四川版画中“现实主义”的体现

丹纳在《艺术哲学》中提到“一个时代的精神氛围和群众趣味对于艺术家趣味有深刻的影响，他说在一个动荡的社会状况和悲观的精神趣味主导的时代，艺术家要表现欢乐的情绪是孤独无助的，即使表现出来群众也不喜欢，相反，他要表现悲伤的情绪，整个时代都会对他有所帮助。”

20世纪30年代的中国正是社会动荡，民族危机时刻，民众生活在水深火热当中，鲁迅认为“当革命之时，版画之用最广，虽极匆忙，顷刻能办”“版画是正合于现代中国的一种艺术”。这是鲁迅考察中外美术运动的历史和现状的基础上，结合中国国情所得出的富有艺术战略意义的正确判断。从此新兴版画运动开始，鲁迅先生从国外引进了大批的名家版画作品，在推荐给中国青年艺术家的时候，他是有选择的推荐的，鲁迅处于政治的需要和中国当时的处境，推荐和介绍的版画作品基本上都带有很强的现实主义、表现主义和象征主义。我们从作品形象坚实、感情真挚的珂勒惠支作品中可以感受到，从放刀直干、关注贫苦人民的梅斐尔德的作品中也可以看到，比如鲁迅推荐的德国画家格奥尔格·格罗斯、美国画家法宁格的作品都具有现实主义和表现主义为一体的画家，鲁迅较多的鼓励青年木刻家学习苏联和珂勒惠支的写实方法，阿纳森的《西方现代艺术史》是这样介绍珂勒惠支“她把自己的生命和艺术，包括画和雕塑，作为一种对社会批评或反抗的形式，她是德國第一批社会现实主义者，她和桥社的表现主义，康定斯基或者青骑士都没有什么关系，她全力关注穷苦无告的人们的问题和遭遇。”珂勒惠支非常同情社会底层的妇女，她所追寻的创作方法是以现实主义为主的，真实的反应了他们的悲惨生活。鲁迅还收藏了大量的日本版画，但是他没有推荐介绍，主要是由于与我国国情需要不相符，不具有革命现实主义特性。由丹纳的论点证明革命现实主义正好符合中国当时的国情。中国版画家经过照搬、模仿、转化、吸收这几个阶段的学习，逐渐掌握如何在保有中国版画传统的情况下吸收转化外来版画文化。

新兴版画运动以来，四川版画就在画坛上发挥着重要的作用，也出现了很多优秀的作品，如：李焕民的《织花毯》、《换了人间》，徐匡的《主人》、以及阿鸽的《鸽子》等，这些作品虽然是用黑白的形式表现，但传递着强烈的力量与情感，简洁的形式和独特的版画语言，表现出不简单的画面，传递着无限情感，四川的新兴版画从一开始就作为武器而存在，作为武器而开始，具有战斗精神和革命现实主义，上世纪50年代，新中国成立之初，李少言、林军、牛文等晋绥解放区的一批版画家来到重庆，和抗战时期留在重庆的版画家酆中铁等，构成了四川版画画派的基本队伍。

林军口述“1956年，他从重庆坐船顺水而下，去上海开会，一路上三峡壮丽的景色深深地吸引住了他，山峦叠起、青山碧波的风景给我留下了深刻的印象，我就拿着速写本画了一路。到重庆后，林军整理素描，选中了其中一幅，将其创作成了《巫峡》。”这幅《巫峡》，也成为林军版画生涯中的代表作。这幅作品曾在1957年的《第一届全国青年美展》上获得一等奖，《巫峡》通过黑白凌厉的刀锋，细腻的表现出我国的大好山河，壮观的巫峡，传递着画家对祖国的热爱、对生命的敬畏，一种在和平年代安然的欣赏壮丽的风景的心情，透过画面猜测穿过崇山峻岭时剧烈的心跳，将观众代入画面中一起感受激荡的河流所带来的冲击，还体现出人类在大自然面前是渺小的，要勇于面对险峻的环境，借以鼓舞人们在困难面前乐观对待，有勇气和战胜困难的决心。李焕民的《织花毯》是李焕民1953年入藏后在藏族体验生活的感触，回到四川而创作的作品，在《织花毯》的画面里，写实的人物形象和写实的背景相结合，细腻的表现浓浓的西藏情怀，刻画出了热情、勤劳、朴实、坚忍的藏族妇女形象，在作品里线的表现力很强，在纵横穿插时体现画家所讲究的“文化精神”，造型的作用仅为其表，凝聚着精神气质的写意，才是画家真正的用意。阿鸽的《鸽子》描绘了一个怀抱鸽子的女孩，脸上杨洋溢着灿烂天真的微笑，鸽子代表和平，画面中刻画出四只鸽子，鸽子形态不一，女孩手抚白鸽，寄托了对和平的来之不易的珍惜，小女孩头上迎风散落的丝带和屡屡发丝营造了画面的轻松的气氛，小女孩衣服的暗部也刻画的很精细，体现了女画家特有的细腻，传递着无限的情感。徐匡的《待渡》、江碧波的《飞夺泸定桥》等都同样的具有强烈的精神能量和现实主义情怀，李少言等集体创作的《红岩》插图版画组、《南方来信》组画等作品，都产生了深远的影响，成为一个时代的经典。

四川版画中所体现出来的现实主义，并不是说还是鲁迅介绍引进来时的那样，而是经过中国版画艺术家根据中国传统的版画形式，中国人所接受的形式所吸收消化后的样子，中国人地审美跟德国、比利时、苏联不同，所以必须实现适合中国人审美但在性质上是现实主义的版画艺术，珂勒惠支也有表现形式的版画作品，是在现实主义的基础之上对人物的五官四肢进行稍微的夸张变形，虽然形式不同，但表达的观念相同，形式不重要，重要的是现实主义精神。当然随着现代主义艺术的影响，四川版画艺术也有现代艺术的尝试，呈现出现实主义与现代主义齐头并进的局面，由于时代的需要、创作条件和资源的限制，现实主义版画是时代的需要，同样由于多元化社会的需要和现代主义的长期影响，人们的思维和审美也在与时俱进，版画多元也是时代的需求，实验版画作品与版画相关的装置、独版等多种表现方式都可同时发展和探索。无论时代怎么变化，四川版画将继承版画的现实主义并发展，这种传承关系将持续下去。

作者简介：刘梦许（1990.8--），女，汉族，籍贯：河南许昌人，云南艺术学院美术学院，16级在读研究生，硕士学位，专业：美术学，研究方向：美术史与比较美术研究。