以积极情感为切入点提升中职美术教学成效

陈永红

摘要：美术作为一门高雅的艺术学科，不仅可以给学生单调的学习生活带去精彩乐趣，更能提高学生的审美能力和艺术情操。美术教学是一个感性的过程，没有丰富的情感就没有创作的源泉，所以美术教学不仅需要精准的专业视角，还需要对学生的心理情感做出正确判断。在提高美术教学方法的同时，引导学生以积极情感面对美术这门学科，本文以积极情感为切入点探讨了如何提升中职美术教学成效。

关键词：积极情感；艺术教学；融会贯通

中图分类号：G633.95 文献标识码：B文章编号：1672-1578（2018）03-0212-01

1.积极情感对美术教学的重要性

积极的情感是心理和身体状态的融合，美术教学对学生的身心健康发展起到重要作用，美术课程人文性质比较强，也是人类文明发展的一部分。因此和平时的生活有密不可分的关系，学校应该把美术教育作为情感基础，建立在物质文明和精神文明之上。当前，很多教师和家长观念陈腐，认为美术只是文化教育的辅助，只能作为一个业余爱好去学习，打消了学生学习美术的积极性。随着经济的发展，人们的需求已经不仅仅是物质上的满足，更多是追求精神层面的愉悦。美术作为雅俗共赏的艺术种类，不仅是人类情感的表达方式也是人们感情寄托的希望。只有积极健康的情感，才能创作出传达正能量的的作品。进而感化这个浮躁社会下人们不安的灵魂。

2.当前我国中职美术教学中存在的弊端

2.1 对美术教育重视程度不够。众所周知，美术教育的根本目的并不是把每个学生培养成画家或者艺术家，而是为了提高学生的审美和创新能力，引导学生进行文化的传承了解。而在以考试为主的我国，文化课成绩决定一切，艺术课程只是锦上添花的存在。很多教师在课堂上没有积极开发学生的创作思维，而是照葫芦画瓢，让学生自己模拟，中学生尚处于心智的发展阶段，对事物的判断也缺乏正确认知，如果缺乏正确的引导，对学生的身心健康发展不利[1]。

2.2 对美术作品观念理解片面。优秀的美术作品，往往是现实生活的写照，也能传达创作者的创作初衷。美术教学中，教师过于关注学生作品细节的描写，忽略了学生真正要表达的情感诉说。从而使整个作品失去了原有的生机和趣味。教师常常引导学生绘画自己喜欢或者擅长的部分。没有从全局出发，影响了作品的格调和方向。

2.3 美术教学和现实生活脱离。艺术来源于生活，生活是艺术的雏形。在中职美术教学课堂上，教师经常只是介绍美术作品的历史背景，作者的出生成长经历对作品的影响。以及作者的创作目地。忽略了学生的情感诉求，不能把作品和现实生活联系在一起，单纯使学生只知道作品表面要表达的东西，不能有更深入更深刻的情感理解。例如达芬奇的《蒙娜丽莎》画像，教师带领学生进行作品赏析，一般都会理解成人物画像，从而对画像的创作技巧进行分析。忽略了作品的文艺复兴时代背景，是宗教统治的时代，也是人类历史上的压抑时代，作品所要表达的是强烈摆脱封建枷锁束缚的欲望。教师可以向学生传达自由张扬的思想[2]。

3.以积极情感提升美术教学成效的建议

3.1 教师要以积极的精神状态进行美术教学。教师在学生的学习生涯中，不仅扮演着是传道授业解惑者的形象，也是学生性格成长和价值观初成的楷模。有些教师在教学中，谈吐粗俗，衣着随意，有损教师在学生心中威严庄重的正面形象。教师在教学过程中应尽量约束自己的行为，身体力行，给学生一个良好的引导。研究表明，良好的教师形象，会给学生以积极的暗示和情感指导。所以教师应从提高自身综合素养出发，引导学生积极情感的创作。

3.2 课堂中加强互动调动学生的积极情感。传统教学方法是灌输式教育，面对教育课程的变革，师生互动模式越来越受到欢迎。美术教师应该强化这方面的功能，把变革成果运用到教学活动中，实际上，中学生好奇心和探索欲望都非常强烈，如果在这方面得不到满足，教学过程会很艰难，教师在教学中应积极引导学生互动热情，让学生勇敢表达自己的观点，使自己的情感有个正确的发泄出口。在教学中可采用分组讨论，每组的成员都提出自己的观点和意见，由组长总结发言，其他组别可以进行提问和质疑，学生解决不了的问题可由教师引导作答。例如，元代画家黄公望的《富春山居图》是中国古代水墨山水画的巅峰之笔，可引导学生寄情于大自然，分组讨论，一组讨论绘画技巧，二组讨论画作意境，三组讨论创作背景和画家所处的历史时代。让学生集思广益，用发散性思维体会画中所描绘的云山烟树，沙丁村舍。从而加深对美术课程的认可以及对美好大自然的憧憬向往。

3.3 丰富教学方式，以鼓励方式激发学生积极情感。美术教学的的单一化是制约美术教育的发展的重要因素，中职美术教学不仅要教授学生基本美术知识，还应该把学习内容和生活实际相结合，把课堂上的理论知识和课下自然活动相融合，加强学生全面健康发展。例如在学习素描画时，可摆出实物进行参照，比如花瓶或者桌子。学生可用木炭，铅笔，钢笔进行描绘，以线条来画出物象的单色，使绘画的纪实功能提升到意境分析。从写实拓展到情感层面，让学生充分体会绘画的实质和快乐。并在教学中不断鼓励学生进行创新。大胆研发，勇敢实践，画出自己的心声[3]。

4.结语

美术是人类情感的表达，以自然和情感为依托。不仅是人们沟通的桥梁，也是学生开创自主思维的纽带。一个学科的发展往往会带动另一个学科的进步。美术教育的进步影响着学生心理素质的提高，情操的养成。在具有悠久文明历史的中国，艺术的发展，无疑是经济发展的象征，是大国国风的展现。

参考文獻：

[1] 朱后营，徐立霞. 中学美术欣赏教学中学生自主性学习教学探究[J]. 华夏教师. 2017（06） ：15-16

[2] 王丹凤. 中学美术课堂绘画技能的训练艺术[J]. 华夏教师. 2017（06）：166

[3] 彭婷. 高中美术鉴赏和高考美术不协调的现状分析以及解决对策[J]. 中国校外教育. 2017（16） ：174-175