以柯达伊教学法指导“节奏与拍”的教学实践探索

谢颖

【摘要】 近年来，三大音乐教学法的本土化研究如火如荼，学校普及五线谱教学的趋势也越来越明显。作者借鉴“柯达伊教学法”，突破教材局限，重组教学材料，开展一年级学生“节奏”与“拍”教学实践研究，以期培养学生稳固的拍感，提高教学质量。

【关键词】柯达伊教学法；节奏；拍

【中图分类号】J613 【文献标识码】A

“节拍”是音乐中表示固定单位时值和强弱规律的组织形式，“节奏”是不同时值的有组织结合，是节拍、重音等要素相互关系的组合。节奏的教学常与节拍结合着进行，在现实教学中，学生对“节奏”和“拍”的概念是经常混淆的。“节奏”和“拍”的混淆还会造成学生速度不稳定，演唱演奏时越来越快，稳定感较差。学生没有划拍视唱的能力，看一个音划一拍，无法流畅识谱。有的到了五六年级甚至初中仍然不能很好地区分两者。鉴于上述原因，借助“柯达伊教学法”，突破教材局限，重组教学材料，开展一年级学生“节奏”与“拍”教学实践研究，以期改善现状，取得成效。

一、从身体感受开始，注重内化

在学习的认知阶段要充分开发学生的动觉意识、听觉意识和视觉意识，三者之中动觉意识在最前。本教学研究中也是按照这个顺序来实践的。老师为这一阶段所接触的每一首歌谣都设计一个固定的身体动作。例如，《小小鸭》对应了拍腿的身体动作；《蜗牛 蜗牛》对应了手指弯曲的动作；《球高球低》对应了拍肩膀的动作等。这些动作都是按照歌曲的“拍”来做，但老师不会在这个阶段告知学生这就是在打拍，而是让学生在聆听、游戏、问答中无意识地、充分地在自己的身体各个部位上去感知这种稳定均匀拍打的感觉，让稳定的拍感如稳定心跳一样内化、沉淀，去伴随孩子们的歌唱。在“节奏”的感受进入时，同样也是从身体开始，但与“拍”对比，“节奏”的感受方法比较统一，以食指、中指并列敲击另一只手的手心。这样的动作灵活性较好，且音色与打“拍”的音色有很大区别，更容易让孩子区分二者。

二、以有效聆听为主，养成习惯

听觉意识培养的重要性不言而喻，尤其在“符号”（“拍”和“节奏”的名称）之前进行声音教学，能够帮助学生们更好地感受音乐，并对音乐中的多种关联及关系作出反应。一年级新生刚刚进入学校，规范的聆听要求对于培养听觉意识，养成良好习惯有着重要作用。用多种方式来聆听，进一步感受音乐，捕捉音乐的特点或新的元素。引导学生有效聆听需要注意一下几点，首先，需要教师规范、正确、清晰地演唱，教师的发声示范可以显著地改善学生们的歌唱技巧。其次，要引导学生聆听自己的歌唱。一年级的孩子特别容易以“大声回答”“用力喊唱”作为上課认真的标准，实际这样是不利于学生未来的演唱的。在这一阶段，需要引导孩子自己去分辨：“歌声听起来让你的耳朵觉得舒服么？”“如果不舒服，换一种方式，轻一点唱”。逐步让学生分辨更好的声音，唱出更好的声音。再次，教师的有效提问也是引导聆听的重要方式：“我们唱了多少拍？”“在哪个拍上你听到了‘大雨这个词？”“你听到的是‘节拍还是‘节奏？”。有研究表明，听觉经验先于读谱经验，极其有助于视唱技能的发展，“孩子们的听觉感知和以他们自我表达音乐声音的能力之间，有着一条很强的纽带。”

三、用自制教具辅助，视听结合

通过将听觉意识与视觉意识相联系，学生们可以充分地将他们所听到的和呈现他们所听到的方法联系起来。柯达伊教学法认为，教师的自制教具是充满“生命力”的。与现代多媒体设备、课件充斥课堂相比较，教师的自制教具更加贴近学生，产生亲切感，在课堂上能更好地吸引学生的注意力，唤起学习的兴趣。在这一研究阶段，教师制作“小鸭卡”“蜗牛卡”等与歌曲拍数相应的活动卡片，帮助学生更直观地理解歌曲有多少拍，在哪一拍上有两个声音（八分音符），哪一拍上有一个声音（四分音符）；在一张一张红色无纺布材质的“爱心”上，学生自然地将稳定拍和心跳结合在一起，并用黄色小布条自由地粘贴组合节奏，进行节奏识读创编；把线圈素描本剪成四份，写上不同的节奏型， 组合出各种不同的节奏，是学生百玩不厌的挑战活动；魔术贴材质的示范五线谱，可随意移动，免除了擦写的麻烦，为学生进行五线谱学习做好准备。一系列的自制教具，丰富了课堂教学，不仅作为教师讲解示范的有效工具，而且在不断开发的过程中成为学生游戏的道具。

近年来，三大音乐教学法的本土化研究如火如荼，学校普及五线谱教学的趋势也越来越明显。在成长的实践过程中，教师的科学有效实践，让音乐属于每一个孩子，使学生音乐能力循序渐进地增长，让音乐课越来越有章可循，有助学生成长。

参考文献

[1]缪裴言.中小学音乐教育词典[M].上海音乐出版社，2012.