“综合性学习”理念下藏书印教学艺术探索

黄耿东

[摘 要]综合性学习是美术课程改革的一大亮点，其目标是培养学生的艺术综合能力。以藏书印的教学为主线，从“与名人学艺整合、与艺术交融、与传统思想交汇、与文学诗词结合”四个方面对美术综合课教学进行了一些探索，以期构建新的美术教学模式，提升美术教学实效。

[关键词]美术教学；交互整合；审美；艺术综合

自2016年9月以来，福建省南安市实验中学在美术教学中确立了基于学科交叉的美术“综合性学习”核心理念，即一种侧重于多学科交互整合的美术教学。为了适应学生在综合性学习理念下学习美术基本知识、技能和提升艺术综合能力的需要，教师除了在美术教学的各个领域开展教学研究，还把综合性学习理念渗透于手工课的教学，并取得了一定的成效。现就“方寸钤记，藏书印”这一课的艺术综合教学实践为例，谈谈一些感受与体会，以期促进美术综合课教学的顺利实施，推动美术课程的改革。

一、 激趣导入：与名人学艺的整合

当前，中学生的升学压力较大，由于教师布置的手工作业需要搜集素材，而且构思制作过程要花较多的时间，所以大部分学生未能按时完成手工作业，学习效果一般。针对这一现状，教师在藏书印制作这一课特地引入了名人学篆刻的故事来激发学生学习篆刻的热情，使其了解艺术家们在方寸之间如何表达自己的情感世界。如在导入时，教师先引导学生欣赏国务院原副总理李岚清刻制印章的情景图片，提出问题：“李岚清同志平时的业余爱好是什么？为什么？”学生回答说：“喜欢篆刻艺术。学习篆刻艺术可以培养业余爱好，陶冶情操，提升艺术修养。”教师接着补充说：“李岚清同志自七十一岁起开始学习篆刻艺术，他笑称这是他‘经营的副业。他在退休之后的九年时间里刻制了八百多方印章，并对印章篆刻艺术进行创新。”看到李岚清同志学习篆刻的情景，学生们学习篆刻的热情一下子被调动起来，这就为新课教学的顺利进行创造了极其有利的条件。

二、欣赏评述：与艺术交互的整合

美术与音乐之间有许多天然的关联，它们同属艺术表现形式的学科，彼此有着极其密切的联系。为了使学生更好地学习藏书印篆刻艺术形式美的法则，感受艺术学科艺术美的互通性和一般规律，同时为了拓展藏书印教学综合的空间，搞活手工课的教学，教师应尝试把美术和音乐等学科知识合理交叉融合，为手工教学创设新的教学模式，并进行新的有效探索，使学生能在艺术之间找到共性和特有的魅力。

如藏书印的两种刻制方法——阳刻法和阴刻法讲究相互对比，阳刻法即朱文，阴刻法即白文或阴文，两种刻法的对比可以概括为黑底白字或白底黑字，两种刻法给人的感觉是“朱文分量轻，白文分量重”。在让学生欣赏藏书印刻制表现形式的过程中，教师巧妙地提出问题：藏书印的朱文印色淡雅，而白文或陰文印色浓重、对比强烈，如果我们用音乐、绘画来比喻，它们分别用什么音乐、绘画来形容比较合适？学生讨论后回答：朱文印色淡雅好比是音乐中的轻音乐、绘画中的水彩画，而白文或阴文印色浓重、对比强烈，犹如音乐中的摇滚乐、绘画中的油画。

接着，教师进一步把问题引向深入，又提问：藏书印中讲究阴阳对比与和谐，那么音乐、摄影中是否也讲究这种对比形式？请举例说明。教师巧妙地播放了富有对比性的乐曲和摄影作品让学生欣赏。学生欣赏后回答：我们在听音乐时，常能感受到节奏的快慢与起伏、力度的强弱、旋律节拍的高低变化，这些都是音乐中的对比，而这些音乐要素的起伏变化必须与曲调、歌词、风格和内容统一起来，这样才能使乐曲做到平衡与和谐；欣赏摄影作品时，我们会看到人物的不同表情、形象服饰上的差异对比，也会看到物体的大小、高低与面积的对比，还会看到人物突出主体的虚实对比，如有的是利用色彩冷与暖、艳丽与淡雅等来增强艺术表现力及情感色彩的对比，还有的是运用各种线条、明暗、影调变化进行对比来表达自己的艺术构思，以及运用城市建设过去与现在的时空对比来体现时代的进步等。

教师最后总结：所以说，音乐与美术之间存在着某种联系通感[1]，摄影艺术创作的形式美与美术也有相似的规律，任何艺术都有着对比的元素，没有对比变化与和谐的艺术表现是枯燥乏味的，艺术作品中的对比是为了使形象更鲜明、更生动感人。

三、审美体验：与民族传统思想整合

中国传统美术一直追求在矛盾的对立统一中寻求一种充满妙趣的和谐之美[2]，藏书印也是如此。它不仅追求思想内涵合一的审美意味，而且通过深刻的意蕴与独特的艺术形式相结合来构成内容与形式、理念与表现的统一体。藏书印是我国特有的传统艺术，有着悠久的历史，作为篆刻的一种独特表现形式，它不仅让人赏心悦目，寄托自己的情趣，而且本身内蕴丰富，正所谓“方寸之间，气象万千”。藏书印的艺术审美特征与我国古代的太极图案有着极其相似之处，因此，教师可在教学藏书印制作方法这一环节，融入我国具有传统特色符号的太极图，以此来增强学生对传统文化的了解，感受传统艺术独具特色的魅力。

