□ 李紫昭
编导意识对电视节目创作者而言非常重要。电视节目主要通过影像展现出来,若摄像记者能够具有编导意识,不仅可以使摄像工作更加有针对性和艺术性,而且可以高质量地完成摄像工作,为节目的最终效果提供优质素材。因此电视台要充分认识到培养摄像记者的编导意识的重要性,从多方面采取有效措施,强化摄像记者的编导意识和创新意识,更好地胜任本职工作。
编导意识从本质上来讲其实是一种全局意识,对于摄像记者来说,是一种非常重要的素养。通过培养编导意识,摄像记者更能够从整体上理解电视节目,从全局角度把握电视节目摄像过程,从而获得更好的拍摄效果。在电视台节目录制时,摄像记者往往需要一些技巧来修饰画面,并且还要考虑拍摄的效果、角度、取景等,获取良好的摄影素材,结合电视节目制作要求,为后期节目制作预留更多选择。优秀的导演在电视剧或者电影拍摄中,一定会渗入编导意识,如此,除了能够捕捉真实镜头,还能带着叙事意识发现更多素材,并使之成为完成叙事的有效成分。在电影电视艺术中,编导意识是一种核心的意识,对于电影电视艺术的创新、引导和规划都发挥着不可替代的重要作用。电视节目在摄像时,应具有全局眼光,综合考虑拍摄效果、拍摄角度等因素,合理选择电影电视环境,让镜头带有更多贴合主题的主观色彩。通过培养编导意识,还可以激发摄像记者的创新能力,从而拍摄出更好的摄像作品。
摄像记者在电视节目制作中扮演着非常重要的角色,摄影摄像也是电视节目制作的基础,摄像记者的摄影摄像和创作效果对于电视节目制作效果有着直接影响,摄像记者创作往往需要其对于场景、人物、颜色、形状等具有较高的审美能力,保持独特的审美视角,在视觉层面上改善摄像效果。电视台应积极培养摄像记者的感觉意识,更好地表现出电视节目中的场景、人物等拍摄内容,在摄影摄像创作中,深入理解阅读文本,全面了解人物的情绪变化、基本情况,根据电视节目制作要求在脑中形成不同场景画面,利用独特技术展现出这些画面。因此,应不断增强摄像记者的创作意识,不断提高电视节目拍摄水平,获得更优秀的摄像摄影作品。
艺术构思有助于引导摄影摄像创作,艺术想象力是创作的源泉,电视台应注重培养摄像记者的艺术构思能力,明确电视节目创作的需求和目的,在这个基础上发挥想象力和执行力,提高电视节目创作水平。摄像记者应加强和电视导演、编剧以及其他工作人员的交流沟通,全面掌握电视节目的制作安排和流程。不同工种的创作人员也可以结合节目需要,和摄像记者沟通摄像摄影方案,提出一些意见或者建议,通过有效、合理的拍摄,收集更丰富的素材,更加顺利地完成节目制作,获得更好的艺术效果。摄像记者应积极总结工作经验,不断提高自身业务水平。
近年来,在各地电视台快速发展的同时,观众的审美水平更是快速提高,人们对于电视节目要求越来越高,对于不同电视节目的想法和见解也不同。为了满足社会大众对于精细化电视节目的要求,电视台应加强创新,节目制作团队应该集思广益,制作更加优质的电视节目。由于电视制作团队包括多个工作人员和摄像记者,他们的很多工作内容都存在交叉,因此要积极培养摄像记者的团队合作精神,摄像记者要和其他电视工作人员密切交流,了解不同工作人员的职责,共同把握大众审美,明了电视节目创作方向,实现电视制作团队内部顺畅配合,更加顺利、有序地完成电视节目制作。同时,信息化时代背景下的电视艺术,与传统电视一统天下的时代相比,其内涵和内容发生较大变化,对于电视节目制作要求也不断更新。在电视节目创作中,各工种的工作内容并不是独立的,电视创作环环相扣,摄像记者不仅要深入了解电视节目艺术创作的宗旨和内涵,还要具备独特的艺术价值观,掌握观众对于电视节目的喜好,满足观众的观赏渴望,在摄影摄像过程中巧妙运用造型、色彩等艺术手法,与其他创作环节在风格和调性上趋于一致,更好地完成艺术创作。
生活是艺术创作的源泉,电视艺术间接或者直接地映射出生活中某些物或者人,摄影摄像的每个画面实际上都有一定生活内涵。摄像记者应注意观察生活,积极融入生活,善于思考生活,形成独特见解,不仅要注意观察生活画面,更要认清表象背后的本质,深入分析各种生活场景,发挥联想和想象,使电视摄像摄影作品更加贴近生活。如果摄像记者对生活的观察比较细腻,人生阅历比较丰富,那么对于不同摄像素材的见解会更加有深度,也能够更加体会观众的心理,拿出来的作品也更加能打动人心。
在电视节目制作中,编导往往需要在了解拍摄对象以后,适当设计和编辑摄像画面,这就需要摄像记者不仅要了解编导的想法,还要运用适当的拍摄技巧,通过摄像画面表达出编导的意识。若摄像记者不了解编导的想法,做不到胸有成竹,其拍摄的画面往往缺少思想感情,和电视节目制作的主旨思想难以贴合。所以摄像记者应提高画面把控力,加强和编导之间的沟通配合,按照编导的想法或者意见调整摄影摄像画面,使拍摄素材符合编导想法和节目制作要求。
为了全面提高业务水平,摄像记者还应积极学习编导专业知识。如果摄像记者不了解编导知识,单凭编导人员的解释和提出的摄像设计,摄像人员被动地进行摄像创作,很难获得良好的摄像效果,这种摄像画面往往比较生硬死板、缺乏互动性,影响电视节目质量。通过学习编导专业知识,摄像能够从编导角度分析问题,根据编导不同的要求,可以提供更多更新的解决方案,并且能够更加准确地把握电视节目制作题材,充分体会拍摄对象的情绪、状态,更加深刻真实地展现被拍摄者状态。学习编导专业知识的同时,还应广泛涉猎电视节目制作相关领域的知识,全面提高自身的文化水平和综合素质。摄像记者通过长时间的工作,有可能积累起一定的编导意识,但是,非主动性学习获得的知识,往往缺乏系统性和科学性,也未必能及时更新,在创作时往往很难满足电视编导与时俱进的要求,尤其无法驾驭一些比较厚重的电视节目主题拍摄。所以摄像记者为了更好地胜任摄像任务,应该具备跟编导进行专业方面的深入沟通交流的能力,在每次的创作中,能够提出自己的想法或者建议,针对不同的拍摄对象,善于采用不同的拍摄技巧和方法。因此,摄像记者也应该具备一定的人文素养,能够全面领会编导意图,创造性地完成本职工作,提高摄像质量。
编导意识对于摄像记者的个人成长和电视节目制作质量的提高都有着非常重要的意义。为了不断提高电视节目摄像水平,必须从多方面着手,注重培养摄像记者的编导意识,培养创新意识和团队合作精神,提高艺术构思能力,加强编导知识学习,提高摄像记者自身综合素质,更好地完成创作任务。