新时期红色城市雕塑的必要性研究

王春林

[摘 要] 红色雕塑在城市中作用主要在于传承，记载与弘扬历史文化，纪念与歌颂中国的革命先烈们。红色雕塑的表现内容主要是我国的历史与文化背景，是我国雕塑的一个重要组成部分，具有浓烈的中国特色。采用雕塑这种直观简单的艺术对中国的民主革命予以支持，能让民众更加重视红色历史，重视学习历史文化。在此主要对新时期红色城市雕塑的必要性进行研究。

[关 键 词] 红色雕塑；城市雕塑；新时期

雕塑是用于纪念或美化城市而塑造雕刻，具有一定意义的象形或象征性纪念物或观赏物。雕塑属于一种造型艺术，也可以称为雕刻，包括雕、刻和塑这三种工艺，主要利用各种可塑性材料，比如粘土、树脂和石膏，或是可以雕刻的硬质材料，比如铜、砂岩、玻璃钢、玉块、金属、石头和木材等，创造可触、可看的艺术形象，从而表达雕塑家的审美情感，同时反映生活。雕塑属于文化艺术，在对美进行传播的同时，也有一定时代意义和影响。

一、红色雕塑在城市中的作用

研究红色城市雕塑，一方面有利于青少年对革命先辈们的红色精神进行继承和发扬，将青少年对祖国的热爱之情充分激发出来；另一方面也能对传统红色文化进行弘扬，让人们对革命老区创造的红色文化有更好、更深的了解。最为关键的是，红色城市雕塑具有深厚的历史教育意义，能极大促进和激励青少年去了解红色历史。

二、红色雕塑艺术的审美与特征

1.视觉和传达

在组合雕塑和环境成为整体，从而形成视觉对象的时候，其核心雕塑，需要对周围环境进行简化。在将雕塑放到自然环境时，要和环境元素产生呼应。在比较散的自然环境中，雕塑的整体性要强，流畅而简单化的造型具有聚气作用，能体现出较强的体块感、聚合力，追求环境视觉和雕塑之间的平衡。在观者视角、视距和雕塑尺度达到和谐比例时，能够满足观者视觉上的需求。一般情况下，雕塑和观者的距离为雕塑尺度10倍时，就是最大极限。在观者视角、视距和雕塑尺度的比例为3∶1时，为观看最佳距离，在保证整体性的同时，也能保证细节；假如比例是1∶1，则只能看局部性细节。所以，为了达到较好视觉角度，在放置雕塑的时候，各组雕塑间要留下雕塑尺度超过3倍的距离，方便观者对雕塑的欣赏。

2.尺度和体量

人在看雕塑时，尺寸和体量是直接性视觉感受。雕塑尺度和体量即雕塑的体积和大小。雕塑尺度主要是雕塑自身尺度、雕塑所在环境尺度，雕塑尺度和观者视觉心理、空间契合度、主题等方面的关系比较密切。雕塑尺度合适才能真正点缀环境，有不同参照物的雕塑带给观者的感觉不同，雕塑的尺寸相同但在不同的空间中，其视觉效果同样会发生改变，如室内这种狭小空间中，人的视觉感增大；而广场、公园这些廣阔空间中，人的视觉感降低。

雕塑形体细节方面，具象雕塑特别是写实化的人物雕塑，关键部位就是头像。针对大众局限性审美意识，在做雕塑时最重要的就是逼真。新时期大部分红色雕塑的对象是人物，雕刻伟人雕塑是为表现伟人风采，在设计人物形象时，通常肩膀偏宽，而头则相对较小。人物雕塑的手通常要大于正常比例，从而表现出伟人的气势。

3.材质和色彩

在多元化艺术理念、不断更新加工技术、丰富化雕塑材料的背景下，新时期红色雕塑也出现一些变化，提供给雕塑家表现丰富内涵的机会。在创作一件红色雕塑时，尤其是室外雕塑的时候，首要考虑就是雕塑材质、雕塑放置的气候条件、能不能适应自然环境等问题。从雕塑材质和语言的关系方面来说，具象雕塑的效果要形象化和逼真化，在处理细节上有较高要求。

红色雕塑和环境产生关系的另一要素是材质色彩，现代化雕塑最后呈现的色彩效果不会由材质完全决定。在不断研制合成材料、改进着色技术的背景下，现代化雕塑已经能随意创作色彩效果，配合较好的色彩能有效提高雕塑美感，和雕塑主题产生呼应。雕塑色彩同样也会影响观者心理，一般情况下，假如雕塑颜色比较厚重，会缩小观者对雕塑的尺度感；假如雕塑颜色过于鲜明，则会增加观者对雕塑的尺度感。新时期红色城市雕塑大部分是对历史事件进行描述，或对领袖形象进行塑造，因此一般使用具有一定厚重感的材质，比如汉白玉、花岗岩和传统材质的铸铜等，这些材料雕刻出的作品一般其震慑力比较强，能满足观者欣赏雕塑作品的美感需求。

艺术来源于生活，也要为生活服务。创作艺术要将人作为根本，艺术的出现是为了满足人对美感的需求，因此在创作艺术时也要重视人的感受。雕塑重视以人为本，就是要求在创作雕塑的时候，一方面要将人的尺度作为设计标准，另一方面也要将雕塑作品的科学性、艺术性和文化性充分发挥出来，提升人们的审美品位和精神文化，这也将作为城市红色雕塑艺术的走势。在创作新时期红色城市雕塑时，要坚持以人为本，心态要朴素化、平常化，创作红色雕塑的主题是人民，大部分红色雕塑的素材都是革命历史，其社会属性比较强烈。因此在创作的时候，要重视挖掘出大众内心中希望表达出的精神状态，赋予红色精神以新时代意义。

参考文献：

张静，雷泽慧.新时期红色城市雕塑的必要性研究[J].包装与设计，2017（1）：116-117.

[作者单位]河北美术学院

（编辑：张玉）