对歌曲《飞鸟与鱼》的分析与演唱

任 明 （贵州大学音乐学院 550000）

《飞鸟与鱼》，齐豫词，齐秦曲，收录在专辑《骆驼•飞鸟•鱼》中。凭借此张专辑，齐豫荣获“最佳国语女演唱人奖”，获选《台湾流行音乐200最佳专辑》。

作为专辑的主打歌，《飞鸟与鱼》沿袭了齐豫一贯的抒情风格，其歌词极具画面感，有着诗一般的意境，入围第九届台湾金曲奖“最佳作词人奖”。流畅而哀怨的旋律，空灵的嗓音，齐豫姐弟二人联袂营造的对爱情擦肩而过的无奈氛围，让多少人悸动不已。

一、《飞鸟与鱼》词曲作者和创作情由

（一）唱作人——齐豫

齐豫，中国台湾著名女歌手。因其空灵的嗓音和出色的唱功，被誉为“天籁之音”。代表作有《橄榄树》、《欢颜》、《回声》、《天下有情人》等。

之于齐豫，音乐是一种人生态度，是一种自我诠释。从她的歌声中，你能体会到“余音绕梁，三日不绝”的真切，也能洞察“此曲只应天上有，人间能有几回闻”的内涵。

（二）作曲人——齐秦

齐秦，歌手齐豫的弟弟，台湾歌手，音乐创作人。嗓音以音色高亮著称，他每一张唱片的出版，都会引起乐评界的广泛讨论。代表作有《大约在冬季》、《无情的雨无情的你》、《不让我的眼泪陪我过夜》、《夜夜夜夜》、《往事随风》、《悬崖》、《外面的世界》等。

（三）创作情由

因为一部电影，成就一曲天籁。齐豫曾看过一部电影，电影中的男主角白天是人，晚上就变成了狼；女主角晚上是人，白天就变成了老鹰，相爱的两个人总是无法相见。受这部电影的触动，她将自己的情感经历写进了《飞鸟与鱼》。

二、《飞鸟与鱼》曲式分析

一个演唱者在具备扎实的基本功的同时，必须具有认识、分析、理解作品的能力，懂得音乐的语言才可以正确的表达音乐。因此我们在演唱歌曲前必须对曲谱的每一个构成元素都要做到全面了解，对歌曲有一个客观完整的认识。

《飞鸟与鱼》这首歌曲的曲式结构是带再现的单三部曲式，有前奏和补充。

全曲主要调性为d小调，2/4、3/4变换拍子，全曲音域跨度为十一度，从a——d2，跨度不算大但音区较高，节奏节拍较难把握好，对于初学者来说有一定难度。

一级层次的次级结构由两个不同主题的乐段再加一个再现乐段构成。1--9小节为全曲的前奏，A段由4个乐句组成，d小调，是一个5+5+5+10的非方整性结构，这一段结构较为平稳，旋律流畅舒缓，多是音阶级进式的进行，演唱时应带有叙述性，最后结束在d小调主音上。B乐段将旋律从d小调暂时离调到了F大调，色彩上同A乐段形成了鲜明的对比，是一个由4+4+4+4的四个“起承转合”的乐句构成的方整型乐段，在这一乐段中，d句的“起”是关键句，有着明确主题的作用，d1的“承”是对“起”的变化重复，e句又将调性重新拉回到了d小调，用新材料展开，与“起”形成对比，d2句的“合”是“起”的变化再现，最后在d小调主音上结束。“起承转合”的句式结构将副歌的情绪推进得荡气回肠。风卷云涌，惊涛骇浪，好似奋不顾身般想要冲破世俗的禁锢固执的相爱，可是相爱之后呢？最后才发现“让飞鸟与鱼同游不够温柔，而鸟将鱼高举入空也不仁慈。”A1段是再现乐段，在B乐段之后，与A段在结构上首尾呼应，正如暴风雨过境后的宁静，一切照旧好像什么也没有发生过。补充有五个小节，结束在主调的主音上。

