□左艺
民间音乐在音乐学领域里,是一个内涵丰富、包容面较广的概念,既包括扎根于各民族生产劳动和社会生活、经长期历史发展而形成的民间音乐,也包括现代作曲家受到国外音乐影响所创作的音乐作品。但是狭义的民间音乐就是单指由劳动人民创作并真实地反映生活背景、形象地表达感情愿望的音乐。其在创作过程中更加具有集体性、传播方式的口头性、音乐曲调的变异性等特点。总之,凡是流传于民间具有中国传统音乐总体风格的音乐作品,都在民间音乐之列。传统民间音乐按体裁艺术特点可分为民间歌曲、戏曲音乐、歌舞音乐、民族器乐、说唱音乐、综合性乐种六类,其中民间歌曲是最重要的组成部分之一。民间歌曲简称民歌,是中国各族人民在长期劳动和社会生活中集体创作出来的,最能直接反映现实、被人民群众所掌握、广泛流传的一种短小的歌唱艺术,是中华文化中最宝贵的组成部分。任何一个民族,不论他们选择何种居住地点、生活方式、生产方式,都会创造属于自己的音乐。随着历史的变迁,人们的意识形态也不断发生改变,民间音乐也随之变化,不断发展,并一直在人们的生产生活中扮演着十分重要的角色。
早在春秋战国时期,巴蜀地区的民歌就十分有名,它不仅仅流行在巴境,在楚国也是被人们交口称誉。《昭明文选》就关于巴山调在民间广为传唱有这样的记载:“客有歌于郢中者,其下始于下里巴人,国中蜀而和者数千人。”巴山调又叫竹枝词,经过坊间百姓的不断创作和传唱,文人雅士受其影响而纷纷效仿。四川的汉族民歌主要有号子、山歌、风俗歌、儿歌等,更加丰富的就是彝、藏、羌、纳西、土家、苗、布依等族民歌。四川民歌很多时候用歌词去反衬其他含义,如川南山歌《槐花几时开》中唱到:“高高山上哟,一树喔槐哟喂,手把栏杆噻,望郎来哟喂;娘问女儿哎,你望啥子哟喂?我望槐花哎,几时开哟喂。”由于封建社会对女性三从四德的约束,表面上写的是女儿对娘说自己在等槐花开,其实是对心上人的思念,不敢对娘亲说是望郎君来。歌词把女儿对母亲回答时那种搪塞支吾、故作镇静的神态描写的惟妙惟肖。
随着流行音乐的快速发展,如何去继承与发展传统民间音乐就成为了现今亟待解决的难题。一方面,由于生产方式、生活方式、现代文明、思想意识等方面的巨大变化和冲击,我国民歌的生存空间受到侵占或挤压,致使大量优秀民歌作品濒临消失,使得大量优秀民歌失去了原有的生机和活力,会唱民歌的人越来越少,愿意唱民歌的人少之又少。少数民族地区的很多年轻人热衷于都市流行音乐,很多民歌随时都有消亡的危险。另一方面,随着我国全面建成小康社会,那些过去流行民间音乐的乡村聚落各方面条件也有了显著提升,交通、通讯、广播、网络、电视、音响等现代技术愈发进步,乡村聚落的居民越来越多地接收到各种现代的音乐文化。这些外来的、不同的现代音乐给他们的视觉、听觉带来很强的冲击力,因此很难去创作出更加优秀的民歌或少数民族音乐。这可能是由于质朴的本土音乐在与现代技术制作的外来音乐的竞争中处于明显的弱势,本土音乐受到冷落。或是因为很多年轻人觉得传统音乐已经过时,只有外来的音乐才是与时俱进,才是新时代新青年的表现。如何在新时代的背景下去传承和发展传统民间音乐,成了眼下亟待解决的难题。
第一,大力兴起传统民族民间音乐档案馆的建设。以当地历史沿革为基础,由专业民间音乐学者进行记录、收集、整理,以保存最传统的乐谱、演唱音像以及与其音乐相关的历史背景或是神话传说。将音乐学者整理的乐谱、录音、录像进行存档,并在档案馆展示,用于宣传,从而提升民间音乐传承人的自豪感,以及提高传承率。
