全媒体视域下音乐广播不足及策略——以MUSIC RADIO和FM102.8邯郸音乐广播为主

乔羽茜

一、全媒体下音乐广播节目现状分析

时代的步伐永远在快速地推动各行各业不断转变，传统媒体不断地向媒介融合的方向进行发展。推动传统媒体和新兴媒体融合发展，开拓新兴媒体领域，延伸传统媒体的影响力，是传统媒体谋求未来的必由之路，也是一项紧迫的战略任务。目前，很多广播媒体都开始了融合发展的探索，包括各种广播整合平台的出现，因广播和受众关系的改变引起的思维方式、组织结构、节目形态和经营方式的改变，以及广播媒体角色的更新，等等。[1]广播节目自1922年美国人奥斯邦在上海境内创造了我国最早的广播电台后，经历了抗日战争、解放战争以及改革开放等重大阶段。几十年的发展使得我国广播节目衍生出养生广播、民生广播、交通广播、音乐广播等众多分类。我国的广播从业人员也在随着新媒体的快速发展中不断增强自身能力，适应媒介融合背景下对媒体工作者提出的更高要求。

音乐广播作为我国广播节目的新方向，由于它具有紧跟时代潮流的特色，因此受到众多年轻人的追捧。媒介即讯息，在新的媒介环境下，音乐广播的诞生以及快速发展所反映出的讯息，是我国人民生活水平不断地提高，由最初的物质资料消费转变为享受资料消费。本文将主要以MUSIC RADIO音乐之声以及FM102.8邯郸音乐广播为切入口，分析我国现今大数据和媒介融合相互促进的时代下，音乐广播节目在线上线下相交融，长尾理论的应用，音乐和社会相结合等方面怎样将音乐广播与新媒体合作获得更好的发展。

二、全媒体下音乐广播节目不足

音乐广播节目的宗旨大部分为通过音乐的播放，给受众带来轻松愉悦的享受，缓解生活中来来的压力。但是由于经济发展水平和人才队伍的限制，我国音乐广播尚存在众多问题。

（一）音乐版权资源分配不均

我国现存在的几款热门音乐播放APP中，网易云音乐的版权远远少于QQ音乐，这将导致大量的受众无法获得使用与满足的需求，从而在使用效果低于期待值的情况下选择卸载版权较少的APP。

同理，由于受到地理位置以及经济发展水平的限制，我国音乐广播的资源存在着严重的不平衡现象。例如：MUSIC RADIO是我国最大的音乐广播电台，一旦有歌手出了新歌需要宣传，他们当然会选择受众面最广、宣传能力最强、科技手段最先进的MUSIC RADIO进行宣传推广，因此歌手就会将最新歌曲的版权卖给其音乐广播。这样循环往复，优质的音乐资源便会纷纷涌进最先进的音乐广播电台。相反，FM102.8邯郸音乐广播作为一个地方的音乐广播往往会在歌手的新歌发行数月后才能获得其版权。媒体工作者进行新闻探索时，最重要的元素之一便是新闻的时效性，同理，作为音乐广播节目，延迟性的音乐版权获得无疑是对自身发展的严重阻碍。

作为我国不断崛起的音乐广播，若想获得均衡的发展，则必须先打破资源分布不均的问题。

（二）人才队伍质量影响音乐深度

20世纪60年代以来，在政府的干预和推动下，英国大学对应用型人才培养机制进行了重要探索。当代英国大学应用型人才培养机制以独具特色的产学合作与互动为保障，将人才培养与工作世界紧密联系。[2]人才队伍建设的质量在很大程度上影响着各行各业的可持续发展。

从音乐广播节目发展来看，人才队伍的质量严重着广播节目发展的深度和广度。MUSIC RADIO音乐之声地处北京，背靠众多优秀传媒学院，因此占据着地理优势和校园文化优势，在人才获得上无后顾之忧。高质量的人才队伍在理解不同的音乐上具有不同的文化深度和内涵，优秀的人才对音乐的理解可以延伸至生活的各个角落，增强人们对音乐的理解深度。根据马斯洛需求层次理论来看，人们在获得音乐感之后，享受大众传播所带来的深层次内涵，符合人们的生理特性、经历、教育等发展要求。因此，深层次的音乐挖掘是提高节目水平的重要方面。

FM102.8邯郸音乐广播，由于周边院校稀缺，导致难以引进人才，因此对于同一首音乐欣赏的水平便低于音乐之声。再将目光放眼于全国，西部地区更是缺乏创新型人才，音乐的欣赏水平明显低于拥有优质资源的其他音乐广播。长久来看，人才分布不均将会导致严重的新媒体与传统媒体融合能力不足，也将会造成社会的不平等。

（三）内容同质化阻碍“强势文化”

内容同质化是指不同媒体或者组织在对于一件事物的阐述上存在着极大的相似性，以至于两者或多者间并无不同的特点。同质化这一概念指向的是新闻文本表层的现象，是受众在阅读中可直接观察到的特征。[3]对于音乐广播节目来说，内容同质化问题存在于众多不同地区的不同音乐广播中。

在北京音乐广播、音乐之声以及重庆音乐广播中，都存在着“早安音乐”的类似节目，并且在北京音乐广播和重庆音乐广播中同时存在“汽车广播”为主题的节目。通过三者的交叉对比我们发现，随着广播媒体技术的不断发展和壮大，这也在一定程度上促进了广播音乐节目的发展，跟新媒体相比，广播音乐节目内容缺乏特色的问题更加明显，这已经成为阻碍广播音乐节目发展的重要问题之一。[4]严重的内容同质化并不符合新媒体环境下力求创新的本意，在沉默的螺旋环境下，我们周围的拟态环境造就出音乐广播已经发展趋于饱和的假象，身为媒体人很难发现到受众所想要的创新点，强势文化则很难在不同的音乐广播节目中体现出来。强势文化需要不断发掘内容中的创新点，形成自我优势，改正自我缺点。身为媒体工作者，更需要坚持马克思新闻伦理准则，在力求音乐广播的版权完成、内容真实情况下，结合当今社会人民所喜闻乐见的文化，进行不断的创新发展，从而形成自我特色。

