江上》、《共产儿童团歌》、《映山红》以及《五月的鲜花》这样的经典歌曲都十分适合孩子们集体演唱，在教育孩子演唱歌曲時候，可以随着音乐的节拍，让孩子们顺着歌曲的节拍一起拍手，也同样能活跃课堂的气氛。

欢快的音乐讲求的一般是此起彼伏，酣畅淋漓，这就要求教师在教孩子们学习歌曲时要将音乐的感染力发挥到最大，就拿《让我们荡起双桨》举例，对于这样一首节奏简单的歌曲，在孩子们演唱时候可以分成将学生群体分成两部分，一部分同学来打节拍，伴随着另一部分的学生轻声哼唱，培养学生对团队力量的意识。也能将这首歌的感染力表现得更好。

五、结束语

社会是不断发展的，音乐教育的在一个人成长中的比重也会越大来越大，这对音乐教师的教学水平也提出了更高的要求，不同年龄段的学生的接受能力和学习能力是不同的。作为初中教师，我们要把音乐教育做的更细致，更人性化，用元素性音乐特有的教育风格感染学生，使学生对音乐产生渴望。我们不但是音乐教师，还是音乐文化的传承者，完善教育机制，是每一位教师应尽的责任。

参考文献：

[1]万敏.中学音乐课堂开展元素性音乐教育的探究[J].中学教学参考，2017（21）：43-43.

[2]万敏.浅析农村中小学课堂如何践行元素性音乐教育[J].考试周刊，2017（31）.

[3]李雪燕.中学音乐教学中融入舞蹈元素的教学探究[J].西部素质教育，2017，3（15）：72-72.

[4]许迎.流行音乐在中学音乐教学中的应用[J].课程教育研究：新教师教学，2016（17）.

作者简介：

吴晴倩（1986?06?05），女，湖南省娄底市人，民族：汉 职称：中学二级教师，学历：大学本科。研究方向.：音乐。