典雅之美：红土情韵——卢权智红陶艺术展

胡章华

（南宁市博物馆 530219）

1992年，南宁市博物馆成立，与南宁市文物管理委员会办公室合署办公，一直以来有馆无址。2010年，南宁市博物馆新馆在南宁市五象新区开工建设，2012年底竣工。2016年1月29日，南宁市博物馆新馆向社会免费开放。“红土情韵——卢权智红陶艺术展”亦作为五个常设展之一，向世人揭开了面纱。

一、展览概况

“红土情韵——卢权智红陶艺术展”展览类型为常设展，展厅面积800平方米，展线长度约195米，展品数量52件。展厅以南宁红陶为展示主体，详细展示红陶艺术品，通过展品解读南宁红陶文化及其内涵。展厅以古典、雅致的设计，营造出一个清新悠闲、品格高雅的展示空间，让参观者在经典红陶中，感受红陶文化的精髓。

展厅局部 拍摄：郑志浩

二、展览内容设计

（一）选题策划

陶器的出现，源于人们生活的需要。随着人类社会的发展进步，陶器逐渐在单一的生活功能中衍生出多元的文化艺术。艺术家用双手塑造陶之形，用火焰凝炼陶之魂，在土与火的交融下，美感油然而生。

卢权智，南宁人，书画家、雕塑家、工艺美术大师。红陶艺术凝聚着他对故土的满腔热爱和无限深情，其作品以创意独特、题材新颖而著称，以运用“大”“空”的塑造技法而称绝，突破了传统制陶的技艺极限，开创了“大型镂空艺术”陶土作品的先河。南宁市博物馆开设“红土情韵——卢权智红陶艺术展”，目的是展示南宁本土红陶文化，凸显南宁市地域文化特色，打造南宁市文化品牌。

（二）展览内容

第一部分为壮乡印迹·灵感，展示卢权智早期红陶作品，分茗韵、彼岸印象和陶韵新颜三个单元。卢权智早年去欧洲游学，汲取了西方美学理念，融入生活意境，潜心磨练。当传统的陶艺遇上西方美学，摩擦碰撞燃起创新的火焰，焕发出感官的新生，古老的技艺以新的姿态展现在观众面前。

第二部分为土火共舞·艺术，展示红陶技艺特点，是展览的核心内容，分神秘窑变、大型镂空、古韵心声三个单元。

自古以来，陶艺界的人们提起“窑变”，“神秘”是它们永恒的共同话题，发生“窑变”的陶艺作品可遇而不可求。“陶器怕大”，做陶难，做出大型陶艺更难。绿城古榕系列——《根》《须》《叶》等展品，既采用了东方艺术中讲究线条唯美、虚实相生的表现手法，又吸取了西方艺术所强调肌理的表现手法，空灵飞动的线条和强烈的肌理使作品的视觉效果极佳。在展品中，我们时时刻刻都能看到传统文化的影子。优美的造型、生动的纹样、古朴的质地与肌理，以及制作技艺的传承与突破，诠释了中华民族的文化精神和审美意蕴。《壮鼎》《牛头编钟》等展品，肉眼观之有青铜幽暗之色，指节扣之有青铜悠扬之声，寓意古韵悠远。

第三部分为天人合一·追求，展示红陶艺术的升华及红陶代表作品。艺术家以生活中熟悉的动植物为创作对象，以平和的心态去接纳生活，以回归自然的心境去感知自然万物，赋予了作品不同的思想和内涵。艺术家在人生阅历、艺术修养厚积的基础上迸发出的思想升华，是最可贵的体悟。

代表作品《百福》由116个葫芦堆叠在一起，其藤枝虬张遒劲，葫芦圆润喜人，它们同根同源、一脉相承，寓意民族大团结。荣获2005年上海大世界基尼斯“世界最大陶艺作品证书”。另一件代表作——《八桂飘香》则是继《百福》之后的另一佳作。据考证，“八桂”最早出自于《山海经》中“桂林八树”。至唐代，文人多以“八桂”称广西，韩愈就有“苍苍森八桂，兹地在湘南”的诗句。广西荔枝栽种的历史悠久，至少可以追溯到唐朝。杜牧诗云：“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”。至宋代，苏东坡又有“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”的名句传世。该作品以荔枝为创作题材，寓意吉祥，象征国家和人民事业蒸蒸日上，长盛不衰。

