读范乃信《曲式精要》所感

【摘要】曲式与作品分析作为作曲理论方向中重要的一门课程而备受关注，国内外出版的此类专著也是纷繁多样，既有共性又各具特色。本文对范乃信编著的《曲式精要》的特点与创新等方面进行简单论述。

【关键词】精要;条款;结构;谱例

【中图分类号】G633.3                         【文献标识码】A

一、著作简介

《曲式精要》由范乃信编著，由中央音乐学院出版社于2008年出版。此著获得“中央音乐学院科研资助计划”资助，被广泛应用于各高等音乐院校。它作为众多曲式结构分析类著作中的一员，与大部分著作相同，仍是对传统音乐曲式结构的系统讲解，但其新意在于作者秉承“精要”二字，提出了自己对曲式结构的独特理解方式。

二、著作特色

本书的整理与归纳方式十分清晰，易于学习和理解，这主要归功于作者精简的写作手法与独特的写作方式，具体表现为以下几个方面：

第一，以“条款”的格式归纳精要。

作者在前言中写到：“本书在构思及写作过程中始终贯穿着简洁明了、条理清晰、层次分明和易于理解的思路。”正是本着这样的写作思路，在本书的讲解过程中，对于各类曲式特征描述、构成条件、常见形式以及特殊情况等，都使用条款的格式进行精练的阐述，使读者一目了然，便于知识的学习与整理。例如，单三部曲式，作者根据起、转、合的逻辑关系，列出了四点精要条件：

由三个乐段或乐段规模组成;

再现三部性结构的构成方式;

中段必须以某种方式与两端形成对比，方可达到“转”的结构要求;

首尾两个A段的调性必须统一在主调上，从而保证结构的完整。

第二，图示语言。

本书在讲解过程中，所有曲式结构分析都配有图示和简要文字说明，作者认为，“人们对图表的理解一般不会走样，而对语言描绘的感受就有些不好说。”这种图文形式在直观上给读者更加深刻清晰的阅读体验。例如，作者的复三部曲式基本的结构：

虽然书中这种呈现方式简单明了，但对于作者的一些观点却需要进行商讨，例如，作者对于复三部曲式的定义中，他认为复三部曲式中每一部都要大于乐段结构的规模。其实并非如此，对于复三部曲式的中部来说，其构成可以是乐段、单二部曲式、单三部曲式或不稳定的中间性的插部，所以，作者列出的复三部曲式“基本的”结构图示缺少了许多结构上的可能性，其定义的“基本”也并不是我们通常所理解的曲式构成的最小条件。

三、内容评价

（一）曲式结构分析

对于曲式类别中的特殊情况，在阐述过程中作者有着自己独特的命名。如结构划分中出现的“双三部曲式”“小复三部曲式”“自由天使”等名称，对此，作者通过文字阐述、图示的表达以及列举的谱例向读者进行解释说明。下面对作者定义的“双三部曲式”进行分析。

作者对于双三部曲式结构的界定为：“无论是再现单三的B A联合反复，还是派生变化的三部五部结构，如果其中第四部B的调性关系发生转移，与第二部的B不是相同的调性陈述（第二从属调或主调），这样的五部分产生两个再现单三套合在一起的结构，叫做双三部曲式。”

对于此结构的举例说明中，作者选取了门德尔松的《无词歌》Op.102 No.1，分析结构图示如下：

作者认为，这首作品的B1部分与之前的B段“同形（材料相同）不同调”，这种结构类型正是作者所定义的双三部曲式。

高佳佳在其著作《门德尔松·无词歌-分析与演奏》中也对此作品进行了分析，她认为这首作品是中介性边缘曲式的结合，五部回旋奏鸣曲式与无展开部的奏鸣曲式在这首无词歌中有着同等程度的表现，曲式结构图示如下：

对于A B A B1 A这种结构类型所构成的曲式结构，在李吉提的《曲式与作品分析》中同样被称为“双三部曲式”，但强调B1不能回到主调;在杨儒怀的《音乐的分析与创作》中，虽称为“双三部曲式”，但归类于循环曲式结构之中。

在结构划分方面，作者有其独到的理解与分析方式。虽然书中划分的这些曲式结构与其他同类书籍中的观点相比有一些差异，但为我们之后的谱例分析提供了新的思路与参考价值。

（二）体裁与谱例的选取

本书所选取的体裁大多为器乐类，主要集中在奏鸣曲、前奏曲及各种特性曲，少量声乐体裁如歌剧与艺术歌曲。在谱例的选取方面，绝大部分为钢琴曲，多数由浪漫主义时期作曲家的作品构成。在本书末尾的附录2中作者列出了常备分析使用的乐谱目录，共35项，其中22项为钢琴曲谱。作者在附录后写到：“此外，各类器乐曲名作、室内乐名作、经典管弦乐作品、交响乐作品、协奏曲作品、中外优秀声乐作品、合唱、歌剧等都是深入了解音乐结构的良师益友。”但并未在其书中对这几类作品进行太多涉及，这样的曲式结构分析类书籍在内容上是不全面的、不丰富的。

对于曲式类书籍来说，广泛的体裁与丰富的谱例能使读者更好地了解曲式结构，分析作品内容。“体裁特征是分析音乐作品的内容、形式和风格的重要依据”，由于本书体裁与谱例的选取范围过小，可能与其《曲式精要》的书名并不十分贴切，或许改为“曲式精要-以浪漫主义时期钢琴作品为例”会更具说服力一些，亦或是对其体裁与谱例进行重新选取与扩充。

五、总结

范乃信先生的《曲式精要》在音乐类学生及音樂爱好者的学习过程中提供了很大的帮助。虽然在很多曲式与作品分析方向的著作中仍然存在着不同的观点与一些争议，但就如德彪西所说：“规律是艺术作品所创造的，而不是为艺术作品创造的。”只有科学严谨、富有逻辑的分析作品结构，体会其包含的情感语言，才能还原作品情感内蕴之外的结构框架，达到内容与形式的统一。

参考文献

[1]范乃信.曲式精要[M].北京：中央音乐学院出版社， 2008（03）.

[2]高佳佳.门德尔松·无词歌—分析与演奏[M].上海：上海音乐出版社，2007（04）.

[3]杨儒怀.音乐的分析与创作[M].北京：人民音乐出版社，2003（09）.

[4]李吉提.曲式与作品分析[M].北京：中央民族大学出版社，2003（04）.

作者简介：刘昱延（1993—），女，汉族，河北唐山人，硕士研究生在读，现就读于首都师范大学音乐学院，曲式与作品分析专业。