教师在课前先给学生布置任务——通过网络去查找太极图，了解太极图的深刻含义和审美特点。课中，教师先让学生对太极图与藏书印的艺术特征和创作手法进行比较，请学生说出太极图的内涵、颜色和图案构成及其象征意义（举例说明），以及藏书印与古代太极图的相通之处。在自主、合作、探究的基础上，有的学生说，太极图是古代人们认识宇宙世界的一种思维方式，是对自然认识的一种总结，由黑白两种颜色和鱼形图案所组成，中间以S形隔开；有的学生说，圆形代表无极或太极，表示天地万物无限循环之意，具有丰富的内涵和象征意义；有的学生说，白色代表天，善、生、火、男，黑色代表地，恶、死、水、女等，具有对应关系；也有的学生说，小圆点（鱼眼）暗含事物会互相转化，其图形黑白交织具有对立统一、互相转换、动静相生、刚柔并济和阴阳互补等含义；还有的学生说，太极图的白鱼图形犹如人的优点，小黑点犹如人的缺点，我们应发扬优点，改正缺点，不能让缺点扩大，扩大后就变成黑鱼图形。在学生的探讨之下，最后师生共同总结它们的相同之处：一是讲究相互对比，在对比中突出艺术形象；二是太极图黑白相间，藏书印朱白合一，具有异曲同工之妙；三是都能引发想象，具有丰富的内涵；四是体现完美的视觉艺术元素，如点、线、面的结合。

教师通过这样的教学，既使学生了解了藏书印的艺术特点及其重要的历史价值，领悟了我国民族传统视觉符号太极图的哲学思想，感受了它们之间千丝万缕的联系，达到了育人目标，又使学生感受了我国传统文化艺术的共同审美价值观。

四、艺术活动：与文学诗词的整合

藏书印是书法、章法和刀法三者完美结合的艺术，一方藏书印中，既有豪壮飘逸的书法笔意，又有优美悦目的布局构图，并有刀法生动的雕刻神韵，更有藏书者的情致与个性。在引导学生进行篆刻艺术创作活动时，教师不仅注重篆书字体的选择、构图布局的安排、刀法的恰当使用，而且在藏书印边款和印面内容上加强与文学诗词知识方面的联系，为学生创设一种更好的篆刻艺术创作文学氛围，提升学生的艺术涵养，从而使学科之间组合成一种互补共生的生态关系[3]。

如教学中，教师先让学生掌握藏书印三种不同类型的艺术特征，让学生懂得以姓氏為主的是姓名章，姓名之外的是闲章，只有图案没有文字的是肖形章。在学生明白三种印章形式后，教师向学生介绍闲章内容是“包罗万象”的，由字数不同的词汇所组成。教师接着展示了二字、三字、四字、五字、六字和七字闲章内容，如顿悟、翰墨缘、上善若水、山色有无中、花雨禅心俱寂、一帘疏雨琴书润等，然后请全班学生朗读具有代表性的古今中外诗词，并解释诗词主题和表达的意境。在学生理解了词义之后，教师接着讲述闲章的分类：一是诗词类，由于印面仅方寸大小，故多是摘录诗词中的精彩名句；二是文句类，多是古代文人的名言妙句；三是劝诫类，多是用于自励、自律的格言警句……并告知学生：藏书印制作中各种元素的选择代表着个人的情趣和审美追求，元素处理后呈现的篆刻艺术效果往往能体现作者的审美品位与趋向，所以在创作中要予以重视。

教师让学生在藏书印制作中融入我国的文学诗词，既使学生了解了藏书印的制作与文学艺术的密切关系，又使他们懂得了藏书印内容的选择与表现的丰富性，获得极其丰富的文学艺术涵养。在教师的引导下，学生很快掌握了藏书印的制作方法和技巧，作品内容个性鲜明、形式风格多样，刀法与布局灵活生动，逐渐达到内容与形式的统一。而且在制作活动中，学生体验到了艺术创作的乐趣，感受并掌握了一些藏书印独特的艺术表现手法，明显地提升了自己的审美修养和艺术表现能力。

手工课在中学美术教学中占有很重要的地位，而藏书印制作是手工课教学的重要内容之一。教师在教学中不仅要让学生掌握藏书印的基本知识、学会藏书印制作的方法、了解藏书印的文化内涵，培养学生的动手能力、实践能力、创新能力和审美能力，还应灵活巧妙地运用名人效应、传统文化和其他相关学科知识，来激发学生学习美术的兴趣，拓宽学生的知识面，实现艺术学习的相辅相成、融会贯通，塑造学生健全的人格，培养学生的人文素养，以最大限度地实现美术综合教学的实效和高效，为培养现代高素质人才打下坚实的基础。

参考文献

[1]黄继文.浅论音乐与美术的通感[J].湖北美术学院学报，2012（1）： 125﹒

[2]毛雪琴. 感悟美术传统文化 突破审美理解瓶颈[J].中国校外教育旬刊，2009（S2）：206﹒

[3]杨立梅.综合艺术课程与教学探索[M].北京：高等教育出版社，2003：107.

（责任编辑 张慧籽）