周娜
摘要:声乐艺术的魅力不仅仅在于声音的动听,还在于情感的表达与传递,在师范院校声乐教学中应注重培养学生情感,在训练发声时融入情感因素,结合现代化多媒体教学手段,变革创新形式,充分调动学生声乐练习的积极性和学习兴趣,引导学生从整体上把握作品情感,从而提高教学效果和学生学习效率。在本文的论述中,笔者立足于工作实践,从师范院校声乐教学中情感培养的重要性着手进行分析,深入探究在师范院校声乐教学中对学生进行情感培养的途径,从教师和学生情感的表达方面分析、理解音乐作品,提高学生综合素质和能力。
关键词:师范院校 声乐教学 情感培养
中图分类号:J616 文献标识码:A 文章编号:1009-5349(2018)05-0195-02
师范院校声乐教学中的情感培养,实质上是教师引导学生在演唱声乐作品过程中,通过对声音的应用,将情感以知觉的艺术形式传递给受众的一种形式。优秀的声乐作品中包含着作品本身的情感和歌唱者的情感,两种情感的融合能带给受众更强的冲击力。
一、师范院校声乐教学中情感培养的重要性分析
1.师范院校声乐教学的需要
师范院校为各学校输送专业的音乐教育人才,声音是情感强有力的表现,情感与艺术的结合,是师范院校声乐教学一直以来追求的目标。歌唱者通过对曲目的理解,将自身情感结合作品情感相融合,以声音艺术的方式传递给受众,演奏出独特的魅力,引导学生理解声乐、感悟声乐,在此基础上创造全新的声乐演唱艺术形式。歌唱者在演唱声乐作品时,投入大量情感于其中,激发受众热情,引起歌唱者与受众共鸣。真情实感的表达方式将情感与音乐有效结合在一起,只有这样才能在演唱歌曲时抓住受众眼球。
2.情与声的结合,提升声乐艺术的生命力
情与声的结合,在师范院校声乐教学中占据首要位置,也是师范院校声乐教学未来发展方向和重要研究课题。情感与艺术的融合具有强烈的感染力,这种感染力是激发人们情感,提升声乐教学水平,提高学生学习效率的关键。
在人们日益丰富的生活环境下,同样面临着来自社会、工作、经济等方面的压力,而音乐则恰恰是缓解疲劳、舒缓心灵的一剂良药,音乐作品中情感的表达与人们的心理需求相契合,不同的音乐形式具有不同的感染力,因此,在师范院校声乐教学中的情感培养,应着重考虑声乐作品的真实情感因素,结合作品创作时代背景、作者介绍等相关内容,在声乐学习中融入自身情感。
教师在对学生进行情感培养教学过程中,应综合考虑学生实际,一些学生是外向表达型,而一些学生则情感表达相对含蓄,教师应在结合学生实际的基础上,为学生训练选择恰当的曲目,引导学生融入情感、表达情感。可以说,情感是声乐教学的灵魂,是歌曲鲜活的生命力,将情感因素融入歌曲之中,分析创作者的情感表达,与创作者感同身受,才能更好地激发内心情感。
二、师范院校声乐教学中情感培养的途径
艺术相对于其他学科来说,具有较强的感染力,通过艺术作品的形式传递给受众。艺术对社会现状的反映,是对社会现状的思考。随着教育改革的深化,教学理念、教学方式和教学手段等方面均发生了较大变化。音乐是传递信息、表达情感的艺术方式,情感表达是声乐教学的核心,在音乐作品中体现情感,是师范院校声乐教学未来的发展方向。
1.注重因材施教
因材施教指的是针对不同学生,采取与学生发展相适应的教学方法。在声乐教学中教师应在全面观察、了解学生的基础上,针对不同层次的学生选择不同的教学方法。传统的课堂教授注重学生的全面性,而素质教育背景下更加注重学生的个性化发展,单一的教学方式并非适合所有学生,因材施教才能促进每个学生的进步与发展。有的学生性格开朗、活泼向上,适合轻快的歌曲,对情感的表达较放得开,有的学生害羞、内敛,适合舒缓、沉稳的歌曲,对情感的表达深沉。针对不同性格的学生教师为其选择不同的歌曲,在点评、交流等方面注意方式方法,与学生交流情感,引导学生融合作品情感,表达自身情感。因材施教的方式,既能促进学生与教师间的情感、增进师生关系,还能提升学生对作品的理解,对情感的表达。
