童心绘童画

陈曦

【摘 要】 结合自身教学实践体会，针对“高年级段学生美术作品及对美术课程学习的兴趣大不如低段学生”的这一问题，阐述了如何有效通过多元化教学让孩子们在他们本真的童心下对美术绘画及创作有更持久的兴趣。

【关键词】 本真；多元化；创作空间

高段学生由于理性知识上的认识逐渐占据感性上的认识，在绘画中他们试着进入写实阶段，给自己的绘画作品提出了高层次的评价标准——“像与不像”。当在作品无法达到自己希望的要求与目的时，产生了失望、退却、逃避甚至放弃的情绪。

一、遵重孩子的成长规律，有的施教

曾在学生作品征集时，一位想法、画法非常大胆的女孩用自己最喜欢的蓝色画人物的脸。但到了六年级，发现她的画变得中规中矩，没有了以前的霸气与绘画上的张扬。多次启发与提示，她仍然退缩和畏惧：“这样画不像的啊老师，我们平时看到不是这样的！”非常可惜！一位在绘画上非常有想法的孩子就此迷失。面对这一现象又该怎么解决？美术教学是一个复杂的工程， 如何使学生保持较好的绘画兴趣与本真的创作空间？笔者认为应遵循孩子成长规律及个性的张扬，有的施教。不同年龄段学生的心理特性及兴趣爱好是各不相同的。适时在优秀作品的欣赏与审美上做恰到好处的引导与启发，适当结合时尚元素做本真绘画创作。在尊重和理解的基础下，改善孩子在绘画创作上出现走下坡路的现状。

二、多元化课堂教学让精彩不断

经常看见一些孩子提笔就画，认为都是不经思考就作画了，其实不然，感觉就是孩子的思维方式。他们把对事物的感觉毫无保留表现到画纸上，这个过程就是孩子们的思维过程。而作为教师的我们则要善于发现儿童思维的萌动和趋向，不失时机地提供给孩子们 “一切皆有可能”的多元化思想。高年级学生在欣赏与审美上已有了固有的意识，为调动他们绘画与创作积极性，我改变了教学方式：“抛开以往的传统绘画模式，利用电脑PS等软件、借用影像工具，涂改液、布、绳、线等材料完成美术创作。一位同学用涂改液进行绘画创作，强大的好奇心激发了孩子们创作的灵感：图钉“画”的蝴蝶，布、沙、石黏贴的“静物”，百变的创意，让我看到了许多妙不可言的作品。

三、少点干预，多点理解

从教二十多年，我发现一个问题：由于家长过多的干预，致使许多孩子们失去了对创作兴趣与积极性。而许多美术老师还是采取、讲课中“灌”、绘画练习中“仿”，的方式也一样磨灭了孩子们对绘画的爱好与兴趣，将孩子们的想象力、创作力、创新意识也都逐渐消失。面对比赛，许多老师为了获奖，让参赛“尖子生”照搬照抄，学生就完全成为了老师的待笔人。听从了老师的要求和意愿后，没有了自己意愿和创意，孩子的个性与创造力在不觉察中也悄悄地溜走了。其实、许多孩子独具的造型语言是许多大人所不及的。毕加索曾说过：“ 学会像儿童那样去画画，花费了我必生的时间。”因此作为老师与家长尽可能的给孩子一个自由发挥的绘画空间与创作平台，把“画语”权交给孩子们，用最本真的绘画语音描绘出属于他们的世界。

作为美育工作者，我们不仅要给孩子丰富的绘画语言，更应要保护、爱惜他们的創作激情与才能。给他们发挥与展示才能的空间。尊重孩子们的异想天开，做到真正的指导而不再干预，让他们运用丰富的绘画语音、童心绘童画，描绘他们自己眼中的世界。

【参考文献】

[1] 柴霖莉. 简单，纯真——小学美术本色课堂的反思与重构[J]. 美术教育研究，2017（2）.

[2] 毛钰莲. 浅谈小学美术课堂创意教学[J]. 中国篆刻（书画教育），2017（4）.