弋阳子弟遍天下

◎ 文 | 凌翼 手绘 | 叶沁 编辑 | 吴冠宇

弋阳腔作为唱腔艺术，它扎根于弋阳，以信州人文为底色，融入深厚的江右文化大背景，成为唱腔艺术的参天大树。它质朴而不粗率，激情澎湃，汪洋恣意，强烈的冲击力，如雷电行走于空中，震撼着广大戏迷的灵魂。

弋阳腔表演 摄影/东方IC

戏曲是鄱阳湖文化的组成部分。唱戏离不开戏台。饶河水系的乐平市，被誉于“中国古戏台之乡”，至今仍然保留着古戏台400多座。这些古戏台历经风雨，却仍然煜煜生辉，矗立在乡村显赫的地方。

戏班子走村串镇，每逢宗祠活动、大户人家的红白喜事等，都有他们的影子。一般，商业场所也是戏班子活跃的地方。尤其是古代的鄱阳湖两岸，到处是码头，商业异常繁华，戏班子自然成为不可或缺的娱乐内容。

那时的鄱阳湖沿岸到处是唱词婉转的呢喃，与流水一样生生不息。有聚会的地方，就有舞台。有舞台的地方，就有一幕幕大戏上演。戏曲与湖水相互辉映，唱腔灌制在湖水中，流传千年。这些声腔各异的戏曲，在鄱阳湖区域保留至今的有饶河戏、西河戏、青阳腔、南昌采茶戏等。

但在鄱阳湖流域的信江畔，有一个弋阳县，这里的人们不知在何年开始盛行“吃开口饭”，而且曾一度发展壮大到“弋 阳子弟遍天下”的盛景。

这些“吃开口饭”的人们，将浙江南戏移植到弋阳境内，无拘无束地自由发挥，从而形成与海盐、余姚、昆山诸腔分庭抗礼的“弋阳腔”。

弋阳腔表演 摄影/东方IC

《红楼梦》十九回中写到宁国府贾珍请众人看戏：“谁想贾珍这边唱的是《丁郎认父》、《黄伯央大摆阴魂阵》，更有《孙行者大闹天宫》、《姜子牙斩将封神》等类的戏文，倏尔神鬼乱出，忽又妖魔毕露，甚至于扬幡过会，号佛行香，锣鼓喊叫之声远闻巷外……”这四出戏都是弋阳腔的传统剧目。阅至第二十二回，贾母替宝钗庆生演戏，在“贾母内院中搭了家常小巧戏台，定了一班新出的小戏，昆弋两腔皆有”。这里的“昆弋两腔皆有”，就是指昆山腔和弋阳腔。

戏曲在当时的社会生活中，是有闲阶层娱乐的产物。点戏如点歌，点一出，戏班子就演一出。康乾盛世之时，各路戏班进京，其中弋阳腔和昆山腔为戏曲主流，在皇室和士大夫府第间流行。

提到弋阳腔，绕不开南宋时就已在弋阳出现的目连戏。目连戏以因果轮回的思想表达普通民众的信仰。当时鄱阳湖地区寺庙遍布，弋阳更有南岩寺凿石雕像，当地人们对佛教故事耳熟能详。目连戏为弋阳腔的诞生及发展培植了海量粉丝。

弋阳腔由浙江南戏输送而来，结合弋阳已有的目连戏广泛传播的成功经验，突破方言土语和地域局限，与各地民歌、山歌、小调乃至道教音乐相结合，以其独特的艺术穿透力、亲和力，成为具有广泛影响和蓬勃生命力的唱腔艺术。

弋阳腔来自民间，其慷慨激越的唱腔与中国另一个著名唱腔——昆山腔的典雅婉转形成鲜明对照。弋阳腔本身具备“逢山开路，逢水搭桥”的功能，戏路十分广阔。明代徐渭，在其所著的《南词叙录》中提到：“唱家称‘弋阳腔’，则出于江西，两京、湖南、闽、广用之……”由此可知，明代流传的四大声腔之中，弋阳腔流布地域广阔，影响力大。明代嘉靖年间，弋阳腔发展到鼎盛时期，举国戏台均有弋阳子弟的身影和高亢激越的唱腔。

