美术教学中的“四颗糖”

刘媛

摘 要：在日常教学中我们经常感觉，要激发学生的学习兴趣不太难，但要使学生的学习兴趣长久保持下去却很困难。在刚踏上讲台时，面对一群天真烂漫的孩子，看他们用稚拙的线条、单纯的色块所构成的一幅幅作品特别喜欢。可随着时间推移，我渐渐对他们的作品感到不满意了，不是构图不好就是色彩运用不当，因此常常对他们提出批评。

关键词：美术教学 四颗糖 鼓励教学法

一次在课堂上，学生们都在静静地画画，一个调皮又大胆的学生忽然满腹委屈地问我：“老师，我这几次作业都是用心画的，您为什么不给我得A呢？” 这个学生的问话猛地惊醒了我，我猛然意识到自己不知不觉地步入了以传授知识、技能为主的传统教学的漩涡，在教学过程中忽略了对学生的种种支持和鼓励。著名教育家陶行知先生的“四颗糖”的故事给了我极大的启示。在美术教学中也常常需要这些具有激励性的“糖果”，在潜移默化中点燃孩子学习的激情。

孔子曰：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。在教学过程中，我们要把教与学的过程变成学生乐于参与的活动，多一些鼓励性评价不但能促进学生的潜能发掘，而且能够使学生增强自信心和持续发展的能力。在适当的时候多一些肯定，少一些否定和打击，不仅可以使学习变成一个心情愉悦的过程，还可以成为优良行为的推进剂。

下面粗浅的谈谈我在小学美术课堂中实施鼓励教学方法的几点体会。

一、采用鼓励性语言，提高学生的创作热情

在教学中要有效地发挥鼓励性语言在课堂教学中的作用，激发学生的学习欲望，使学生能学得主动积极、活泼有趣，促进学生学习的主动性，同时也提高学生的创作热情。

鼓励语应充满爱心，充满灵性，充满智慧，充满尊重，充满信任，充满着幽默与风趣。还应体现出文化的积淀及人格的魅力，体现出针对性、客观性、适度性、灵活性。如通过“你的画比以前进步了许多，如果构图上能再多修改一下，你一定能画得更好！”这样的语言来使学生看到自己的进步，并树立其学习美术的信心，鼓励其向更好的方向发展。又如通过“这张画的颜色画得漂亮极了，很好！加油！你真棒！”；“你画的人物表情生动，动作丰富，真的惟妙惟肖啊！”等鼓励性语言来激发学生发扬自己的长处。再如：这张画造型、构图准确，画面中的人物大小对比恰到好处，颜色到位，真了不起！非常好！继续努力，长大后定会成为一名画家。这样的评价语言不仅找出了学生的优点，也让其他学生认识到一件好的作品要考虑的各个因素，以便取长补短。当然，在运用鼓励性语言的时候也要注意学生的个性差异、认知水平和自我意识等方面，合理地进行鼓励性的评价。

二、以学生为主体，创设生动和谐氛围，鼓励发展学生的创作能力

现代美术教育家伊顿说：“教育是一种勇敢者的探险，尤其是艺术教育，因为它涉及到人类的精神创造。”艺术的发展离不开创造，艺术的教育更涉及人的精神创造，因此，从小学美术教学开始我们就要着力培养学生的创造性思维及创造力，要达到这种艺术教育的更高境界就需要首先打破模仿。学生的模仿力强，因此在课堂上，老师不要满足于为学生画一幅范画或展示几幅优秀作业，虽然美术教育中有时也必须模仿，但要适可而止恰当地把握。如果学生常因模仿的成功而得到夸奖，那么会使学生不自觉地习惯于模仿，这一点所导致的却是学生的创造性思维被阻塞，灵活表现受到极大限制。学生一旦被“树叶应该是绿色的”“苹果没画圆”等仅以画得像不像为成败标准的思想所左右时，实际的教学目的就失去了一半。

我们小学美术教育在对学生传授系统的美术知识和技能的同时，也要借鉴一下英国著名艺术教育家赫伯特里德的教育思想“重视儿童自发表现、创造性和人格培养”。在课堂教学中，教师要积极创设生动和谐的氛围，鼓励学生展开想象的翅膀，发挥创新的潜能，做到敢想、敢说、敢做，教师要充分发挥教学激励的功能，培养学生的创新意识。例如在引导学生以“我爱美丽的校园”为主题创作一幅风景装饰画的过程中，课前我先布置学生在校园里走走、看看。上课时我先讲了一点风景装饰画的基础知识，然后让学生结合自己的观察谈谈想法，结果由于每一个学生的欣赏角度、心理个性等都不同，他们对美的感受也大不一样：有的认为奇花异草美；有的说幽静的林荫路美；有的却认为雄伟的教学楼美……课堂活起来了，学生们的脑子动起来了，我对学生们细微的观察、深刻的体会都一一给予充分的肯定，同时鼓励学生们把自己 的感受表现出来，并启发学生思考、尝试用怎样的表现形式最能将自己独特的意境构思表现出来，结果，学生们的作业没有雷同，内容与形式都非常丰富，且充分地体现了学校多角度、多方位的美。

作为教师，不能本着自己的思想为主体，把自己的思想強加给学生，要站在和学生思想贴近的角度去感染学生，要以学生为学习的主体去引导学生，鼓励学生去想象创造，并且适当肯定他们的所想、尊重他们的想法。

三、鼓励提高学生的审美个性，提高学生的审美情趣

陶行知先生曾说：“让我们解放眼睛扔掉有色眼镜，要看事实，看未来；解放头脑，撕掉精神的裹头巾，要想得通，想得远；……。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。在教学中，教师不能就某一审美材料规定统一的评价标准，而要鼓励学生用自己独特的视觉感受欣赏艺术作品，让学生的情感与对象产生共鸣，学生的审美情趣自然会得到自由的发展。如：在执教人教版小学二年级美术第十三课《认识身边的树》时，我先让学生到校园里、操场上，通过细致地观察、记录树的生长趋势，以小组为单位，画一幅表现不同种类的树的画，再把各小组的画接成长卷；然后让学生欣赏这幅画卷。通过欣赏，他们感受到这一幅长长的画卷，充满了现代生活气息，展现了时代文明。可见，鼓励学生的审美个性，可以陶冶学生的审美情操，提高学生的审美情趣。在美术教学中，注意鼓励教学方法的运用，不仅可以激发学生学习的兴趣，而且对提高学生的艺术创造的能力和审美情趣都具有一定的促进作用。

记得老教师们常说，不要吝啬给与学生的表扬和鼓励，对于老师来说这只是简单的几句话，但是对于学生来说，这种鼓励会给他们带来信心和希望，这种信心和希望是支持他们在求学道路上继续前进的不竭动力。这些道理我们不仅要记在心里，关键是要实践在我们的教学过程中，在教育中除了教授知识之外，还要给予学生爱的鼓励，这样我们才能培育出全面的高素质人才。