2.教师应准确把握作品情感
学生是发展中的人,学生具有向师性,教师具有榜样示范作用。在进行声乐课程教学前,教师应对声乐作品的情感基调进行准确把握,这是课堂教学的基础。教师把握情感后才能准确的引导学生关注作品的情感,从而把握声乐演唱方式。学生在欣赏作品时,优美的曲调能吸引学生兴趣,而在深入学习后,能感受到演唱者情感的流露,在欣赏的过程中与之产生情感共鸣。内心深处的震撼是对作品有自身的感悟,内心深处的认同感让学生更容易记住作品和演奏者。笔者认为,教师准确把握作品情感应从以下几个方面着手:
(1)了解作品创作时代背景、创作者生活经历,作品讲的是一个什么事情;(2)把握作品情感基调,情感基调或深沉,或豪迈,或温婉,或柔情,只有掌握歌作品中丰富的情感基调,才能把握作品的主题思想,引导学生进行情感表达;(3)分析作品格式,从歌词、节拍、音律声调等着手,整体把握作品情感基调,在充分掌握的基础上,通过娴熟的演唱技巧,将情感传递给学生。
3.關注学生情感,注重与学生间情感交流
情感是一种看不见、摸不着的事物,它真实存在于人的内心之中,培养学生情感是一个复杂的过程,在师范院校声乐教学中培养学生情感,需要学生对曲目、创作者有全面了解的同时,还要引导学生对作品情感感受、理解和表现的能力。教师具有榜样带领作用,教师的言行是学生学习的标杆,也是学生模仿的对象,因此,教师应将作品的时代背景、创作者、社会意义等讲授给学生,同时,还要确保在学生的理解范围之内。在课堂教学中,一些学生难免会有厌烦情绪,对于扰乱课堂秩序的行为,教师往往会停下课程整顿。声乐是一门意境较强的艺术,在这种情况下,教师情绪会产生波动,教师一旦从已设定的意境中走出来,就很难再回到原意境之中,情感交流的中断,对学生和教师来说都会形成负面影响,学生与教师之间的关系得不到修复,如此循环往复,学生能力得不到提升,更别提情感的培养。
声乐教学需要学生与教师之间双向交流,教师以正确的方法引导学生,学生在课堂学习中积极配合教师,教师为学生提供展现自我的机会,学生提出自身对作品的认知,教师根据自身经验给予学生中肯的评价和建议,在相互交流、合作的过程中,教师与学生之间关系增强,学生在情感表达方面也不会出现抵触情绪,从而促进自身的成长。
4.注重理论结合实践
实践是对理论知识最好的呈现方式,学习的目的是应用到实践中,在师范院校声乐教学中教学实践是必备的,教师在教授学生基本发音、基本演唱练习外,还应根据本校、本地区发展实际,多组织社会实践活动,如:组织学生参加公益演出,演出前对学生进行声乐知识的培训和情感培训,活动结束后,对受众进行问卷调查,了解受众在欣赏歌曲后的情感接受情况,针对存在问题及时予以纠正。除此之外,教师还可以组织学生到风景优美的公园、山谷中,通过感受自然界某一事物的变化、声音的变化等,选择合适的音乐作品,将自身情感融入其中,在实践的过程中不断培养学生情感。
三、结语
师范院校声乐教学中的情感培养,实质上是教师引导学生在演唱声乐作品过程中,通过对声音的应用,将情感以知觉的艺术形式传递给受众的一种形式。师范院校为各级、各类学校输送专业的教育人才,因此,在教学形式上注重多样化,在教学内容上注重情感的培养,是素质教育改革下,新时期教育发展的方向。优秀的声乐作品中包含着作品本身的情感和歌唱者的情感,两种情感的融合能带给受众更强的冲击力。
参考文献
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责任编辑:景辰