中国当代民族民间舞蹈教学现状之我见

商红敏

一、中国当代民间民族舞蹈教学现状的理性分析

1.教师没有对舞蹈教学概念理解到位，教学中很难投入真挚的情感

民族民间舞是由我国各民族群众从劳动中与日常生活中获得，充分体现了我国少数民族文化的历史积淀，蕴含着少数民族艺术的独特魅力。因此，教师只有对其中蕴含的文化内涵有充分理解，才能借助舞蹈动作和连贯的舞蹈语汇展现出来。然而现阶段有些教师没能准确向学生传授民族民间舞蹈的深层次内涵，因此学生很难从中对其内涵认识清晰，这十分不利于教学效率的提升[1]。由于民族民间舞有着自身深刻的文化内涵和民族风俗色彩，这就需要教师在教学过程中必须精神饱满全情投入。但部分教师对民族民间舞蹈教学只是侧重于对学生舞蹈技术的讲授，而忽视对民族民间舞蹈“风格及特点”的把握和传承。学生在进行舞蹈表演时，给观众呈现出来的都是千篇一律，有淡而无味之感。

2.舞蹈教学者专业能力欠缺，师资力量较弱

在舞蹈教学中，教师专业能力的高低直接影响舞蹈教学质量的优劣，舞蹈教学师资力量的强弱反映了院校对舞蹈教学的重视程度以及舞蹈教学品质的高低。在众多艺术表现形式当中，舞蹈表演专业规范教学起步较晚，这就导致其师资相对较弱。在很多学校，大多数舞蹈教师缺乏提高自身艺术知识能力和艺术修养的意识。一些舞蹈学校安排教师担当大量的授课任务，使教师没有足够多的精力和时间投入舞蹈教学的钻研以及自身专业能力提高上，进而导致教师难以适应舞蹈教育迅速发展的趋势。

3.教师对教学资源积累不够，教学形式单一

民族民间舞蹈是我国民族民间文化的重要组成部分，一些教师在进行教学时往往忽略了对教学素材的积累，甚至有些教师上课时选用一些不合适教学的资源。这样导致学生很难对民族民间舞蹈的大背景产生真切的认知，使学生仅仅看到教师所展现的单一的舞蹈动作，很难领会民族民间舞蹈内在真正的真谛，更不会提升到艺术教学的高度。

二、民族民间舞教学提升的路径及改进措施

1.注重培养全方位、高素质的舞蹈教师队伍

中国民族民间舞蹈蕴含丰厚的文化内涵，体现了各民族的文化信仰和文化特色，因此，教师在教学中一方面需要对教学素材进行深刻了解，要精准掌握民族民间舞蹈教学内在核心内涵并以丰富饱满的情感带领学生投入对民族民间舞蹈的学习和创作中，让学生通过理解和领悟舞蹈魅力来提升自己的创造力和创新力。另一方面，教师在教学过程中，要以饱满的感情营造一定的民族文化意境，帮助学生理解民族民间舞蹈文化内涵[2]，将各民族舞蹈的风格特点和历史文化传授给学生。由此可见，舞蹈教师的艺术修养和知识素养，对舞蹈教学质量的提高至关重要。所以，必须加大对舞蹈教学师资队伍建设的力度，强化对舞蹈教师专业培训，使舞蹈教师具备过硬的专业知识，储备较高的艺术修养，不断提高自己的教学水平。

2.完善舞蹈教学课程，注重因材施教

根据学生不同学习阶段的学习效果，不断丰富、完善教学大纲的内容。根据学生自身特点因材施教，面对不同学生进行差异化教学。除此之外，教学上可以结合学期考核、举办艺术文化实践周等方式，督促学生将学习成果与艺术实践相结合，进而不断提高舞蹈学生学习的兴趣，激发内在的舞蹈潜能。

3.采取多样化教学方式

课堂教学的方法多种多样，教师在强调舞蹈动作基础上还要注重舞蹈动作的灵活性与连贯性，还可以采用即兴舞蹈教学法，因為舞蹈是通过肢体语言来表达感情和传递美的，特别是民间舞教学，如果以太规范性的动作和固定套路来进行教学，从某一方面来说会限制学生的自身能动性。教师可以为学生创建一个题目，让他们即兴对这一题目进行有效的诠释，从而激发学生的创造力和想象力，最终提升自身艺术魅力。

参考文献：

[1]丁聪辉.论民族民间舞蹈教学中存在的问题及对策[J].黎明职业大学学报，2014（3）.

[2]吴 崟.高校民族民间舞蹈教学中存在的问题及改进措施研究[J].大舞台，2015（11）.