明末清初，弋阳腔流传到北京，与当地语言结合而形成“弋腔”，也即后来所称“京腔”。到清乾隆年间，弋阳子弟携腔入京，涌现“六大名班，九门轮转”的盛况。弋阳腔进入皇室戏台，编排出“昆弋大戏”供皇室大内观看。当时的音韵学家对皇室戏曲进行了审音定谱的规范，编纂出《新定十二律京腔谱》。“京腔”又称“北弋”，与昆曲同时占据中国戏曲舞台，有“南昆北弋”之称。

弋阳腔依托鄱阳湖水系，其流布和演变如水的晕染，由近而远向四面八方弥漫开来。向东发展，溯信江而上，沿着弋阳腔的发脉路线折回去，进入浙西，蕃衍出“义乌腔”；向北发展，顺信江而下进入鄱阳湖，深入到饶河流域，传播到乐平，而产生“乐平腔”。再由乐平弥漫到浮梁，进入安徽皖南徽州地带，演变为“徽州调”，在池州青阳演变为“青阳腔”（后“青阳腔”溯江而上，扎根湖口、都昌等鄱阳湖地区）；向南发展，经武夷山脉，蔓延入福建、广东，引领当地地方戏的变革；向西发展，经南昌、萍乡入长沙蔓延入湖南、广西、贵州、云南，或经鄱阳湖伸入长江、汉水，流布湖北、四川、陕西、河南等地域，弋阳腔所到之处，都能很快融入当地文化元素，形成新的地方唱腔。

弋阳腔流布地域的广阔，与明代江西人口的大量迁徙不无关系。人口的大转移，势必将江西文化移植到迁居之地，弋阳腔也顺理成章地借人口迁徙的东风向这些地区辐射出去。迁徙自然凝结着痛苦，浓浓的思乡之情迟滞着他们的脚步，幸好有弋阳腔一路相伴相随，高亢激越的调门正好排解他们心中的愁绪。

此外，明代江右商帮的兴起，也是弋阳腔向外发展的一条重要途径。试看各地江右商帮兴建的江西会馆（万寿宫）之中，核心位置便是戏台。戏台是那时公共资源中必不可少的硬件。商帮们的步履何尝不是艰辛的，远离故土的惆怅和对家人的牵挂，纠结着他们的心灵，弋阳腔一如乡音撒向异域旅途，使他们脚下的路延伸向宽阔的远方。

更为重要的是，明代有“朝士半江西”之称，满朝文武多为江西士子，士大夫阶层皆喜看戏，在他们的带动和荐引下，弋阳腔自然传播得风生水起。明代军队驻防、调动，也促成了戏班和剧种的流传。如明代抗倭名将谭纶，既是杰出军事家，又是戏曲家，他的部队里就配置了随军文工团——戏班，部队驻扎时为将士演出，节目多是精忠报国，激励将士舍生报国的戏曲。

弋阳腔在北京、南京、安徽、湖北、湖南、福建、广东、浙江、四川等十几个省市广为传播，剧目扩展到一百多种、曲牌四百多个，可谓空前绝后。自弋阳腔诞生之后，大江南北衍生出一个庞大的高腔体系，京剧、川剧、湘剧、秦腔等44个剧中都有弋阳腔的血液。

弋阳腔是中国古老的戏曲声腔，它源于南戏，产生于弋阳，形成于元末明初。与昆山腔、余姚腔、海盐腔并称四大声腔。2004年4月，弋阳腔被文化部列入中国民族民间文化保护工程试点，2006年5月20日，弋阳腔经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 摄影/东方IC

弋阳腔作为唱腔艺术，它扎根于弋阳，以信州人文为底色，融入深厚的江右文化大背景，成为唱腔艺术的参天大树。它质朴而不粗率，激情澎湃，汪洋恣意，强烈的冲击力，如雷电行走于空中，震撼着广大戏迷的灵魂。

弋阳腔超强的生命力，在于其不受固定曲谱的规范和束缚，演唱者在实践中有充分的灵活性。它能入乡随俗，吸收土腔土调，丰富唱腔曲调，适应当地群众的欣赏习惯。这也正是弋阳腔每到一地便与当地方言、语音结合，形成一个新的地方戏剧种的原因。

作为第一批国家级非物质文化遗产代表作的弋阳腔，在时空中流连。在今天电视、网络和手机并举的时代，当我们耳畔传来铿锵锣鼓，慷慨激昂的唱腔中夹杂着众声相和的喧声时，若不知道这就是弋阳腔在大地上空的回响，会误认为一头撞进了明、清时代呢！