第二,通过出专辑的方式将民间音乐与现代传播技术相融合。随着信息技术的快速发展,手机、电视、互联网、报纸、书籍等为信息传播提供了多媒介支持。将一些优秀的四川民歌作品如《槐花几时开》《绣荷包》《快四幺妹子》《采花》等集结起来出专辑,用现代视听技术对最传统、最乡土、最原生的音像资料进行记录和传播,有助于传统民歌的保护和推广。
第三,不断丰富四川民歌创作、歌唱活动。如中央电视台青年歌手大赛专门设置了原生态唱法,鼓励土生土长、在民族民间自然形成的音乐。在民间,民间音乐艺术的传承者和学习者越来越少。将四川民歌的演唱及创作进行竞技化,为那些真正热爱民歌的学者、演员提供一个可以展示自我的广阔舞台,有助于激励广大四川民歌的爱好者创作出更多更好的作品,从而打消老一辈艺术家对民间音乐将会失传的忧虑。
第四,大力推动音乐学者对四川少数民族地区的采风制度。少数民族民间音乐一直是四川民歌的重要组成部分,需要大力发掘保护,但四川省少数民族地区多存在交通不便、信息不畅、生活单一、经济落后等特点,当地人与外界的联系很少,其音乐文化与外界交流更少。政府可出资组织一些专业的民族音乐学者进行实地考察,进一步搜集资料。这些专业学者的介入,也有助于当地本土民族民间音乐的宣传。专家学者也可以在传统的民族民间音乐中不断汲取素材,吸收营养,为个人创作所用。
第五,培养研究四川民族民间音乐的专项学者。要充分挖掘四川传统民族民间音乐文化遗产,丰富民族民间音乐艺术内容,就应该大力培养专项音乐理论人才,培养民族民间音乐的作曲家。民间音乐要发展,单凭高水平的演出是不够的,更重要的是培养喜爱传统民族民间音乐的听众,普及民族民间音乐文化,营造良好的音乐环境。只有这样,传统的民族民间音乐文化才能得以存活、延续、创新、发展,才会具备更强的艺术生命力。
第六,加大资金投入,创造更多价值。四川民族民间音乐的保护和发展工作要顺利开展,很大程度上依赖于资金投入。面对许多濒危的民族民间音乐遗产,如若不抓紧时间进行录制、记谱等一系列工作,很容易就永远消失了。同时要进一步鼓励企业、公司适当的投资开发民族民间音乐文化产业,促进民族民间音乐文化经济价值的不断增长,让优秀的传统音乐文化“活”起来,才能引发社会关注,积累人气。
第七,应从少年儿童抓起。音乐教育工作者应该把更多的原生态音乐作品带进课堂、带进校园,让少年儿童熟悉更多的中国传统民歌。从小培养少年儿童对原生态民歌的初步印象与好感,培育相关的音乐审美习惯,对发展中国传统民族民间音乐有着深远意义。
四川传统的民族民间音乐是中国传统民族民间音乐曲库中不可或缺的重要组成部分。民族民间音乐不但承载了一个地方、一个民族的性格特征,更体现了中华民族的生命力和创造力,是中华民族历史文化中珍贵的财富。四川民族民间音乐当前的现状同时也是当今时代中国民族民间音乐的现状。新时代我国民族民间音乐的保护和发展还有很多工作要做。我们要在传承中不断创新、发展,在发展中不忘传承。当然,在各级政府大力支持和广大民族民间音乐爱好者的共同努力下,中国传统民族民间音乐必定会繁花似锦,绚丽夺目。随着时代的快速发展,在社会各界的同心协力下,中国传统民族民间音乐必将不断地创新发展、源远流长,在未来的岁月中发扬光大。