百福 拍摄：蒙海

八桂飘香 拍摄：蒙海

第四部分为互动体验陶艺作坊，多媒体《红陶·前世今生》展示卢权智创作红陶的历程及影响。观众可以在此动手体验塑形、彩绘等真实的红陶制作流程，还可以留在这里展览，为红陶工作室不断增加的新展品。参观者可进行全程现场体验，也可以仅进行塑形、半成品雕刻、彩绘等环节，可供商业化运营；同时设立奖项，定期进行陶艺比赛。

三、展览形式设计

该展厅属于异形建筑，呈叶子状。空间方面，根据建筑的形态，进行弧形放射状展示展品和版面等，最大化利用建筑空间。内部展厅墙面中采用标准化、折断式组合设计弧形墙面，既保证空间的最大化利用，又解决了展柜图文安装问题。展厅中部，一件件形象生动的大型镂空展品位列其中，柔和的光线在细节之处彰显灵动。展厅中的展柜与展台、地面与吊顶交相辉映的红色，贯穿整个展示区域，灯光映衬下，每一件陶器都极具特色，气韵雅致。

色彩方面，从岭南红土中获取灵感，整体以红色纹饰布局天、地、墙，在与灯光一起营造出静谧、雅致的艺术氛围，以飘逸、灵动之感，为整个展厅增添一抹浓郁的民族风情。展厅内部空间大胆采用大红的色调，壮锦图案、通柜背景和积木、独立柜积木均使用中国红，天花、地面红色与灰色相间，营造红陶的红色氛围。

展线方面，采取沿墙式参观动线，各部分及单元说明置于动线之中，保证观众对场馆内容框架有清晰的认识，中间为独立柜展示，主要展示相对精美的展品，使观众可360度观看展品表面图案。图文主要内容集中在距地0.8米至2.4米之间，确保在观众最佳视线范围内。展柜高度根据展品尺寸，设置不同高度的底座及托架，达到观众的最佳观看视角。

四、展览特色

展厅序言墙采用代表性展品《叶》为元素提炼，绿叶为红陶具有代表性的纹样，抽象为艺术浮雕墙，既增强了视觉冲击力，又充分展示了展厅内容。红陶艺术品“小而精、大取势”。展厅采取沿墙独立柜、通柜、壁龛展示精美的小型展品。展厅中部则以大中型展品为主，单件或两件成组摆放。展厅一周，大小、形态不一的红陶艺术作品映入眼帘，贯穿整个空间的红色，凸显了每一件作品的精美细节。通透的展柜有序分布在展厅四处，与红色的天、地、墙完美结合，在灯光的配合下一起营造出静谧、雅致的艺术氛围。

展厅根据壮锦图案形状，采用解构主义提取壮锦元素，形成展厅空间分割，天花、地面纹饰，展柜穿插其中，与展厅空间及壮锦元素浑然一体。朴实的木质隔断在柔和的空间氛围下，更显雅致，也为整个空间增添了一抹浓郁的艺术气息。各部分图文及单元说明设计，采用统一样式，部分说明设计中采用立体字及图案内发光的表现手法，从红陶的纹样中提取文化元素，通过艺术化的手法，表现在版头纹饰、背景、隔栅上，既突出内容又赋予形式美感。

南宁市博物馆“红土情韵——卢权智红陶艺术展”展示的不仅仅是本地特色文化，也是观众进行文化交流、休闲娱乐、信息汇集的场所。展厅结合展品和空间特点，合理规划展陈设计，营造了形式与内容上的统一。展厅整体设计以古典、雅致的格调为主，突出了红陶艺术品，将参观者的视觉焦点引向展品，诠释了南宁红陶文化的精髓。