三、全媒体下广播节目创新策略

音乐广播节目在长期发展中虽然存在众多与新媒体相交融的问题，但是在微博、微信的新媒体推动下，线上线下双向交流以及音乐与多角度内容相结合，都取得了重大成果，并且发展了长尾理论。

（一）大众传播交流广泛

以往音乐广播节目多为通过写信、发短信与观众进行双向交流，这种传统的交流方式往往具有时间的延迟性，受众的信息需要经过一段时间才能反馈到节目中来。但是新媒体的出现，音乐广播节目可以通过微博评论和微信公众号后台留言，及时地与受众进行双向交流，增强信息传递的时效性。

大众传播中新媒体的作用同时也可以加强线下互动。例如FM102.8邯郸音乐广播，该节目通过公众号和广播的线上交流，定期通过主播外出播节目的形式，向听众朋友在线下指定地点进行礼物派送，并且在派送过程中，会对汽车品牌广告商进行宣传。线上的新媒体应用可以使媒体工作者更快捷、更准确了解受众使用与满足的需求状况，线下的邯郸音乐广播与听众进行亲密交流，体现出该节目将“内容为王”和“受众为王”充分结合，做到了新闻准则对媒体人的要求，同时对广告商进行侧面宣传，也使新媒体与传统媒体的融合发挥得恰到好处。交互性的沟通不仅仅是及时地线上反馈信息，更重要的是及时地进行线下了解社情民意，满足受众需求。

（二）音乐广播与多视角内容结合

音乐广播中的“多视角内容”是指从政治、经济、文化、社会、生态等多个角度的内容与音乐广播节目相结合，进行协调性的报道。在新媒体发展之前，音乐广播大部分为单纯地将手中点播的歌曲进行播放，或者制作几期音乐节目，将不同类型的音乐进行播放，且音乐的重复度和节目的雷同度过高。

单一的音乐节目制作很难满足受众当今社会多元化的需求，受众不仅仅只希望从音乐广播中获取听觉享受，若媒体人能将音乐和多视角内容进行充分融合则会在节目的推广中获得更大的成功。

MUSIC RADIO音乐之声作为起步较早的音乐广播，在多视角内容和新媒体应用融合中取得了极大的成功。在音乐之声公众号的“声乐食堂”里，经常会有小散文通过文字和主播朗读的形式进行播出；在对政治思想进行宣传阶段，同样会有以“听，习总书记论改革开放”为标题的公众号文章推送进行宣传。通过音乐广播公众号进行政治宣传的视角，是同期声的传播与文字稿相结合，并且可以在音乐广播的公众号中加入相关政治题材的音乐元素，是一种音乐广播节目和政治相融合的创新途径。从议程设置角度来看，音乐节目和政治文化相互融合不仅仅会增强观众对政治文化的认同感同时会提升音乐广播公众号的受众群体，满足不同年龄段群体从大众传播中获取知识的需求，而且对于政治经济的宣传也起到了重大的推动作用。

（三）“长尾理论”得到更好应用

长尾理论最先起源于经济学领域，在互联网信息传播中同样存在着长尾理论。互联网传播中的长尾理论效应，即大众传播和小众群体传播并存，小众群体传播地位日益上升；小众群体的传播效应可与大众传播相杭衡，甚至超过大众传播。[5]音乐广播中的长尾理论在新媒体背景下更是得到充分应用。

在FM102.8邯郸音乐广播中，通常会有金曲串烧、音乐留声机、音乐排行榜等不同的节目环节；在MUSIC RADIO中会有全球流行音乐榜、中国TOP排行榜、都会音乐等不同的节目环节。从这两者中我们可以看出，音乐广播针对受众群体的不同年龄、性别、地区等内容进行调查分析后，能够根据受众不同的喜好分门别类出不同的节目内容。当下新媒体快速发展，“培养理论”已经对传播者来说收效甚微，真正具有敏感精神的受众，他们的需求不再是由传播者所决定，一个节目若想长久发展，必须要根据社会对节目的不同要求进行相关内容的改造升级，实现大众传播对受众多样化需求的满足。音乐广播节目利用“长尾理论”，将自身的节目分为具有不同文化特色的内容，是媒体工作者坚持客观性原则的体现，是真正做到从实际出发的体现。

四、结论

音乐广播节目作为我国改革开放后风起云涌的新节目态势，需要在不断创新中发掘亮点，避免内容同质化问题的出现，同时加强各地区人才队伍建设，促进经济水平缩小的同时人民的文化素养也可以不断提高。新媒体下的微博、微信与音乐广播节目的相互交融符合当今发展趋势，若是能将音乐广播与政治稳定、经济发展结合的相得益彰，则可以促进广播节目的不断创新，从而为其注入新鲜的活力。

从另一方面来说，我国正处于社会转型的关键时期，许多问题被暴露、许多矛盾被激化，社会在观念、体制、利益分配方式上都进行着深刻的变革，很多人因此感到困惑，在精神思想上产生认知焦虑。这种社会的急剧变动和巨大的生存压力，使人们希望在媒介产品中找到宣泄出路，将快节奏生活产生的紧张与焦虑释放出来，获得前所未有的满足感。[6]音乐广播在这一社会需求下，更应该将“受众为王”作为首位，满足人们的使用需求，一旦媒体人难以在该领域满足受众需求，则将面临着严酷的社会淘汰法则。