周金华
(宜兴 214221)
在多彩多姿的紫砂壶器中,以自然界为载体而创作的紫砂壶具有独特的审美特征[1],这款紫砂“一叶青莲壶”(见图1)以莲花、莲叶为创作题材,其造型令人难以忘怀。大美无言,大成必于平静与淡泊之间,苟无淡心,必无华表。就像紫砂“一叶青莲壶”,仿佛是一片荷塘在近乎孤寂遗忘和自然之光下,呈现出无与伦比、无法超越之美。佛坐莲花,并非偶然,定是淡泊清心,辨得五色,运通智慧,定是心慧濯于思源,方能明澈。明澈方不为所障,不失本性。佛以荷示人千年,启迪无数,而世间的莲荷依然故我,不曾失去一点精神和气质。
图1 一叶青莲壶
紫砂“一叶青莲壶”采用原矿紫泥材料,全手工制作,做工非常细致,泥料的色泽更是光鲜照人,紫中泛有红润,就好像羞涩的女孩一样,惹人喜爱。整个壶体是大自然和壶器的巧妙融合,壶嘴就好像是莲叶包裹而成,壶钮似一朵含苞待放的莲花骨朵儿,壶把是以一枝荷叶柄弯曲而成,弯曲幅度较大,显出一种活泼调皮的韵味。壶盖微鼓,嵌盖式,就像一个莲蓬,几颗莲子形状潜藏在壶盖的表面,若隐若现中显示出把玩的韵味。壶腹犹如一朵莲花包裹着,使整洁光亮的壶身平添了一丝清新逸趣。
这款紫砂“一叶青莲壶”巧妙地将莲花、莲叶、莲蓬、莲子等融入壶器的造型设计之中,使壶器于自然之美中见神韵。首先,紫砂“一叶青莲壶”以莲入题,符合中国人的审美观。盛夏的荷塘确实让人惊喜,尤其在茫然之间忽有发现,恰如和风扫过,满心的燥热顿被吹散。不说一地风光画卷,单是碧绿的色调就让燥热苦苦挣扎的心喝了一碗清凉的甘露,更何况田田的荷叶间跳跃和隐藏的五彩缤纷。那缕缕的莲香啊,让人能够陶醉于夏日里的清凉中,霎时间就忘却尘世的忧愁。北宋的文学家周敦颐有一篇传世佳作《爱莲说》,称赞莲花具有“出淤泥而不染”的高贵品质,作品通过对莲花美好形象的描写,以及对其高贵品质的赞颂,表现出诗人洁身自好的情怀。其次,紫砂“一叶青莲壶”以莲入题,符合中国人的价值观。文人喜爱荷花,其实是爱它高洁的品质。莲作为花中君子承载着情操高尚的文人的理想,比如唐代的诗人陆龟蒙以诗歌《白莲》咏白莲,隐喻洁身自好。
自然美,是一种人化了的自然,通过对紫砂“一叶青莲壶”的审视,能让我们感受到客观的、自然的美丽芬芳,以及纯洁高雅的人格和精神品格,此外还有就是艺术的层次,通过莲花来表达自己对高尚的、高雅的精神情操的一种追求,这也是紫砂“一叶青莲壶”的价值所在。
自古以来的紫砂壶造型丰富多彩,其涵义耐人寻味,作品或令人心旷神怡,或奔放大度,加上镌刻于壶体表面的题诗赋画寓意深刻,增添了壶器浓郁的书卷气。从本质看,紫砂壶的审美特征可以从文化因素体现出来。壶器将篆刻、书法、绘画等各种艺术形式融为了一体,体现出中国文化的精髓[2]。就像这款紫砂“一叶青莲壶”,它是一款高雅气质和浓厚文化传统的实用艺术品,壶器所蕴含的文化特性与精神功能也是不可复制的。此壶将莲文化的思想精髓与壶器造型相统一,构成了壶器的文化艺术气质,令人神往。