音乐教育中本土音乐文化的传承

尚晓丹

【摘要】本土音乐文化是一个民族文化的象征，也是体现民族智慧和民族传统的重要艺术形式。所以，在进行音乐教学中，如何实现本土音乐文化的有效传承成为一个非常重要的问题。首先，教师要对音乐文化做到深刻的认识，并且意识到其传承的重要性，通过不断优化教学模式对本土音乐文化做到很好的传承。

【关键词】音乐教育；本土音乐文化；传承

【中图分类号】G64 【文献标识码】A

一、收集本土文化的音乐资源

本土音乐文化是我国一种非常重要的非物质文化遗产，相关的音乐教育工作者一定要做到对这些文化的保护和传承。对于我国本土音乐文化来说，许多主要是靠口耳相传下来的，并没有太多详细的文字资料，这就造成了许多本土音乐文化出现了失传、断代以及脱节的情况。在这样的情况下，如果不加强对这些本土音乐文化的保护，其必将会逐渐消失到历史长河中。比如新疆、西藏、蒙古族等地区，虽然其本土音乐文化非常丰富，但因为文字复杂、曲调变化多样等特点，造成了这些民族音乐很难得到有效的传承，最终导致了彻底的丧失。这就要求相关的音乐教育工作者，做好这些音乐文化的收集、整理和保护工作。当代大学生也应该肩负起传承自己所在地区音乐文化的责任，促使音乐文化走进课堂，增加本土音乐文化的影响力，让更多的大学生和年轻人了解本土音乐文化，感受到本土音乐的魅力。教师和相关音乐从业者应该积极收集相关本土音乐文化的资源，避免其出现再度流失，并做好整理和规范，从而对学生进行教育。

二、加强教师队伍的建设

在传承本土音乐文化时，必须要有一支非常壮大的师资队伍，这是本土音乐文化传承的重要保障。因为他们是本土音乐文化资源的主要收集者、整理者、继承者和传播者，所以，要想提高一个地区本土音乐文化的传承力度，首先要加强相关音乐教师队伍的建设，充分发挥出这些教师的潜力，让这些教师对本土音乐文化进行深入的研究和整理，然后再将其真正搬到课堂上去，让学生感受到本土音乐文化的魅力。例如，蒙古族地区的音乐教师除了教授学生一些传统的音乐之外，还应该会演唱一些蒙古当地的歌曲，同时使用一些蒙古族的乐器，这样会让课堂变得更具特色，同时也做到对本土音乐文化的传承。另外，因为各地学校音乐教师的水平有限，有的可能无法对本土音乐文化做到很好的呈现，这个时候，学校应该加强对教师的培训，从而提高他们的教学能力，让他们可以把本土音乐文化的精髓真正展现在学生面前。

三、重视本土音乐文化的建设

在音乐教育中，教材起着非常重要的作用。如果教材中没有关于本土音乐文化的内容，或者所有的音乐教材都是一样的，那么我国各地本土音乐文化显然是无法得到有效传承的。为了提高教学质量，让本土音乐文化得到传承，需要相关工作人员对音乐教材进行有效的调整。如果说，语文、数学、音乐这些内容在教学中需要统一，那么音乐教材只需要一些基础理论知识，而其他的内容完全可以按照本地的特色对音乐教材进行改编。因为不再是培养千篇一律的人才，而是要培养个性十足的音乐人才。所以，各个学校在编制自己学校的音乐教材时完全可以根据自己当地的文化特色来组编。例如，内蒙古的学校在音乐教材中就可以把蒙古的长调、短调、呼麦或者马头琴的学习编入到音乐教材中去，而东北的学校在音乐教学中就可以把二人转编入其中。通过这样的方式都可以使本土音乐文化得到很好的传承和发展。

四、创建本土音乐校园文化

校园文化是学校独有的一种文化现象，其主要由学生构成。音乐在校园文化中一直都起着非常重要的作用。因为在校园文化中，经常会有校园音乐文化节、校园乐器演奏比赛等，在举办这些音乐活动时，可以对本土音乐文化进行充分利用，从而丰富校园文化。例如，校园广播可以每周播一次本土音乐曲目，而且可以成立关于本土音乐的研究小组，鼓励相关的学生在本土音乐的基础上进行音乐创作。在本土音乐中融入现代的流行元素，从而增加本土音乐的魅力，促进其更好地传承和发展。像现在许多流行的中国风歌曲，许多就是借鉴了本土音乐文化。

五、总结

综上所述，当今信息时代，人们接受到了世界各国的音乐文化，使得许多学生对外国音乐非常崇拜，而对本土音乐文化却很少了解。为了传承本土音乐文化，在音乐教学中，一定要树立正确的教学理念，丰富本土音乐内容，提升教师对传统音乐文化的了解，充分挖掘本土音乐文化的价值，从而促进我国本土音乐文化真正得到很好的传承。

参考文献

[1]刘蕊.本土音乐文化在音乐教育中的傳承——以皖江音乐文化为例[J].当代音乐，2017.