秦天柱 (四川美术家协会副主席)
文化同科学是两码事,科学先进不等于文化先进。文化是靠积淀,历史越久远、越深厚、越灿烂。“中国画穷途末路论者”是妄自菲薄,是危言耸听,是哗众取宠!
1. 艺术创作是一种具有强烈个性和感情色彩的精神劳动,因此特别动人的作品都较偏激,那种四平八稳、面面俱到的实属平庸。
2. 艺术就是需要标新立异,陈词滥调是令人作呕的。标新立异不是故弄玄虚,前者有傲世的真知灼见,后者是藏头露尾的卖假药。
3. 诗讲究情理,画亦当讲究情理。有情无理者浅浮寡味,有理无情者呆滞平板,作画最是诚实之事,能直抒胸臆者才能感人至深,曲意迎合、违心揣测绝不可能拨动心弦。
4. 文化同科学是两码事,科学先进不等于文化先进。文化是靠积淀,历史越久远、越深厚、越灿烂。“中国画穷途末路论者”是妄自菲薄,是危言耸听,是哗众取宠!
5. 画之优劣不在于工拙,不在简繁,亦不在大小、浓淡……关键在于作者是否有感而发、寄情于画、情动于衷,然后心手相应、物我两忘,“感人心者,莫先乎情”者也!
6. 聪明的人爱耍心眼、不用功,总想不劳而获;老实的人总使蛮劲,不用心,实属南辕北辙。这便是世间成功者少的根本原因。
7. 诗有“诗眼”,文有“文眼”,画有“画眼”。“画眼”当广泛的理解为作品的意图,比如一幅强调用水的画,“画眼”便应是水的应用效果而不再是画面上那只鸟。以此类推,“画眼”可以是构图、用色、造型、笔意等等。画眼者,一幅画之着眼点也!
8. 在艺术中,整体的效果永远是最重要的,任何细节都只能是为整体服务,都是处于从属地位,不然罗丹绝不会“砍去巴尔扎克的手”!
9. 构图当从不稳中求稳,不正中求正;用笔当从讲究中求随意,流畅中求艰涩;设色当从单纯中求丰富,丰富中求统一。
10. 诗、书、画、印是姊妹艺术,之间有很多内涵联系和相通道理,“画中有诗”并非指画上题诗,“诗中有画”也并非诗的旁边配幅画来图解,“以书入画”当然也绝非指以好的书法题画。
11. 线是中国画的命脉,中国画是线的王国,也是中华民族值得骄傲的文化象征之一。尽管在“十八描”之后线又有新的发展,但对线的研究仍将是中国画家的终身目标。
12. 题款、用印都是画面的一个组成部分,只有明白了这个道理,款印的运用才能丰富多彩并有其必然性。款识可以多至满篇,亦可“穷款”而只用印,一切都得依画面的需要而定。