三、《飞鸟与鱼》歌曲演唱及情感处理

此曲讲述了一个关于爱的话题，只因一个偶然的邂逅，飞鸟与鱼相恋了，这样的爱情从一开始就注定不会有好的结局。“海天是一色，春夏秋冬是相连，地狱天堂是相对，昼夜是交替，暮鼓晨钟是并列，看似相连的世界，实难相容。永远的相提并论，永恒的擦肩而过•••鸟与鱼可以相恋，但是能在哪儿筑巢？”齐豫用飞鸟与鱼这样一个充满悲剧色彩的爱情故事告诉我们潜藏在自己心底的一种对爱情的理解。

音乐是情感的艺术，“言为心声”，对于旋律来说，文字性的歌词给予情感体验是更直接的。下面，我将对作品进行浅薄的分析：

例1： 我是鱼 ......眷与恋

歌曲一拉开帷幕，于旷野中传来好似一只鸟儿煽动翅膀高飞的声音，紧接着进入乐曲的A段。第一句弱起开始，“一”字一定要推出去，充满希冀的。“失速”与“流离”及“张望”与“关注”两个词之间要做声断气不断的处理。没有飞鸟的“失速流离”，没有鱼儿的“张望关注”，这段无疾而终的恋情也许不会发生。第四句“哪来”要叹着唱，“不被看好”要用重音，“眷与恋”情绪饱满的唱出，“恋”字作弱渐强处理。来之不易的恋情，却不被世人后来也包括自己看好。这段描绘的是“鱼”和“飞鸟”的相识过程，因此，演唱情绪应是平缓的，找到诉说的感觉。

例2：你勇敢……难为了我和你

这四句是对A段的重复。“勇敢”“宿命”“四处栖息”、“没了体温”要强调出来，加气声，音色饱满，圆润。因为这是飞鸟和鱼没能继续走下去的关键所在。这四句的衔接非常紧蹙，所以一定要注意气息的支撑和控制。“天”“海”“难为了我和你”要推出去。在“难为了”和“难为了我和你”情感推进，用哭腔带出，尾音拖长。天与海的距离就是飞鸟与鱼的距离，海阔天空、潮起潮落，它们各自都有广阔的空间，可是却无法做到与对方平视。这段延续了A段的叙述性，但较A段在力度上要有递进的感觉。

例3：什么天地啊……forever apart

副歌部分，这一部分随着情绪的推进紧接着又被重复了一遍，那么第一遍只能算全曲的小高潮，所以演唱时较重复部分情感和力度要稍稍往回收一点，力度为mf。重复部分才是全曲的真正高潮，积蓄已久的情感终于得到爆发，犹如巨浪翻滚般，力度为f。这一段基本上都在高音区徘徊，所以演唱时一定注意气息的支撑，音色保持，不能垮掉。“always together......”永远的相知相守却又永远的擦肩而过，这也许就是飞鸟与鱼爱情的唯一存在形式了吧。重复部分第一个“forever apart”应叹得低沉，第二个“forever apart”应托得高远，空灵。整句气息要完全沉下来，找到叹气的感觉。

例4：睡不着……飞鸟和鱼

再现A段。“夜”要用气声唱法演唱。“天”字要轻声叹着唱。情感较第一句要饱满。第三句“不堪”、“原谅”、“昏盲”应从该句中强调出来，“盲”字是全曲的最低音，要站稳，情绪保持。“飞鸟如何去爱”用哭腔带出，“去爱”强调，“爱上”加气声强调，换气，用叹气的感觉唱“水里的鱼”。补充部分“飞鸟和鱼”的音域在中低音区，气息要沉下来。夜空沉静，海水却汹涌。水中，我的身影是否只是浮光掠影？云端，你的羽翼又能否承载爱情？是啊，昏盲的不是我今天的视线，而是那最初悸动的心。

涂惠元舒缓而忧伤的编曲和齐豫的作词恰到好处的契合在了一起，齐豫空灵的嗓音又给全曲平添了几分悲凉。笔者主要从曲式结构、演唱等方面对 《飞鸟与鱼》 进行了简要的分析，希望能对喜欢该曲广大音乐爱好者对于此曲的整体把握能有所帮助。