杨柳,张星
摘 要:本文针对传统文化剪纸艺术做了一些探究,分析了剪纸艺术的风格、特征还有目前在国内的现状,研究了剪纸艺术作为中国的传统文化正在被我们忽略着,我们在提高自身经济的同时也不能忘记这些优秀的民俗文化。总结了剪纸作为我们的文化瑰宝也在广泛运用于各个行业,将剪纸的技艺、图案作为我们设计中的主要素材,为设计行业提供了很多可行的资料和素材。
关键词:剪纸艺术;传统文化;民间艺术
传统文化是现代流行文化的重要灵感源泉。剪纸自古历来就属于中国的传统文化,风格独特。它的形式是单色剪刻,多用于大红纸剪纸,形象夸张、简洁、优美,富有节奏感。
一、 剪纸艺术的风格特征研究
(一)剪纸艺术的特征
中国民间剪纸有着自己独特的造型体系和表现风格。民间剪纸的作者运用剪纸的这种镂刻形式,把一些生活中常看到的素材转变成了优秀的艺术品,给人留下了深刻的影响,也表达了作者对这一艺术品的深刻内涵。民间发展的剪纸艺术是由剪纸材料和所用的工具就决定了它自己的特有风格。剪纸很讲究线条,因为剪纸的画面就是由线条构成的。剪纸作品是在纸上剪出或刻出大小不一、形状不同的图案,所以剪纸一般都是镂空的,因为是镂空,就形成了阳刻的剪纸必须线线相连,阴刻的剪纸必须线线相断,由此就产生了千刻不落,万剪不断的结构画面,这是剪纸艺术的一个重要特点。而剪纸在构图造型上,大都使用图案形式美的一些规律,比如:轴对称、中心对称、平衡、组合、连续等方法解决图案的构图。在形象上采用夸张、简洁、优美,又富有节奏感的图案特点。剪纸在处理图案时,既要抓住物体的特征,又要使线条连接自然,以确保整体的构图完整。在色彩方面颜色比较单一,一般用一种颜色完成整幅图案、用色明快、剪纸的色彩要求在简中求繁。
(二)剪纸艺术的风格
剪纸艺术的风格优雅、细致, 轮廓和形状清晰明亮, 纹样生动有趣。民间剪纸作者们都将自身融人了创作的主要内容, 在经过剪纸题材的选择、酝酿及作品创作, 都要经历漫长的沉淀。
民间剪纸的基本材料是平面纸张, 基本语言符号是点、线、面, 构成上采用二维平面化表现, 决定了剪纸表现的平面化特征, 形形色色的造型艺术形式, 各有所长, 剪纸艺术侧重于对物象轮廓的刻画,人物、走兽及许多形象的轮廓最富表现力, 侧面的剪纸形象在剪纸艺术中占绝对优势。
二、剪纸艺术的研究价值
(一)剪纸艺术在中国目前的现状
剪纸艺术历史悠久,劳动人民发挥自己的聪明才智,在长期的艺术和生活实践中培育了自己浓厚的爱好,使得在很长一段时间内,剪纸艺术遍及民间,受到人们的喜爱。我国“入世界贸易经济组织”后,在世界经济一体化浪潮下,民间的民族艺术受到冲击,这种冲击来自文化意识的观念。中国民族民间文化面临挑战,中国民间剪纸艺术正经受考验。
民间文化是民族文化的基础。中国民间剪纸艺术的发扬、传承都具有重要意义,我国是发展中国家,经济虽然有发展,但仍未发达,建立在这种经济基础上的中华文明,尽管伟大、有着悠久传统的历史积淀,但它仍处于弱势地位。中国民间剪纸艺术对劳动人民的生活、思想感情有很大的影响作用和渗透力。传承民间艺术的优秀风格,有利于培育民族精神,增强民族凝聚力。因此,研究、认识、把握中国民间剪纸艺术的风格,对于传承中国民间剪纸艺术具有重要的导向作用。正确认识中国民间剪纸艺术的风格,也有利于中国民间剪纸艺术自身的开拓和发展。
(二)剪纸在服装中的发展
剪纸艺术作为一种悠久的历史工艺,它并不是一种局限于空间限制的,对于取材来说,一般都是生活中常见的花卉、动物、人物等,细腻的图案,将其运用到服装中,使得在服装中起到装饰作用,同时,也让服装设计更具创新性。
剪纸艺术在服装中的应用,是在镂空剪纸效果的基础上,再将带有图案的面料缝制成衣服,使得剪纸效果的服装更具特色。剪纸艺术不管是在面料的设计上,色彩和造型的设计上,都有了更新的灵感。对材料和款式的突破,使得女性的柔美展现的淋漓尽致。他不但抓住了局部细节,同时也尽显了服装的内涵,让服装的品质得到了提升,更吸引了人们的眼球,更具创意。
现代服装设计运用剪纸艺术时,将其纹样转化成平面图案,再经过烫印,数码喷绘,和粘贴的方法,将已经剪好的图案纹样镶嵌或者喷绘在衣服上,这在一定程度上对服装起到了装饰作用。而在应用剪纸技术的同时还要注意让其和服装款式风格尽量一致。因为剪纸艺术属于中国传统的文化元素,所以再设计服装时要尽显东方神韵。图案在展现人体美的同时,也要展现人体形态和魅力。剪纸图案纹样能有效的结合服装款式的外轮廓线条,显得服装更加精致美观。
三、结论
我国的剪纸是中华文化和我国千百年来文化历史积淀的产物,它集中全面的体现了我国民间美术的造型观念、审美观念、哲学观念,凝聚着中华民族几千年的文化和历史沉积,释放着特有的艺术魅力。不同时期的剪纸艺术,所反映的文化观念,时代背景,宗教信仰,民俗都与当时的生活氛围息息相连。剪纸艺术拥有最优秀的传统,最广泛的地域,最众多的人群,剪纸是广大勞动者美好生活愿望的寄托性艺术。
纵观南北各地的剪纸作品,可以看出剪纸艺术家以他们质朴、鲜明,纯真的感情,浓郁的生活特色赋予作品以生命,它凝聚了一个地方世代承袭的民风民俗,浓缩了一个地方长期流行的传说和信仰。
如今,剪纸的天地更为广阔,它早已走出了老旧的模式,而在各个方面,如产品设计、商标广告、室内装潢、服装设计、书籍装帧、连环画等各个方面都有它的身影。随着历史的进程,工业化的诞生,许多民族性、传统性的东西被渐渐淡化、湮没,然而,真正文明的标志应是传统文化和现代文化并存,共同发展,我们理应也让剪纸艺术也走向世界,名扬四海,成为全人类的文化财富与艺术瑰宝。
参考文献:
[1]高小丽、姜凡. 民间剪纸艺术的语言与表现[J].吉林师范大学学报人文社会科学版,2005.6
[2]官可、王立秋. 浅谈剪纸艺术对当代设计创新的启示[J].林区教学,2010.11
[3] 李怀玉. 浅谈民间剪纸艺术[J].艺术品鉴,2016.5
[4]周跃兵. 中国民间艺术初探--剪纸艺术的渊源与特点[J].大众文艺,2011.19
[5]丁政婷、刘磊. 浅谈传统手工艺对服装设计的影响[J].山东纺织经济,2009.3
[6]找起. 民间剪纸图案造型中的平面构成元素[J].中国科教创新导刊, 2009.10
[7]王宏彦. 剪纸的装饰语言在现代公共艺术中的应用[J].贵州大学学报艺术版,2010.3